Определение типа голоса является важной задачей для начинающих вокалистов, и чаще всего самостоятельное выполнение этой задачи невозможно. Даже профессиональные педагоги далеко не всегда верно и сразу способны классифицировать тип голоса, потому что типовые признаки проявляются только по мере выработки певческих навыков и раскрытия голосовых возможностей. Ведь у неопытного певца связки работают не так активно, как у вокалиста с уже поставленным голосом, соответственно, выводы о типе голоса на начальном этапе обучения могут быть приблизительными.
На практике стопроцентного вписывания в рамки классификации голосов не бывает, но все же эта система помогает понять границы рабочего диапазона, в котором пение наиболее удобное и голос звучит полноценно. Так же от типа вашего природного голоса будет строиться и выбираемый вами репертуар, который должен соответствовать голосовым возможностям, чтобы не навредить и не испортить ваши природные данные.
В академической школе типы певческих голосов классифицируются по высоте:
Женские голоса:
Сопрано (колоратурное, лирическое, лирико-драматическое, драматическое) – высокий женский голос;
Меццо-сопрано (лирическое, драматическое) – средний женский голос;
Контральто – низкий женский голос.
Мужские голоса:
Тенор (тенор-альтино, лирический тенор, тенор-баритон) – высокий мужской голос;
Баритон (лирический, драматический) – средний мужской голос;
Бас (высокий, центральный, низкий) – низкий мужской голос.
Каждый из представленных типов голосов охватывает диапазон приблизительно в две октавы, но бывают певцы, которые свободно поют в трех, а то и в четырех октавах. Классическая классификация хоть и условна, но важна: определив тип голоса, вы поймете, от чего вам отталкиваться и в каком направлении развивать свои данные.
На начальном этапе обучения диапазон не раскрывается полностью. У начинающих вокалистов регистровые границы и переходные ноты зачастую ниже, чем у профессиональных певцов. Опытный преподаватель учитывает это и будет работать с голосом исходя из индивидуальных особенностей и ваших вокальных данных.
Чтобы самостоятельно понять, какой же у вас голос, в процессе обучения старайтесь следить за тем, какие ноты вам удобно петь, какие даются с усилием (может, это будут переходные ноты между регистрами, которые помогут вам понять тип вашего голоса).
По мере овладения певческими навыками и выработке правильных вокальных умений, следите за развитием своего диапазона: какие самая низкая и высокая ноты, которые удается взять? Так же стоит внимательно отнестись к удобству во время пения, ведь если вы по своей природе обладатель высокого голоса, то пение внизу для новичка может вызывать дискомфорт и ощущения, что что-то идет не так. Следите за красотой и раскрытием красок вашего тембра: голос звучит наиболее ярко и красиво в удобном диапазоне, который будет соответствовать определенному типу голоса. Например, если по природе вы сопрано, то верхние звуки будут звучать ярко и звонко, а на низких нотах потеряют насыщенность и выразительность. Попробуйте петь октавы: на каком участке – нижнем или верхнем – вам комфортно звучать? Какие звуки обретают яркие краски, а какие, напротив, звучат тускло? Пойте в разных тональностях, стараясь понять свои физические ощущения комфорта и удобства звукоизвлечения.
Когда вы найдете необходимый комфорт и разберетесь с внутренними ощущениями своего голоса, можно приблизительно отнести его к определенному типу. На этом этапе стоит проследить, как долго вы способны выдерживать выбранную тесситуру: если вы мыслете себя как сопрано, но через 10 минут занятия голос устает от высоких звуков, «съезжает», теряется чистота интонации, появляется осиплость и хрипота, то может вы и не сопрано вовсе? Стоит подходить к этому вопросу с умом. Если вы быстро устаете от пения, то виной тому может быть как неправильная техника пения, так и неверное определение типа вашего природного голоса.
Так же классифицировать свой голос можно анатомическим путем, с помощью осмотра врача-фониатора. Известно, что короткие и узкие связки у людей с высоким голосом, а обладатели толстых и длинных голосовых связок имеют низкий голос. Но этот метод является скорей дополнительным, потому что высота голоса зависит не только от длины и ширины голосовых связок, но и от строения гортани и небного свода.
В современной эстраде академическая классификация применяется все реже, тут скорее принцип «высокий/очень высокий, низкий/очень низкий голос». В эстрадном вокале важен комфорт, удобная зона певческого диапазона, в которой можно петь с удовольствием и долго, не причиняя вред голосовому аппарату. Ведь звезды поют концерты вживую, это тяжелая нагрузка для голосовых связок, а материалы, не соответствующие природе и возможностям певца, могут неисправимо навредить голосу. У каждого современного исполнителя репертуар написан конкретно под него, наиболее выигрышно раскрывая изюминки голоса и богатство тембра. Ведь для того, чтобы петь поставленным, красивым и, важно, индивидуальным голосом, далеко не обязательно относить себя к конкретному типу голоса. Слушатели, поверьте, ценят исполнителя не за высоту голоса и его тип, а за индивидуальный тембр, стиль и манеру исполнения.
Таким образом, тип голоса определяется по различным критериям: диапазону, тембру, строению голосового аппарата, тесситуре и расположению переходных нот между грудным и головным регистрами.
И не забывайте, что для правильного и красивого пения, для того, чтобы слушатели получали наслаждение от вашего исполнения, не обязательно привязывать себя к определенному типу голосов. Наши рекомендации для всех, кто хочет петь красиво и без устали: не подражайте своим любимым кумирам, будьте собой, пойте в удобной тесситуре, берегите свой голос, обогащайте тембр и развивайте диапазон без вреда для вашего голосового аппарата!
браслет от Amazon оценивает внешность обнажённого владельца и тембр голоса — Техника на vc.
ru
Авторы The Washington Post протестировали браслет Halo и удивились, насколько интимную информацию он собирает. В конспекте — почему устройство скорее помогает Amazon собирать данные, чем стать пользователю здоровым.
Приложение использует ИИ для оценки тембра голоса владельца
Джеффри Фаулер, The Washington Post
В августе 2020 года Amazon выпустила Halo — «умный» фитнес-браслет без дисплея стоимостью $100 (для первых пользователей — $65). Вместе с браслетом идёт полугодовая подписка на приложение, которое стоит $4 в месяц.
С помощью приложения Halo составляет обнажённый 3D-портрет пользователя и сообщает, есть ли у него лишний вес. Также устройство использует микрофон и ИИ, чтобы определять тон голоса владельца.
Надеюсь, наш тон ясен: нам не нужна такая критика от компьютера. Halo собирает самую интимную информацию, которую мы видели от устройства для здоровья, и эти данные в меньшей степени используются для функций браслета. Это устройство гораздо лучше помогает Amazon собирать данные, чем стать вам здоровым и счастливым.
В отличие от конкурентных Apple Watch и Fitbit, в Halo нет экрана, звука и вибрации. В браслете есть ряд привычных датчиков: они отслеживают физическую активность, частоту сердечных сокращений, сон и температуру кожи. Из нового: фотографии тела и запись голоса пользователя.
Обозреватели Джеффри Фаулер и Хизер Келли проверили браслет на себе. Они сравнили Halo с Apple Watch 6 и Fitbit Sense. В спокойном состоянии устройства дали примерно одинаковые показатели сердечного ритма.
Но во время велосипедной прогулки пиковая частота сердечных сокращений в Halo составила 129 ударов в минуту, в то время как на Apple Watch — 171. Дело в том, что в Halo нельзя вручную установить тип активности: алгоритмы сами анализируют, чем пользователь занят.
Оценка веса пользователя может оскорбить и не даёт рекомендаций
Чтобы оценить полноту тела, нужно сделать в приложении Halo четыре фотографии в нижнем белье со всех сторон. На основе изображений ИИ Amazon вычисляет уровень жира в организме владельца. Приложение не учитывает индекс массы тела — основной показатель оценки массы человека в медицине.
Amazon утверждает, что её искусственный интеллект точнее, чем «умные» весы. Разница есть: весы Body+ от Withings показали у Фаулера на 5% меньше жировых отложений, чем Halo. Но обозреватели не дали точных данных. Также устройство ещё не одобрено Агентством Минздрава и социальных служб США.
Фаулер и Келли считают, что 3D-модель в приложении может оскорбить пользователя, так как Halo предлагает несколько слайдов с изображениями человека с большим или меньшим весом.
Но главная проблема, по мнению обозревателей, в том, что Halo хоть и даёт оценку телу, но не предлагает персональных рекомендаций по исправлению чего-либо.
3D-модель пользователя Halo
Amazon
Приложение часто даёт некорректную оценку тона голоса
Анализ тона голоса ещё сомнительнее, отмечают авторы The Washington Post. Устройство обучается распознавать голос владельца на нескольких примерах фраз. После оно постоянно подслушивает за пользователем. Отключить микрофон можно только временно — с помощью кнопки.
Halo оценивает голос по четырём показателям: высокий или низкий уровень «энергии», положительная или негативная интонация. Между этими точками приложение даёт свою оценку. Например, при низкой энергии и негативе Halo квалифицирует голос как «обескураженный».
Amazon заявила, что потратила годы на обучение своего ИИ и постаралась устранить любые предубеждения алгоритма. Для этого сотрудники классифицировали свои голосовые записи.
Пример оценки тембра голоса в приложении Halo
Джеффри Фаулер, The Washington Post
Обозреватели отметили, что Halo часто неверно интерпретировал тон разговора. Голоса Фаулера и Келли в спокойном состоянии он отмечал как «сосредоточенные» и «заинтересованные». При низкой частоте голоса речь Фаулера приложение оценивало как «печальную», «строгую», а Келли— «упрямую», «властную» и так далее.
Само существование контролирующего тон ИИ, который судит такими терминами, кажется сексистским. Amazon создала автоматизированную систему, которая говорит: «Эй, милая, почему ты больше не улыбаешься?»
В этой функции, по мнению авторов, проблема в том, что приложение не даёт интерпретаций голоса — непонятно, для чего нужны эти маркеры, если нельзя расшифровать эмоциональное состояние пользователя. Также Halo не советует, что, к примеру, делать владельцу, если голос грустный.
Мотивационная система в приложении тоже слабая, считают обозреватели. Пользователь должен набрать 150 баллов в неделю — примерно 150 минут умеренных упражнений. Однако минуты не переводятся точно в баллы, а время бездействия пользователя уменьшает очки.
Использует ли эти данные Amazon
Amazon заявляет, что Halo не отправляет в «облако» записи голоса, как это делают колонки Echo. Браслет отправляет записи на телефон для анализа, а затем удаляет записи с обоих устройств. Фотографии же устройство загружает в облако Amazon для обработки, а затем удаляет оттуда.
В политике конфиденциальности Halo говорится, что Amazon не будет продавать данные, делиться ими без разрешения или использовать их для таргетинга.
Но при этом Amazon может анонимно собирать данные о частоте сердечных сокращений, активности, сне и тонусе владельцев Halo, отмечают авторы. По их мнению, компания может использовать эту информацию для улучшения алгоритмов и последующих health-устройств.
Тембр и высота
Тема данного урока – тембр и высота голоса. В начале курса мы изучили все основные свойства и характеристики голоса в общем и целом, а последующие уроки посвящаем более подробному знакомству с каждой из них.
Сегодня мы более подробно рассмотрим такие характеристики голоса как высота и тембр. Цель нашего урока – научиться управлять высотой голоса и тембром, передавать при помощи высоты и тембра различные эмоции, делать акценты голосом.
В этом уроке мы изучим различные типы тембра, зависимость высоты голоса от тембра, и поймем, как можно пользоваться этим на практике.
Содержание:
Наши задачи понятны, поэтому в путь!
Классификация тембров и взаимосвязь с высотой голоса
Для начала напомним вкратце материал предыдущих уроков, чтобы вы могли двигаться дальше. Начнем с пояснения понятий и терминов. Высота голоса – это способность говорить выше или ниже. У среднестатистического человека диапазон до полутора октав, а в повседневном общении большинство использует 3-4 ноты. Расширение диапазона сделает коммуникации более выразительными.
Тембр голоса – это его индивидуальная окраска, совокупность дополнительных колебаний или обертонов, которые возникают наряду с основной частотой. Проработка резонаторов может обогатить тембр голоса.
Высота и тембр голоса – это тесно взаимосвязанные характеристики. Общепринятая классификация певческих голосов как раз и построена на прямой зависимости тембра от высоты голоса. Подобная классификация, как мы уже говорили ранее, весьма условна, потому что есть люди, чей голос может охватывать диапазон баса и баритона, баритона и тенора, контральто и меццо-сопрано, а то и гораздо больше.
Например, певец Димаш имеет диапазон в 6 октав плюс 5 полутонов от «ля» контроктавы до ноты «ре» 5-й октавы. Таким образом, его голос полностью вмещает диапазон, в котором поет баритон, тенор, альт и сопрано, а также захватывает верхнюю часть басового регистра и часть так называемого «свисткового регистра», который выходит за пределы верхних нот сопрано.
Тем не менее у большинства людей голос находится в рамках диапазона или баса, или баритона, или тенора (у мужчин), либо в рамках контральто, либо меццо-сопрано, либо сопрано (у женщин), даже не достигая крайних нот диапазона. Поэтому традиционная классификация голосов для определения тембра большинства людей полностью пригодна. Итак, давайте разберемся, что же означает каждый тип голоса.
Тембры голоса у мужчин:
Тенор – высокий мужской голос, охватывает диапазон от ноты «до» в малой октаве до ноты «до» во 2-й октаве. Подразделяется (снизу вверх) на драматический, лирико-драматический (он же меццо-характерный), лирический, альтино. Иногда в отдельную категорию выносят контратенор, который простирается от ноты «ми» малой октавы до «ми» 2-й октавы.
Баритон – средний мужской голос, охватывает диапазон от ноты «ля» большой октавы до ноты «ля» 1-й октавы. Подразделяется (снизу вверх) на бас-баритон, драматический, лирико-драматический, лирический и тенор-баритон.
Бас – низкий мужской голос, охватывает диапазон от ноты «ми» в большой октаве до ноты «соль» в 1-й октаве. Подразделяется по высоте на низкий, центральный, высокий, и по оттенку звучания на баритональный, характерный, глубокий и комический.
На представленном ниже рисунке диапазоны обозначены на клавишах фортепиано зеленым цветом. По 3-4 ноты справа и слева, выделенные желтым – это крайние ноты диапазона, которые человек, в принципе, может взять, но не полным голосом, а, как сказали бы фониатры, на разомкнутых связках.
Тембры голоса у женщин:
Сопрано – высокий голос, охватывает диапазон от ноты «до» в 1-й октаве до ноты «до» в 3-й октаве. Подразделяется (снизу вверх) на драматическое, лирико-драматическое, лирическое, лирико-колоратурное и колоратурное сопрано.
Меццо-сопрано – средний голос, охватывает диапазон от ноты «ля» в малой октаве до ноты «ля» во 2-й октаве.
Контральто – низкий голос, охватывает диапазон от ноты «фа» в малой октаве до ноты «соль» во 2-й октаве.
Детские голоса не делятся по признаку пола. Низкий голос называется альт, высокий – сопрано, причем как у мальчиков, так и у девочек. У мальчиков высокий голос имеет второе название: дискант.
Чем выше голос, тем звонче тембр. Чем ниже голос, тем более глубоким, бархатистым и сексуальным воспринимается тембр. Интересное наблюдение сделали ученые, в частности, Сесилия Пембертон из Университета Южной Австралии. Она и ее коллеги сравнили аудиозаписи голосов женщин, сделанные в 1945 году, и аудио, записанное в начале 90-х [ВВС, 2018].
Для чистоты эксперимента сравнивали голоса некурящих студенток в возрасте 18-25 лет, дабы исключить влияние на голос различных факторов вроде курения, нервной работы, большого количества родов, возраста, гормональной перестройки организма. Оказалось, что за почти полвека среднестатистическая основная частота женского голоса понизилась на 23 Гц. Если в 1945 году среднестатистическая молодая женщина разговаривала на частоте 229 Гц (примерно «ля диез» малой октавы), то уже в начале 1990-х молодые женщины вещали в среднем на частоте 206 Гц (примерно «соль диез» малой октавы). Таким образом, женский голос за полвека понизился почти на ноту [ВВС, 2018].
Интересно, что когда из исследования начала 90-х решили исключить молодых женщин, принимающих гормональные противозачаточные средства, которые, как известно, могут незначительно менять гормональный фон организма и влиять на голос, общие результаты исследования никак не изменились.
Ученые склонны считать это следствием успеха в борьбе за гендерное равенство. Желая использовать открывшиеся в жизни возможности, женщины быстро переняли и освоили скиллы лидера, позволяющие добиться успеха в карьере, науке, бизнесе, политике. А ввиду того, что более низкий голос традиционно считается более пригодным для лидерства, женщины научились манипулировать и этой способностью своего организма.
Кроме того, мужское окружение в трудовом коллективе и топ-менеджменте, необходимость доказывать свою компетентность и профессиональную состоятельность приводят к тому, что женщины, попавшие в такие обстоятельства, подсознательно начинают говорить в более низком диапазоне, чем раньше.
Данную гипотезу волне подтверждает еще одно исследование, сделанное Джой Чен из Университета Иллинойса. Участники эксперимента, разделенные на группы от 4 до 8 человек, должны были выстроить в порядке важности предметы, необходимые астронавту, попавшему в аварию на Луне [ВВС, 2018]. Это была коллективная часть задания.
Далее с участниками беседовали один на один и просили выстроить на основе личных впечатлений рейтинг лидерства и влиятельности остальных участников группы. Разговоры записывались и, изучая затем аудиозаписи, ученые увидели (услышали), что большинство участников изменяло высоту собственного голоса в первые же минуты беседы. Тех участников, чей голос был ниже, остальные оценивали как более влиятельных и авторитетных. Данная закономерность наблюдалась как в отношении мужчин, так и в отношении женщин.
Значение тембра голоса для успеха в карьере подтверждают и другие исследования. Например, аналитическая компания Quantified Impressions из Техаса изучила спичи 120 топ-менеджеров путем использования специального программного обеспечения для сегментации характеристик голоса и опроса более тысячи человек. Среди опрошенных было 10 экспертов и тысяча обычных слушателей.
23% оценок опрошенных, так или иначе, касались тембра и других характеристик голоса оратора, и только 11%, оценивая выступление в целом, пытались как-то оценить содержание речи [S. Shellenberger, 2013]. Остальные участники опроса оценивали эмоциональность, личное обаяние и компетентность как таковую, независимо от текста выступления.
Большинство исследователей сходятся во мнении, что, слушая слабые, уставшие или писклявые голоса, люди воспринимают спикера как пассивного, наряженного или некомпетентного. Спикеры с нормальным тембром, темпом и выразительностью речи кажутся более успешными, интеллектуальными и компетентными.
Значит ли это, что природный голос человека заранее предопределяет его успех или неуспех в жизни? Конечно же, нет! Человек всегда может улучшить природные данные и развить способность красиво говорить как в нижнем диапазоне своего голоса, так и в верхнем. Как это сделать? Сейчас будем разбираться!
Как управлять тембром и высотой голоса
Итак, как же управлять тембром и высотой голоса? Как вы поняли из вышеприведенных экспериментов и исследований, немного поднять или слегка снизить тональность голоса может практически каждый человек, даже не проходивший специальную подготовку по постановке голоса. Различные факторы психологического свойства тоже могут влиять таким образом, что человек начинает говорить тише или выше.
Коль скоро тональность и тембр голоса, в принципе, поддаются влиянию, почему бы не взять этот факт на вооружение и не пытаться влиять на голос осознанно и осмысленно? И не просто чуть-чуть, а столько, сколько нам нужно для достижения красивого тембра… Идея заманчивая и, что самое главное, полностью реальная для воплощения в разумных пределах!
Что значит «в разумных пределах»? Это значит, что не стоит пытаться загнать голос на ту высоту, на которой он не может звучать полноценно, с участием нужных резонаторов. Если вы захотите получить тонкий и звонкий тембр, но у вас от природы большие и не слишком подвижные голосовые связки, и при этом вы не работали над соединением резонаторов, то взять высокие ноты вы сможете разве что исключительно в головном резонаторе.
Голос, который формируется исключительно «в голове» без участия грудного резонатора, будет или слабым и писклявым, или бездыханным и неразборчивым, или визгливым, а то и просто сорвется.
Если вы захотите говорить низким бархатистым голосом, но у вас от природы металлический тенор, то и нижний диапазон без тренировки соединения резонаторов будет или скрипучим, или сиплым, или вы вообще посадите голос.
Кроме того, чтобы голос (любой!) звучал красиво и убедительно, вам всегда следует помнить о глубоком дыхании со вздохом в нижнюю часть легких. Такое дыхание еще называют диафрагменным или диафрагмальным.
Еще следует помнить о дикции и артикуляции, которые должны быть достаточными, но не должны быть избыточными. Так, если вы почти не открываете рот и не задействуете артикуляционные мышцы, звук будет застревать во рту и полноценного звучания не получится. Если артикуляция избыточна, а вы слишком широко открываете рот там, где это не нужно, звук получится грубым.
Все эти аспекты работы с голосом – постановка дыхания, опора для звука, дикция, артикуляция, соединение резонаторов – мы изучили в уроке 2. Это базовые знания для постановки глосса, которые нам уже неоднократно понадобились и понадобятся в следующих уроках тоже. Поэтому если что-то осталось непонятным, прочитайте и проработайте материал урока 2 еще раз.
В принципе, чтобы умело управлять звуковысотностью собственного голоса, вам нужно запомнить и применять на практике два важных момента:
Для красивого высокого голоса нужен и головной, и грудной резонаторы. Головной резонатор обеспечивает доступ к высокому звучанию, а грудной резонатор делает высокие ноты более выразительными и позволяет избавиться от писклявости в голосе, как если работает только головной резонатор.
Для красивого низкого голоса тоже нужна совместная работа всех резонаторов. Грудной резонатор дает доступ к низким нотам, обеспечивает мощное звучание голоса внизу, а резонанс в верхних резонаторах обеспечивает легкость и полетность голоса.
Кроме того, не забывайте, что ротовой резонатор обеспечивает более открытое, громкое звучание голоса, способствует снятию зажимов с горла, помогает говорить более свободно, а носовой резонатор выступает соединительным звеном для всех резонаторов, придает четкость и ясность звучанию каждого резонатора и голоса в целом.
Напомним еще раз, что резонаторы – это природные усилители нашего голоса внутри нашего организма. Они позволяют сделать голос выше или ниже, звонче или тише, обогатить окраску тембра. Научившись управлять потоком воздуха и направлять его в тот или иной резонатор, вы сможете раскрыть свой голос по-новому и мгновенно менять многие из тех характеристик голоса, о которых вы узнали в первой части урока.
Поэтому, если хотите расширить диапазон – работайте над резонаторами, и со временем вы сможете звучать выше или ниже, чем сейчас. Более того, при работе над той или иной частью диапазона часто можно наблюдать некоторую симметрию результатов. Если вы работаете над верхними нотами и расширением диапазона вверх, нижние ноты начинают звучать более уверенно и рабочий диапазон расширяется не только вверх, но и чуть-чуть вниз.
И еще один немаловажный аспект. Мы не зря начали практическую часть урока с темы осмысленности и осознанности в работе над тембром. Дело в том, что вы можете планировать не только содержание и структуру речи, паузы и логические ударения, но и все аспекты звукоизвлечения! Вкратце мы затронули этот момент в предыдущих уроках, а сейчас самое время продолжить.
В уме, а затем вслух можно репетировать не только текст будущего сообщения, но также его эмоциональную насыщенность, громкость, высоту, темп. Можно попытаться задать тот или иной тембр и репетировать речь с разными интонациями. Знания анатомии голоса, полученные на нашем курсе, и понимание, как те или иные движения и положения органов звукоизвлечения влияют на ваш голос и вашу речь, помогут вам в этом.
Интересный момент: словарь ассоциаций предлагает около 70 возможных определений к слову «тембр» [Словарь ассоциаций, 2020]. Поэтому если вы затрудняетесь с тем, как можно разнообразить вашу речь, такая подборка ассоциаций вполне может вам помочь.
Кроме того, наработать осмысленный подход к звуковедению, научиться управлять высотой и менять (в пределах разумного!) тембр голоса вам помогут специальные упражнения, котоорые предлагает профессор из Франции Филипп-Николя Мело, обучающий пению профессионалов и любителей.
Упражнения для контроля над тембром и высотой голоса:
1
Сделайте из ладоней «наушник» и «микрофон»: одну ладошку поднесите к уху, вторую – ко рту, и начинайте читать текст (считать ворон, напевать песню). Так вы услышите свой голос в максимальном приближении к тому, как его слышат окружающие, при этом сохраните мобильность и возможность тут же что-то поменять и попытаться отрегулировать высоту или тембр голоса, если вам что-то не нравится. Это не вместо записи голоса на диктофон и контроля результата. Это в придачу, чтобы иметь возможность быстро уловить взаимосвязь между своими усилиями по голосоведению и результатом.
2
Делайте зарядку для лицевых мышц, чтобы снять нагрузку с горла и голосовых связок и максимально задействовать диафрагму и артикуляцию. Произнесите слоги «кью», «икс» один за одним, но на «кью» губы должны округляться, а на «икс» расходиться в широкой улыбке. Повторить 30 раз. Если вы попытаетесь рассказать что-то сразу после этого, то услышите, что речь стала более внятной и свободной.
3
Читайте вслух тексты (стихи, рассказы, песни), искусственно растягивая гласные. Можно даже просто пропускать согласные буквы, если это поможет сосредоточиться на гласных. Это поможет сделать речь более мелодичной. К слову, носителям французского языка Филипп-Николя Мело советует именно пропускать согласные и тянуть гласные (напомним, что Филипп-Николя Мело француз). Так что если вы репетируете речь или песню на французском, тяните гласные без согласных. Теперь тот же текст нужно прочитать, чеканя и артикулируя согласные. Так ваша речь станет более внятной.
4
Теперь читайте текст с резкой гневной интонацией. Представьте, что этот гнев идет будто бы у вас изнутри. Для контроля ощущений нужно положить руки на солнечное сплетение. Это добавит насыщенности вашему звучанию. Можно репетировать и с другими эмоциями.
5
Стоя на полу без обуви, спокойно дышите, надувая воздухом бока и живот. Затем начинайте медленно переносить вес тела с пятки на носок и обратно. Продолжайте раскачиваться уже с закрытыми глазами, сосредоточив внутреннее внимание на стопах. Это для того, чтобы не потерять равновесие. Контролируйте только ступни – так вы научитесь распределять энергию внутри себя, использовать энергию и мышцы тела для лучшего звучания речи.
Посмотреть, как правильно делать эти упражнения, можно в специально подготовленном видео:
Задать голосу нужный тембр, научиться регулировать его высоту в зависимости от ситуации вам помогут советы Лиллиан Браун, профессора Северо-Восточного университета в Бостоне (США). Свои советы она адресовала англо-говорящим соотечественникам, однако в адаптированном для русскоязычной аудитории виде эти рекомендации полностью приемлемы. Она считает, что независимо от того, какой у человека глосс от рождения, он всегда может улучшить его практикой [L. Brown, 2020].
Советы для улучшения голоса от Лилиан Браун:
Вдыхать глубоко, задействуя диафрагму.
Держать ровную осанку, чтобы не сжимать внутренние органы и позволять организму полноценно насыщаться кислородом.
Равномерно распределять вес на ноги, выпрямляться в полный рост, чуть отведя голову назад. В таком положении можно контролировать речевой аппарат наилучшим образом.
Понизить свой голос можно, если говорить «прямо из носков», т.е. плотно упираясь пятками в пол. Если при этом держать ровную осанку, диафрагма прогибается сама по себе, давая воздушному потоку больше места.
Охватывать голосом минимум октаву, т.е. 4 ноты выше и 4 ноты ниже вашей самой удобной средней ноты.
Представлять визуально то, о чем рассказываете. Это сделает речь более живой и эмоциональной.
Читать вслух хотя бы 10 минут в день.
Читать вслух свой текст, с которым вам предстоит выступить публично, и дообрабатывать фрагменты, которые звучат не очень хорошо.
Артикуляция должна быть четкой, однако стоит избегать манерной артикуляции.
Говорить спокойно и размеренно, не торопясь. Замедлить речь можно с помощью четкой артикуляции слов.
Избегать слов-паразитов, длинных необоснованных пауз и междометий в речи.
Обязательно репетировать произношение сложных и незнакомых вам слов прежде, чем произнести их на публике.
И, конечно, огромное значение тембр голоса и способность петь выше и ниже имеет для вокалистов. В нашем курсе вокалу посвящен отдельный урок, однако начать тренироваться вы можете уже сейчас. Вы помните, что за доступ к высоким нотам отвечает головной резонатор, а низкие ноты мы поем с помощью грудного резонатора. Поэтому стоит дополнительно поработать над грудным и головным резонаторами.
Советы новичкам, как справиться с высокими нотами:
Пробуйте шире открывать рот. Для новичков это обычно большая проблема ввиду либо отсутствия навыка, либо забывчивости. Поэтому контролируйте ширину открытия рта уже на подходе к высоким нотам. При необходимости еще раз проработайте упражнение из урока 2 на открытие рта на 2 пальца.
Попробуйте слегка присесть или немного наклониться вперед, когда подходите к высоким нотам, как это делают многие эстрадные исполнители. В уроке, посвященном вокалу, мы остановимся на таком понятии как анкеровка (от английского anchor – якорь), т.е. использование мышц тела для поддержания (якорения) звукового потока. Пока просто запомните, что телом вы можете помочь себе достичь высоких нот.
Подключите воображение и представьте, что вы поете как бы «в себя», сохраняя опору для голоса и не отдавая воздух наружу. Развейте свой успех и попробуйте как бы «вдохнуть» голос в себя.
Представьте, что перед вами пламя свечи, и вам нужно спеть так, чтобы не задуть свечу.
Добавьте в голос мяукающую или плаксивую интонацию. Если вы внимательно и до конца посмотрели видеоурок №3, который дала российская певица Полина Гагарина в рамках благотворительного проекта «Поколение М», вы уже знаете, что раскрытию резонаторов способствуют природные звуки – плач и стон.
Более мужественный плач, а также другие упражнения продемонстрировал в своем видео певец, музыкант, автор блога, посвященного вокалу, Иван Радьков:
К слову, обратите внимание, что, когда вам на видео показывают, как открывать рот, язык у певца лежит ровно, а кончик языка находится у нижних зубов. Не забывайте повторять (и применять!) материал предыдущих уроков на практике. И помните, что каждая новая тема – это совсем не повод забыть то, что вы выучили ранее. Если у вас получились упражнения из предыдущего видео, можете попробовать выполнить более сложные упражнения:
youtube.com/embed/26tqTcpGqeY»/>
Похожие мысли и, в придачу к этому, советы, как снять зажимы с голоса, можно найти у певицы, блогера и вокального коуча Александры Стройцевой. Обратите внимание, что к своему голосу нужно относиться адекватно и не требовать от него тех высоких нот и тех оттенков тембра, которых в нем пока что нет. И ноты, и оттенки звучания достигаются упорными тренировками и осознанным контролем за своим голосом:
Давно известно, что обладатели низких голосов мечтают заполучить в свое распоряжение высокие ноты, а обладатели высоких голосов почти всегда хотят освоить нижний диапазон. На самом деле, помочь можно и тем, и другим.
Советы новичкам, как справиться с низкими нотами:
Слегка опустить гортань. Чтобы почувствовать правильное положение, следует положить руку на шею спереди и зевнуть со звуком «а-а». Ладонь почувствует, как гортань уходит вниз. Это и есть искомое положение гортани.
Сохранять резонанс в носовом и головном резонаторах, что ощущается как резонанс в лицевой части. В уроке, посвященном вокалу, мы расскажем, что такое вокальная маска. Пока запомните, что на низких нотах верхние резонаторы тоже работают, хотя и не так интенсивно, как на высоких.
Тренироваться петь со слегка опущенной гортанью и карандашом, удерживаемым между зубами. Челюсть не напрягать! Это позволит наработать правильную координацию между гортанью, мышцами лица и челюстью.
Тренировать работу грудного резонатора, положив руку на грудь и поставив голос на опору. Нужно произносить нечто среднее между «гэ» и «хэ» (похоже на букву «г» в украинском языке). Можно тренироваться на слоге «гэм-ма» или «хэм-ма».
И, конечно, видео на эту тему:
youtube.com/embed/DVd_63vqLoE»/>
Итак, в этом уроке мы разобрались с такими характеристиками голоса как высота и тембр, и поняли, как влиять на эти характеристики своего голоса. Если формированию красивого голоса и тембра мешает гнусавость, персонально для вас видео, как избавиться от гнусавости в голосе:
Нам остается только закрепить полученные знания с помощью проверочного теста и продолжить работу над прочими характеристиками голоса в следующем уроке.
Тест на усвоение материала урока
Если вы хотите проверить свои знания по теме данного урока, можете пройти небольшой тест, состоящий из нескольких вопросов. В каждом вопросе правильным может быть только 1 вариант. После выбора вами одного из вариантов, система автоматически переходит к следующему вопросу. На получаемые вами баллы влияет правильность ваших ответов и затраченное на прохождение время. Обратите внимание, что вопросы каждый раз разные, а варианты перемешиваются.
А теперь давайте изучим тему громкости и силы голоса.
Ольга Обломова
Выбор тембра голоса для озвучивания рекламы
Главная / Блог / Психологическое воздействие тембра голоса на эффективность рекламы
Одним из важных элементов звукового наполнения рекламных роликов является тембр голоса диктора (актера), который их озвучивает. Причем если некоторые виды звукового наполнения (шумы, звуковые эффекты, музыкальное сопровождение) используются на выбор, то тембр, как и другие особенности голоса, неотделим от произносимого вслух текста. И он оказывает значительное влияние на восприятие заключенной в словах информации. Поэтому к выбору диктора для озвучивания рекламы нужно подходить продуманно, учитывая ее тематику и целевую аудиторию.
Что такое тембр
Тембр – это одна из важных характеристик звука, его окраска. Данное понятие применимо как к звукам музыкальных инструментов, так и к человеческому голосу. Когда речь идет о голосе, тембром называют совокупность его индивидуальных особенностей – высоту, яркость, теплоту, выразительность.
Тембр – индивидуальная характеристика, неповторимая почти в той же мере, что и отпечатки пальцев. Найти два абсолютно одинаковых голоса крайне сложно. Но для удобства выделяют несколько видов тембров, объединяя голоса со сходными характеристиками. Основа такой классификации — высота голоса, при этом все тембры подразделяют на мужские, женские и детские:
мужские – тенор, баритон, бас;
женские – сопрано, меццо-сопрано, контральто;
детские — дискант, альт (дискант сопоставим с сопрано, а альт ниже сопрано, но выше тенора).
Шаляпин – один из известнейших басов
Тембр зависит от строения голосовых связок и голосового аппарата в целом, формы губ и положения языка. Также на звучание голоса влияют переохлаждение, переутомление, вредные привычки, состояние нервной системы, осанка. Профессиональными певцами, актерами, ораторами, дикторами обычно становятся люди, от природы имеющие хорошие задатки, но тембр можно усовершенствовать, выполняя упражнения по технике речи. Постановка голоса требует работы над дыханием и дикцией.
Особенности разных тембров
Тембр формируется в результате сочетания основного тона голоса с обертонами: чем они насыщенней, тем выразительней голос. Привлекательными считаются тембры с правильными модуляциями (плавными переходами от высоких звуков к низким и наоборот). Для любого диктора важна четкая артикуляция, отсутствие дефектов дикции, умение выделять главные мысли интонацией, делать паузы. Но при выборе диктора для озвучивания рекламы следует учитывать, что разные тембры по-разному воздействуют на подсознание, вызывают различные ассоциации.
Восприятие высокого голоса
Высокий, звонкий голос ассоциируется с юностью, энергичностью — это положительные ассоциации. А вот чрезмерно пронзительный, резкий, визгливый вызывает чувство дискомфорта, ассоциируется с истерикой или сигналом тревоги. Поэтому на подсознательном уровне люди не склонны доверять рекламе, озвученной таким голосом.
Высокий тембр подойдет для озвучивания рекламных роликов такой тематики:
спорт, активный отдых, путешествия;
молодежные клубы, развлекательные мероприятия;
концерты, культурные мероприятия;
детские товары, образовательные услуги для детей;
молодежные товары;
интернет-услуги;
набор в учебные заведения, на обучающие курсы;
социальная реклама, в которой акцент делается на необходимости реформ, перемен.
В рекламе детских товаров уместен высокий тембр голоса
Вместе с тем, высокий голос, особенно мужской, у многих ассоциируется с инфантильностью, пассивностью, неопытностью. Так что для рекламы фирмы, которая работает с финансами, ценными бумагами, предоставляет юридические, бухгалтерские услуги, это – не лучший вариант. Компания, чьи услуги рекламируются юношеским голосом, будет подсознательно восприниматься как недостаточно солидная.
Восприятие низкого голоса
Низкий голос ассоциируется со зрелостью, уверенностью в себе, считается атрибутом солидного, надежного человека. Мужчины и женщины с низким тембром голоса являются более привлекательными для представителей противоположного пола. Главное, чтоб низкий голос был богат модуляциями, иначе он звучит монотонно, вызывает скуку. В этом случае слушатель просто не воспринимает информацию, которую до него пытаются донести.
Как правило, озвученная низким голосом реклама воспринимается как заслуживающая доверия. Именно такие тембры предпочтительней для рекламы:
банков, юридических, нотариальных, аудиторских контор и вообще роликов бизнес-тематики;
товаров для здоровья, медицинских услуг;
ритуальных услуг;
риэлтерских агентств, застройщиков, девелоперов;
товаров и услуг премиум-сегмента.
Для записи аудиокниг, представляющих собой практическое руководство по построению бизнеса, тоже лучше использовать низкие тембры. Саммери ‒ краткие изложения лучших книг по теории бизнеса — можно прослушать в разделе «Идеи». Эти книги послужат отличными учебниками для начинающих бизнесменов, желающих бесплатно получить самообразование.
Дикторами с низким тембром голоса также должны озвучиваться:
социальная реклама, где идет речь о гарантиях, законах, ответственности, вреде алкоголя и курения;
обращения коммунальных структур, кредитных организаций к должникам;
аудиоролики для трансляции в торговых центрах, содержащие информацию об ограничениях на продажу алкогольной и табачной продукции.
А вот если рекламный ролик выдержан в неформальном стиле, адресован молодежной аудитории, посвящен возможностям увлекательного проведения досуга, должен вызывать ощущение легкости, непринужденности, низкий тембр может оказаться неуместным.
Мало написать удачный текст для рекламного ролика, нужно его правильно озвучить. Тембр голоса диктора может вызывать нежелательные ассоциации, вступать в диссонанс со словами, которые он произносит. В этом случае реклама не только не принесет ожидаемого эффекта, но и может оттолкнуть потенциальных клиентов. Автоматический сервис-конструктор Аудио+ позволяет с минимальными затратами времени и финансов создать небольшой аудиоролик на основе готового текста, выбрав подходящий голос диктора и музыкальное сопровождение.
Материал подготовлен Аудио-Реклама.ru Использование всего текста или его фрагментов, разрешается только со ссылкой на эту страницу.
Главная / Блог / Психологическое воздействие тембра голоса на эффективность рекламы
Тембр голоса
Тембр голоса — это окраска голоса, это то, что дается человеку от рождения и на всю жизнь, такая же уникальная и индивидуальная характеристика, как отпечатки пальцев или почерк, Поэтому с уверенностью можно сказать, что нет в мире двух людей с одинаковым тембром голоса.
Какой тембр голоса? Именно этот вопрос можно часто услышать от начинающих вокалистов, однако четкого разделения на виды тембра голоса не существует, как правило тембр характеризуют на основании ощущений от голоса, а характеристика тембра голоса зачастую выражается общепринятыми фразами , которыми пользуются вокалисты для описания голоса:
низкий тембр голоса
высокий тембр голоса
светлый тембр голоса
темный тембр голоса
женский тембр голоса
мужской тембр голоса
богатый тембр голоса
бедный тембр голоса
красивый тембр голоса
некрасивый тембр голоса
уникальный тембр голоса
Низкий тембр голоса — как правило, речь идет лишь о низком голосе, скорее это характеристика диапазона голоса, чем его тембра.
Высокий тембр голоса — как и в предыдущем случае, скорее всего речь идет лишь о том, что голос высокий.
Светлый тембр, светлый голос — характеристика построенная на ощущениях, которые как правило приводят к ассоциации со светлыми тонами, радостью.
Темный тембр, темный голос — противоположность светлому тембру, ассоциируется с насыщенными темными тонами. Многие считают что темный тембр — явление более редкое, а потому более ценное.
Богатый тембр, богатый голос — многозвучный голос, богато окрашенный голос. Характеризуется большим количеством обертонов в голосе. Когда поет вокалист с богатым тембром в какой-то момент у слушателя может складываться ощущение будто поет хор, а не один человек. Иногда голоса с богатым тембром называют бархатный голос.
Женский тембр голоса — как правило под этой фразой подразумевают женский голос, либо высокий мужской голос, который по высоте и окраске напоминает женский (высокий тенор, контр-тенор).
Мужской тембр голоса — под этой фразой чаще всего понимают непосредственно мужской голос, либо низкий женской голос (обычно контральто или меццо-сопрано), который напоминает мужской голос.
Бедный тембр, бедный голос — противоположность богатому. Характеризуется небольшим количеством обертонов. Бедный голос может быть громким, но при этом слушателю он как правило кажется менее интересным, менее многогранным. Иначе такое явление называют «ситцевый голос».
Красивый тембр голоса— тембр голоса может быть низким или высоким, богатым или менее богатым, светлым или темным, но основная его ценность — это красота. Красивый тембр голоса — это настоящая удача для вокалиста.
Некрасивый тембр голоса — откровенно некрасивый тембр голоса встречается нечасто, и может быть как природным явлением, так и явлением обусловленным дефектом певческого аппарата.
Уникальность тембра голоса или ярко выраженная индивидуальность тембра — это важная характеристика для певцов, особенно профессиональных певцов. Если услышав лишь голос певца, слушатель с уверенностью определяет чей это голос, значит тембр у такого певца достаточной степени уникален, поэтому и узнаваем.
Как определить тембр голоса? Каждый человек, который интересуется вокалом, и прослушал некоторое количество певцов, может соотнести голоса и определить тембр голоса, который он слышит, в соответствии со своим опытом. Однако, далеко не всякий опытный вокалист или педагог по вокалу сможет разглядеть истинный тембр голоса, в случае когда голос у начинающего вокалиста находится в зачаточном состоянии, или он развит, но спрятан под слоем неправильных напетых вокальных навыков.
Изменить тембр голоса, повысить или понизить тембр голоса невозможно, также как невозможно изменить отпечатки пальцев. Какой тембр голоса дан при рождении, таким он и будет, но можно развить сам голос. Правильная вокальная школа, уроки вокала у грамотного педагога по вокалу, сбалансированные вокальные нагрузки и физические упражнения для развития дыхания, способны изменить голос до неузнаваемости, скрыть дефекты голоса, вывести звук на совершенно иной качественный уровень.
Хороший голос способствует головокружительной карьере
Сильный глубокий бас повышает шансы стать гендиректором. А визгливый или хриплый голос с ноющими интонациями раздражает окружающих. «Людей так и подмывает сказать: «А почему бы тебе наконец не заткнуться?» Но все ограничиваются намеками, боясь ранить чувства человека», – объясняет Филлис Хартман, консультант в сфере управления человеческими ресурсами из Ингомара (штат Пенсильвания).
Встретить по голосу
Аналитическая компания в сфере коммуникаций Quantified Impressions в Остине (штат Техас), проанализировав выступления 120 топ-менеджеров, выяснила: звучание голоса оратора имеет в два раза более важное значение, чем содержание его речи. Исследователи использовали для анализа специальную компьютерную программу, а также собрали отзывы 10 экспертов и 1000 обычных слушателей. На оценку тембра и звучания голоса оратора пришлось 23% оценок респондентов, а содержанием речи заинтересовались только 11%. Среди прочих факторов, вызывавших интерес у слушателей, были эмоциональность оратора, его знание темы и личное обаяние.
Люди, которые слушают в записи грубые, слабые, уставшие голоса или же голоса с придыханием, отрицательно воспринимают спикера, считая его слабым, пассивным или напряженным. Спикеры с нормальными голосами кажутся успешными, сексуальными, общительными и умными, утверждается еще в одном исследовании, опубликованном недавно в журнале Journal of Voice. «Мы запрограммированы на оценку других людей. Вы слышите чей-то голос и сразу формируете мнение о человеке», – говорит Линда Стаки, президент ClearlySpeaking, коучинговой компании в Питсбурге.
Жерар Виньюли, финансовый директор из Нью-Йорка, однажды обратился за помощью к дефектологу Джейн Латц, потому что знал, что у него есть проблемы. Он говорил слишком быстро, глотал окончания слов и использовал слова-паразиты, когда ему нужно было немного подумать. «Я говорил так сумбурно, что окружающие не понимали смысла моей речи. Латц научила меня делать смысловые паузы и обдумывать, что и как я должен дальше сказать, вместо того чтобы произносить в это время бессмысленное «угу», – признается мужчина.
Его друзья сразу заметили разницу, говорит Виньюли: «Знакомые ничего не говорили мне до того, как я начал заниматься. А потом вдруг сказали, что я действительно изменился. Мне заявляли: «Мы терпеть не могли, когда ты начинал произносить слова-паразиты». И я спросил их: «Так почему же вы не говорили мне об этом раньше?» Теперь он просит друзей внимательно прислушиваться к его речи и указывать ему тут же на ошибки, если он скатывается к прежнему стилю изложения мыслей.
Спеть начальника
Последние исследования показали, что наделенные властью мужчины, будь то гендиректора или политики, обладают более звучными, глубокими голосами. Голоса успешных женщин, напротив, мало отличаются от голосов других представительниц прекрасного пола, выяснили исследователи из Quantified Impressions в ходе сравнительного анализа голосов 10 успешных женщин с голосами 423 обычных сотрудниц. В исследовании использовались записи выступлений Индры Нуйи, гендиректора PepsiCo, Шерил Сандберг, операционного директора Facebook, и Мариссы Мейер, гендиректора Yahoo!.
Однако у женщин-лидеров все же есть свои голосовые преимущества: от других представительниц прекрасного пола они отличаются сильной «вокальной энергией», как назвали это исследователи. Это означает, что они чаще меняют громкость голоса, притягивая тем самым внимание слушателей. Их голос кажется аудитории искренним и вселяет доверие, объясняет Керри Голдбергер, аналитик и исследователь из Quantified Impressions. В целом исследователи характеризуют «вокальную энергию» как умение менять громкость, диапазон и интенсивность звучания голоса.
Правда, голоса 10 ведущих лидеров бизнеса мужского пола тоже отличаются необычайной «вокальной энергией», выяснили исследователи. Последние три президента США, Билл Клинтон, Джордж Буш и Барак Обама, выступают более энергично, чем шестеро их предшественников, сообщается в исследовании. Голос Обамы выше по тону, чем голоса других президентов, и он говорит энергичнее всех, замечает Голдбергер. Чем больше равенства между полами появляется в корпоративной и политической среде, тем больше меняются характеристики лидерства и тем больше внимания уделяется «вокальной энергии», считают исследователи.
Расслабиться и дышать
Все больше женщин обращаются сегодня к коучам с просьбой научить их красиво говорить. Женщины, недостаточно уверенные в себе или испытывающие стресс, часто разговаривают слабым или высоким голосом, что обесценивает их работу, делится своими наблюдениями Бренда Смит, коуч по подготовке презентаций и речей из Voice Power Training Services. Для того чтобы голос стал более сильным и звучным, надо научиться по-другому дышать, расслабляя шею и плечи, объясняет она.
Смит вспоминает одну свою клиентку. Женщина всегда отвечала испуганным и высоким голосом, когда босс прерывал ее работу и давал ей задание, которое она должна была немедленно выполнить.
После занятий с коучем сотрудница научилась говорить сильным и уверенным голосом. Теперь она решительно сообщала боссу, что сначала закончит предыдущее задание и только потом примется за новое. Получая отпор, шеф быстро ретировался.
Однако не всегда проблема неправильных интонаций и тона решатся так просто. В большинстве случаев окружающие избегают разговоров на эту тему, и обладатель неприятного голоса даже не подозревает о проблеме. «Говорить об этом надо в позитивном ключе. Например, можно для начала сделать комплимент и сказать: «Мне нравится, как ты разговариваешь с клиентами. Я многому научился, слушая тебя», – объясняет Хартман. Она предлагает всегда использовать формулу «Я… когда ты… потому что». К примеру, можно сказать: «Я не могу думать, когда ты громко говоришь, потому что мне сложно сосредоточиться».
Услышать кандидата
Джиллиан Флорентайн, консультант в сфере управления человеческими ресурсами из Howland Peterson Consulting в Питсбурге, советует работодателям оценивать потенциальных кандидатов по тому, как они говорят. Дело в том, что менеджеры по подбору персонала чаще всего сосредоточиваются на таких практических аспектах, как навыки и опыт работы. В результате они берут человека, чей голос раздражает коллег и клиентов.
Когда Джим Родди, президент издательства Jameson Publishing, пять лет назад проводил собеседование с потенциальным сотрудником отдела подбора персонала Джоном Дюденхоффером, он был доволен всем, кроме голоса соискателя. В конце концов Родди прервал кандидата на полуслове и сказал ему, что в издательстве работают энергичные, увлеченные своей работой люди, которым не понравится человек с тихим, едва слышным голосом.
Дюденхоффер говорит, что научился говорить тихим, вкрадчивым голосом за 20 лет работы тренером и экспертом в военной авиации. Он был удивлен, что Родди обратил внимание на его голос, но обещал исправиться. Дюденхоффер сделал над собой усилие и стал говорить на новой работе более энергично и эмоционально. Спустя некоторое время его повысили. Он стал директором по продажам.
Тембр голоса
Классическая трактовка
Тембр (фран. timbre) – окраска звука, качество, позволяющее различать звуки одной высоты, исполненные на различных музыкальных инструментах или разными голосами. Тембр зависит от количества обертонов, входящих в состав звука.
Исходный тембр звука, рождаемый в голосовой щели, отличается от конечного тембра певческого звука. Это происходит потому, что при прохождении звука по звуконосным путям часть обертонов входит в резонанс с резонаторами голосового аппарата и усиливается, а остальные обертоны не резонируют и гасятся.
Тембр – в значительной мере природное качество, однако он может быть улучшен в результате обучения. Тембр в разных жанрах вокального искусства различен.
При академической манере пения звук обладает звонкостью (металлом) и одновременно округлостью, мягкостью (что зависит от присутствия в нем высокой и низкой певческих формант) характеризуется определенной частотой вибрато.
В певческом голосе ценятся красота тембра, его ровность на всех гласных и всем диапазоне. Тембр – важнейшее выразительное средство голоса. В нем, прежде всего, отражается эмоциональное состояние исполнителя, богатство музыкальных переживаний.
Стереотипное заблуждение
Тембр голоса – природная данность, его невозможно изменить.
Трактовка наша
При всем согласии с классической трактовкой необходимо кое-что добавить или, скорее, уточнить.
Тембр голоса всегда является самым важным качеством для вокалиста. В том числе и такого, который поет совершенно иной репертуар, никакого отношения не имеющий к классическому.
Все стандартные квалификации (которые сегодня уже слишком тривиальны) – «грудной», «головной» или «микстовый» голос, призваны описывать исключительно тембр и ни что другое.
Но и вся вокальная техника (или почти вся) служит именно цели создания нужного тембра голоса на той или иной высоте и при той или иной художественной задаче. Тембр голоса является обобщающим фактором умений вокалиста, или, иными словами, его квалифицированности по отношению к тем или иным вокальным стилям, в которых он поет.
В современных стилях вокала совсем не обязательно присутствие в тембре «мягкости» и «округлости», зачастую приветствуются совершенно иные характеристики – «жесткость», «прямота», «резкость», «плаксивость», «рыдание», «крикливость» и так далее… Хотя все эти характеристики служат той же основной задаче — передаче эмоции в тот или иной момент исполнения.
Справедливости ради стоило бы говорить не о «ровности (тембра) на всех гласных и всем диапазоне», как об этом пишется в классической трактовке, а о ПЛАВНОМ ОБЕДНЕНИИ спектра голоса с повышением высоты и ПЛАВНОМ ОБОГАЩЕНИИ с понижением. Поскольку изменение тембра, то есть спектра звуковой волны – сильно зависит от высотности, он не может быть «ровным» по чисто физиологическим причинам.
Хотя современные вокалисты часто пользуются приемом «обеднения тембра» (фальцетом) на любых высотах, что призвано подчеркнуть эмоции.
Кроме того, на формирование тембра голоса оказывают влияние далеко не только резонансные пространства, он может видоизменяться, также, под воздействием тех или иных препятствий, возникающих в голосовом тракте – например, при сжатии ложных складок (или их «разведении»), изменении формы языка.
Да и вибрато не может являться характеристикой тембра, поскольку эта функция связана с физическими параметрами самой звуковой волны совсем иначе. Тембр – это спектр, это физическая характеристика, имеющая свою область определения.
Что такое тембр в музыке, звуке и голосе? С примерами
Вы, возможно, слышали термин «тембр», используемый в музыкальных разговорах.
Это могло появиться в методической книге, журнале или даже в видео на YouTube.
Возможно, это заставило вас почесать голову, гадая, что это такое.
Это потому, что в наши дни вместо него часто используется термин «тон».
Также существует множество связанных терминов, таких как «тональные характеристики», «цвет тона», «качество тона», «качество звука» и многие другие.
Но все это связано с тем, как что-то звучит — точнее, с тем, как мы слышим это, .
Что такое тембр?
Я был учителем игры на гитаре более 10 лет, поэтому, естественно, мне нравится ссылаться на примеры, связанные с гитарой, при обсуждении темы тембра или тона.
Во-первых, послушайте гитарный звук Эдди Ван Халена (не обращайте столько внимания на технику, которую он использует, сколько на качество его гитарного звука, хотя техника определенно играет роль в его звучании):
«Коричневый звук» Ван Халена считался откровением, когда люди впервые услышали его в конце 70-х (что также говорит о том, что никто раньше не достигал его «тона»).
В последующие годы многие копировали, но мало копировали, если вообще воспроизводили.
А теперь послушайте звук гитары Мэтта Беллами (Muse):
Он немного отличается от звука Ван Халена, не так ли?
Ван Хален и Беллами оба занимаются рок-музыкой.
Они даже используют одни и те же техники!
Итак, почему они звучат так по-разному?
Существует множество факторов, включая, помимо прочего:
Струны, гитара, усилитель, настройки усилителя, эффекты и настройки эффектов, которые они используют.
Их пальцы, медиатор, атака и особый подход к игре.
И так далее.
Итог — разница, которую вы слышите, — это разница в тоне.
Это конкретный пример того, как тембр может варьироваться от одного инструменталиста к другому (даже если они играют на одном и том же инструменте).
Итак, дело в том, что тембр — это то, как мы отличаем один звук от другого.
Вот как вы можете отличить голос мамы от голоса отца.
Вот как можно отличить скрипку от трубы.
И так далее.
Что такое тембр в музыке?
Звуковая волна возникает всякий раз, когда инструменталист играет ноту на своем инструменте или певец поет ноту.
Когда дело доходит до инструментов, таких как фортепиано, мы все могли бы играть в определенной тональности (например, в средней до) и достигать почти одного и того же тембра, особенно если бы мы все играли на одном и том же пианино.
Между тем, когда дело доходит до голоса, у всех разный тембр, потому что на то, как звучит голос, влияет множество факторов.
И внешний вид ноты зависит от ее формы волны.
Как вы уже видели, разные инструменты и разные исполнители воспроизводят разные тембры.
Вы также можете посмотреть это видео, чтобы лучше понять, как это работает:
Когда нота играет на инструменте, создается сложная звуковая волна, содержащая более одной частоты.
И это основное объяснение тембра применительно к музыке.
Что такое тембр в звуке?
Тембр в звуке не описывает ничего, что мы еще не исследовали.
Важно знать, что звук характеризуется высотой, громкостью и качеством.
Ухо может различать различные звуки, будь то лай собаки или проезжающая машина.
Если подумать, мы все зависим от этих сигналов в нашей повседневной жизни.
Было бы непонятно, если бы автомобиль звучал как собака, а собака — как автомобиль.
Это будет несовместимо с тем, что вы уже знаете.
Таким образом, тембр является фактором гармонического содержания звука, а также его динамических характеристик (например,грамм. вибрато или огибающая атаки-затухания).
Мне не нравится слишком зацикливаться на техническом определении вещей, и вы, вероятно, понимаете, почему.
Если это нельзя объяснить просто, то можно ли это объяснить?
Итак, давайте подойдем к этому по-другому.
Вот видео, демонстрирующее разницу между оригиналом Metallica «Master of Puppets» и ремастером:
Возможно, вы слышали этот термин «ремастер» раньше и задались вопросом, что он означает.
По сути, все, что это означает, — это сделать новый мастер записи и улучшить ее качество звука.
Послушав две версии «Master of Puppets», могли бы вы сказать, что между ними есть заметная разница?
Вы бы сказали, что была разница в тоне?
Это может быть незаметно, но я заметил пару вещей.
Итак, мы можем сделать вывод, что между двумя мастерами есть разница в тембре.
И, следовательно, производство также играет роль в звучании музыки.
Влияет на тембр.
Как насчет вокального тембра / тембра применительно к голосу?
Вероятно, вы уже можете сделать некоторые основные выводы о том, как тембр применяется к голосу.
Например, вы можете легко отличить голос Мэрайи Кэри от голоса Майкла Джексона (при условии, что вы слышали их голоса раньше).
У них обоих невероятно узнаваемые голоса, но они явно разные.
А как насчет Мэрайи Кэри и Бейонсе?
Что ж, даже при том, что они считаются похожими певцами, в конце концов, вы сможете отличить их друг от друга.
Вот «Heartbreaker» Мэрайи Кэри:
И вот «Crazy In Love» Бейонсе:
Интересно, что в обеих песнях присутствует JAY Z.
Тем не менее, я уверен, что вы можете сказать эти двое просто отлично.
Кэри обладает широким вокальным диапазоном и использует его в большинстве своих песен.
Вокальный диапазон Бейонсе далеко не такой широкий, а в случае с «Crazy In Love» мелодия относительно монотонна.
Но здесь мы затронули кое-что важное, а именно различные типы голосов, которые существуют.
Это часто то, что люди имеют в виду, когда говорят о тембре в отношении вокала.
В основном есть четыре типа голоса для певцов-мужчин и три для певиц-женщин.
Это следующие:
Мужской — контратенор, тенор, баритон, бас.
Женский — Сопрано, Меццо Сопрано, Контральто.
Некоторые вокалисты обладают огромным диапазоном и могут играть со скакалкой с установленным диапазоном, но это удобная система для категоризации и организации разных певцов.
Там, где певцы сопрано обычно могут брать высокие ноты, басисты могут брать более низкие ноты, у большинства других певцов, вероятно, возникнут проблемы с ударом.
Давайте рассмотрим несколько примеров.
Bass
Барри Уайт — один из самых известных бас-певцов.
Вот одна из его самых популярных мелодий, «Can’t Get Enough Of Your Love Baby»:
Baritone
Когда дело доходит до голосов баритона, над всеми ними стоит «король».
Да, я говорю о самом короле Элвисе Пресли.
Давайте послушаем «Can’t Help Falling In Love»:
Tenor
Нетрудно найти знаменитых теноров, будь то Фредди Меркьюри, Фрэнки Валли, Лучано Паваротти, Андре Бочелли, Арт Гарфункель. или иным образом.
Здесь я покажу вокалиста Journey Стива Перри и его фирменный (но сильно скопированный) теноровый голос в песне «Don’t Stop Believin ‘»:
Countertenor
Countertenor — редкость и не обязательно востребован за пределами классического мира.
Благодаря более высокому тону они могут звучать как мальчик или даже как женщина.
Одним из самых известных контратеноров является Андреас Шолль, как показано здесь:
Contralto
Переходя теперь к женской категории певиц, вы должны признать множество контральто, в том числе:
Кэти Перри, Эми Уайнхаус, Нина Симон, Энни Леннокс, Шер и Шаде Аду.
Вот еще один, о котором вам следует знать — Тони Брэкстон.
Вот «Его было мало»:
Меццо-сопрано
Меццо-сопрано немного реже, но это не значит, что их нет.
Среди самых известных меццо — Джанет Бейкер, Криста Людвиг, Энн Софи фон Оттер, Веселина Касарова, Кристина Агилера и другие.
Вот меццо, с которым вы наверняка знакомы.
Послушайте «Аплодисменты» Леди Гаги:
Сопрано
Когда дело доходит до певиц, сопрано, как правило, привлекают наибольшее внимание, и их много, будь то Лили Аллен или Селин Дион. , Мэрайя Кэри, Джуэл или иначе.
Любого из этих певцов стоило бы здесь выделить.
Я выбрал Уитни Хьюстон.
Почему нет?
Вот «Я всегда буду любить тебя»:
Это все, что есть?
Как я уже упоминал в начале, это относительно удобная система категоризации.
Некоторые певцы обладают невероятным диапазоном и могут выходить за установленные рамки.
И эти типы голоса часто подчеркиваются в классической музыке больше, чем в поп-музыке.
Итак, это все, что я хотел сказать по теме, но я надеюсь, что вы уловили, как каждый голос меняется по тону.
Что такое тембр в музыке, звуке и голосе? Заключительные мысли
Несмотря на то, что тембр носит технический характер, это не та тема, на которую стоит оглядываться.
Некоторые из лучших певцов, музыкантов и звукорежиссеров со всего мира хорошо знают тембр и используют эти знания для создания и формирования нужных тонов.
Восприятие музыки во многом зависит от тембра.
Теперь есть переменные, которыми вы можете управлять, и те, над которыми вы в меньшей степени контролируете.
Ваш голос — это фактор, который вы меньше контролируете, потому что вы родились со своим голосом.
Это не означает, что вы не можете придать своему голосу различные качества, и не означает, что вы не можете воздействовать на свой голос эффектами, чтобы изменить его.
Но, по сути, вы похожи на себя.
Итак, если вы серьезный и целеустремленный певец, вам нужно научиться наилучшим образом использовать свой голос.
В двух словах, это тембр.
П.С. Помните, однако, ничто из того, что вы узнали, не будет иметь значения, если вы не знаете, как распространять свою музыку и зарабатывать на этом. Хотите узнать, как это сделать? Тогда получите нашу бесплатную электронную книгу «5 шагов к прибыльной музыкальной карьере на YouTube», отправленную вам по электронной почте!
Качество звука или тембр
Основными факторами, влияющими на качество или тембр звука музыкального инструмента, являются гармоническое содержание, атака и затухание, а также вибрато / тремоло.Обычное определение вибрато — это «периодические изменения высоты тона», а термин тремоло используется для обозначения периодических изменений амплитуды или громкости тона. Таким образом, вибрато можно назвать FM (частотная модуляция), а тремоло — AM (амплитудная модуляция) тона. На самом деле, в голосе или звуке музыкального инструмента они обычно в той или иной степени присутствуют.
Вибрато считается желательной характеристикой человеческого голоса, если она не является чрезмерной.Его можно использовать для выражения и добавления богатства голосу. Если гармоническое содержание продолжительного звука голоса или духового инструмента воспроизводится точно, ухо может легко уловить разницу в тембре из-за отсутствия вибрато. Более реалистичные синтезированные тона добавят некоторого типа вибрато и / или тремоло для создания более реалистичного тона.
Выше представлен график амплитуды устойчивого гласного звука «ее», производимого женским голосом. Периодическое изменение амплитуды можно было бы описать как тремоло по обычному определению.Вы также могли слышать изменение высоты звука, поэтому вибрато тоже присутствовало. Это обычное дело. Период амплитудной модуляции составляет около 0,17 секунды, или частота модуляции около 5,8 Гц, наложенная на тон с частотой с центром около 395 Гц. Приблизительные измерения частоты дали частоты 392 Гц, когда амплитуда была высокой, и 399 Гц, когда амплитуда была низкой. Неизвестно, типичны ли такие вариации. Масштабирование изменения амплитуды дает диапазон интенсивности около 7 дБ, связанный с амплитудной модуляцией.
В своей «Акустические основы музыки», глава 11, Джон Бэкус комментирует, что измерения голоса показали изменение высоты тона певческого голоса примерно шесть-семь раз в секунду, обычно сопровождаемое изменением амплитуды с той же скоростью. Он ссылается на Сакердота.
Комментарии Берга и Аиста в их книге «Физика звука», 2-е изд., Очень близки к тому, что я могу сделать на основании моего опыта и чтения. «Вибрато голоса певца, например, значительно помогает отличить голос от других музыкальных звуков.Термин «вибрато» в общем употреблении относится не только к периодическим изменениям высоты тона, но также к периодическим изменениям амплитуды, которые правильнее называть тремоло. «Диафрагменное вибрато» флейтиста близко к чистому тремоло; вибрато, получаемое, когда тромбонист вставляет и выкручивает слайд, является почти чистым вибрато высоты звука. Пение вибрато на самом деле представляет собой смесь настоящего вибрато и тремоло. Вибрато на скрипке или другом струнном инструменте близко к чистому тональному вибрато ».
Индекс
Концепции слуха
Ссылки Россинг, Science of Sound
Backus
Zwicker, et al.
Sacerdote
8 типов певческого голоса: узнайте свой здесь!
Как учитель голоса меня постоянно спрашивают о разных типах голоса.
Каждый певец хочет знать тип своего голоса.
Обычно по двум причинам:
1) Итак, они знают свой диапазон (насколько высоко или низко они могут петь) и…
2) Итак, они знают, чего ожидать от своего голоса.
Мне очень нравится этот вопрос, потому что люди всегда удивляются, узнав свой настоящий тип голоса.
Итак, давайте поговорим о различных типах голоса в популярной музыке и о том, чего можно ожидать от вашего инструмента.
Между прочим, если вы хотите, чтобы отличное видео показало вам, как определить тип вашего голоса, посмотрите это:
Что такое тип голоса?
При всех разговорах о вокальных диапазонах известных певцов может быть действительно сложно понять, что такое тип голоса на самом деле.
Итак, прежде чем мы перейдем к обсуждению 8 основных типов певческого голоса, давайте поговорим о том, что это за тип голоса и почему он важен для вас.
Вот что вам нужно знать:
Тип голоса — это классификация голоса певца на основе нескольких различных критериев, включая их вокальный диапазон, вокальный вес, тесситуру, голосовой тон и расположение моста.
Так почему это важно?
Ну, система голосового набора изначально была создана для того, чтобы певцам было легче получить роль в опере.
Другими словами, если вы знаете, что у вас диапазон и тон сопрано, то вам нужно пройти прослушивание и, надеюсь, сыграть партию Сопрано.
В
классических операх были роли для всех типов голоса, таких как сопрано, альт, теноры и басы.
Однако в наши дни знание своего типа голоса лучше помогает решить, каких певцов слушать и какие песни выбрать.
Например, если вы знаете, что вы тенор, то можете посмотреть на таких певцов, как Эд Ширан и Сэм Смит, которые оба являются известными тенорами.
Кстати…
Не беспокойтесь, если вы еще не знаете свой тип голоса.Я дам вам все, что вам нужно знать о вашем типе голоса и о том, как его найти.
А пока просто поймите, что тип вашего голоса — одна из самых важных вещей, которые вы можете знать о себе как о певце.
Прежде чем мы начнем, помните…
Независимо от того, на каком уровне вы находитесь, самое главное, чтобы вам было комфортно во время пения.
У вас нет веских причин напрягаться или причинять себе вред в погоне за высокими нотами, если они неудобны.
Как правило:
Если вам неудобно, когда вы поете, вероятно, вы делаете что-то не так.
Как мы увидим, знание различных типов голоса, безусловно, помогает, но работа с квалифицированным преподавателем голоса — лучший способ улучшить свои вокальные данные.
Итак, если вам нужна вокальная программа, которая поможет вам расширить свой диапазон без напряжения, вы можете проверить мой полный курс пения Master Your Voice здесь.
Чтобы узнать тип своего голоса и по-настоящему понять свой диапазон, читайте дальше.
Большинство дискуссий о типах певческих голосов проходят примерно так…
Многие люди определяют свой диапазон так:
«Я бас, потому что могу петь низкие ноты».
Когда мы копаем немного глубже, мы обнаруживаем, что они думают так потому, что их учитель хора дал им партии баса.
Пройдите несколько лет по дороге, и вы получите певца, который думает, что он бас, и никогда не испытывал высокого уровня своего голоса.
Но на самом деле он был единственным в своем классе, кто мог петь низкие ноты, так что именно эту роль он получил.
К сожалению, это затрудняет плавное пение от грудного до верхнего голоса.
Итак, через некоторое время он прекращает попытки и говорит: «Эй, я просто пою тихо. Вот какой у меня голос ».
Какая трата!
Так не должно быть.
На самом деле, большинство певцов формируют представление о своем голосе в детстве и не пытаются его улучшить.
Вот почему многие певцы никогда не осознают истинный потенциал своего голоса.
Итак, читая эту статью, постарайтесь не упускать из виду.
Вы можете быть удивлены тем, что обнаружите.
8 типов певческого голоса
Bass : самый низкий тип мужского голоса с вокальным диапазоном E2-E4
Баритон : 2-й самый низкий тип мужского голоса с диапазоном голоса A2-A4
Тенор : 2-й по высоте мужской тип голоса с диапазоном голоса C3-C5
Countertenor : самый высокий тип мужского голоса с диапазоном голоса E3-E5
Contralto : самый низкий женский тип голоса с диапазоном голоса E3-E5
Alto : второй самый низкий женский тип голоса с диапазоном голоса F3-F5
Mezzo Soprano : 2-й по высоте женский тип голоса с диапазоном голоса A3-A5
Soprano : самый высокий женский тип голоса с диапазоном C4-C6
Вот и все.
Подавляющее большинство голосов попадает в одну из этих восьми различных вокальных категорий.
Я привел несколько примеров прослушивания ниже, но пока это лишь краткий список.
Тип голоса певца определяется множеством факторов. В том числе:
Vocal Weight — тяжесть или легкость вашего голоса
Tessitura — диапазон вашего голоса, в котором вы поете наиболее комфортно
Bridge Location — место, где ваш голос переключается между голосовыми регистрами
Диапазон — самая низкая и самая высокая ноты, которые вы можете петь
Тембр — текстура голоса
Голосовые регистры — насколько велики или малы ваши разные регистры
Разговорный голос — как высоко или низко вы говорите
Анатомия — длина голосового тракта (от голосовой щели до губ), размер голосовых складок, размер тела
Перед тем, как бежать в холмы, подумайте: «Слишком уж много, чтобы думать об этом.Я буду петь тихо всю оставшуюся жизнь », позвольте мне вас успокоить:
Несмотря на то, что все эти переменные важны, понимание вокального веса, тесситуры и расположения бриджа, безусловно, является наиболее практичным.
Даже если вы не знаете свой тип голоса, они помогут вам угадать.
Итак, поговорим о них.
Вокальный вес и типы голоса певца
Вес голоса — это легкость или тяжесть вашего голоса.
Вы можете думать о вокальном весе как о разнице между виолончелью и скрипкой.
Да, это оба струнных инструмента.
И они даже могут играть одни и те же ноты.
Но если два музыканта сыграют одну и ту же ноту одновременно на виолончели и скрипке, вы все равно услышите разницу между ними.
Почему?
Из-за размера инструмента.
Та же идея применима к вокальному весу и типам голоса певца.
Бас (самый низкий из типов мужского голоса) и тенор (самый высокий из типов мужского голоса) могут играть одну и ту же ноту.
Однако вес звука, который певцы получают на этих нотах, будет совершенно другим.
То же самое и с типами женского голоса.
Контральто (самый низкий из типов женского голоса) и Сопрано (самый высокий из типов женского голоса) могут играть одну и ту же ноту, но эти ноты будут звучать совершенно по-разному по своей глубине и весу.
Это вокальный вес.
Кроме того, если вы наблюдаете, как эти группы певцов поют одну и ту же высокую ноту, вы можете увидеть, как бас и контральто борются за высокую ноту немного сильнее, чем тенор и сопрано.
Что приводит нас к тесситуре.
Типы голоса Tessitura и Singer
Tessitura — это диапазон вашего голоса, который вам удобен.
И высокая нота в последнем примере не была тесситурой баса.
Но подождите, как это отличается от диапазона?
Диапазон — это мера самой низкой и самой высокой ноты, которую певец может петь.
Tessitura — это диапазон нот, в котором голос звучит комфортно и спокойно.
Tessitura — гораздо более важный фактор, чем диапазон, когда вы решаете, какую песню петь.
Как тенор, вы можете использовать G5 (диапазон), но комфортно петь только до C5 (tessitura).
C5 намного удобнее, если вам нужно было спеть его в песне.
Всегда помни:
Самое главное, чтобы вам было комфортно во время пения.
Если вы чувствуете, что погружаетесь в воду, чтобы взять низкие ноты или выжимаете жизнь из своего голоса, чтобы петь высокие ноты, эти ноты находятся за пределами вашей тесситуры. По крайней мере на данный момент.
В идеале, если вы поете какое-то время, вы можете петь мощно во всех регистрах своего голоса (если вы не можете, подумайте о некоторых уроках пения, которые помогут вам сделать эти переходы более плавными).
Но когда мы говорим о тесситуре, мы говорим о комфортном певческом диапазоне, охватывающем все регистры голоса.
Не только грудной голос.
И это подводит нас к локации моста.
Расположение моста и типы певческого голоса
Теперь, когда вы получили представление о том, как вес голоса и тесситура влияют на голос, давайте поговорим о том, что у всех нас общего.
Говоря о типах голоса, Сет Риггс, основатель Speech Level Singing, всегда говорил, что 99% мужчин — своего рода тенор, а 99% женщин — какое-то сопрано.
Что он имел в виду?
Кажется, это противоречит всему, что мы обсуждали до сих пор.
Сет понял, что большинству его клиентов было сложно найти связь между различными регистрами своего голоса.
Этот переход между грудным регистром и регистром головы называется мостом или пассажио.
Сет Риггс заметил, что большинство мужчин и женщин перешли на второй регистр примерно в одном месте: около E4 для мужчин и A4 для женщин.
Так почему это важно?
Потому что, наконец, кто-то смог указать на музыкальный коллектив и сказать, что здесь проблема.
Независимо от того, о каком типе голоса вы говорите, большинству мужчин будет сложно петь E4, а большинству женщин — A4.
Эти знания позволили Сету создать вокальную технику, удовлетворяющую потребности певцов в высоких нотах без напряжения и фальцета, независимо от их реального типа голоса.
Итак, с практической точки зрения, если вы не можете комфортно петь в своем диапазоне (тесситура), какой смысл обсуждать тип голоса?
Лучше сделать весь диапазон комфортным, , а затем позаботьтесь о выборе песен, которые подходят вашей тесситуре и вокальному весу.
Примеры различных типов голоса
Итак, какое отношение имеют вокальный вес, тесситура и расположение бриджа к типу голоса?
Все!
Хотя вы всегда можете расширить свой диапазон вверх или вниз (это легко с практикой), тесситура — гораздо лучший индикатор того, где действительно сияет ваш голос.
Точно так же знание своего вокального веса полезно при выборе песен с нотами, подходящими для вашего голоса.
Например, если вы баритон, гораздо лучше ударить А4 всем своим голосом и позволить тенору попотеть до С5.
Если спеть правильно, этот A4 будет звучать в вашем голосе так же хорошо, как и C5 в его.
И с нашим пониманием местоположения моста, мы увидим, что ничего из этого не имеет значения, если вы не можете петь между разными регистрами.
Итак, давайте рассмотрим восемь различных типов голоса и несколько примеров прослушивания каждого из них.
Слушая, спросите себя: «Как мой голос по сравнению с этим певцом?»
Ваш голос остается низким и сопротивляется высоким нотам?
Или высокие ноты относительно просты, но вы обнаруживаете, что копаете землю в поисках низких нот.
Кроме того, где вы слышите, как их голос переключается на другой регистр (если вообще)?
Помните, что большинство мужчин будут проезжать мосты по трассе E4, а большинство женщин — по трассе A4.
Типы мужского голоса 1. Типы басового тембра:
The Bass — это самый низкий тип мужского голоса с тесситурой около E2-E4.
Тональность баса для типов голоса характеризуется низким, богатым грохотом с тонной вокальной массой.
Чувак, я люблю звук настоящего баса. Они такие редкие.
Баритон — довольно распространенный тип мужского голоса с тесситурой А2-А4.
Тональность баритона для типов голоса невероятно захватывающая, потому что у него есть вес, и при хорошей тренировке его можно прекрасно переносить до высоких нот в мужском голосе.
Вот несколько примеров:
Джон Легенд Hozier Майкл Бубле 3.Типы тенорового голоса:
Тенор — также очень распространенный тип мужского голоса с тесситурой C3-C5 и более легким вокальным весом, чем у басов и баритонов.
Теноры — мои ребята!
Когда я рос, я всегда стеснялся того, как люди принимают меня за женщину по телефону.
Теперь я рад, что получил эти высокие ноты.
Вот несколько теноров:
Фредди Меркьюри Сэм Смит Джейсон Мраз Стиви Уандер Майкл Джексон
Теноры сейчас безумно популярны в современной музыке.
Благодаря их способности играть высокие ноты с очевидной легкостью, они в моде.
Но не отчаивайтесь Басы / Баритоны.
Вы также можете петь высокие ноты.
Если вы бас-гитарист, сделайте так, чтобы ваш E4 звучал потрясающе, и публика будет есть из ваших рук.
То же для баритона, поющего А4.
4. Типы тембров контртенора:
Контртенор, как и бас, — очень редкий тип голоса.
Контртенор имеет тесситуру E3-E5 и самый легкий вокальный вес среди всех певцов-мужчин.
Контртенор у голосовых типов такой легкий и тонкий, что они всегда звучат ярко и небесно.
Когда вы слышите, как говорят эти парни, если бы вы не видели их лица, можно было бы подумать, что вы разговариваете с женщиной.
Их голоса такие легкие!
В современной поп-музыке не так много контратеноров, вероятно, потому, что мы любим сочетание высоких и низких нот, а низкие ноты просто не удобны для контратеноров.
Но вот отличный пример:
Бруно Марс
И помни…
Я создал эту фантастическую викторину, которую вы можете использовать, чтобы найти свой голос за одну минуту или меньше.
Типы женского голоса 5. Типы тембров контральто:
Контральто — самый низкий из женских типов голоса и, как и басы и контртеноры, встречаются довольно редко.
Контральто имеет тесситуру примерно E3-E5 и хороший вокальный вес.
Контральто голосовых типов звучит почти как мужские, когда они говорят или поют нижние ноты.
Альт — второй низший из женских типов голоса, имеет тесситуру F3-F5.
Несмотря на то, что этот голос по-прежнему имеет хороший вес, многие тренированные альты могут брать огромные ноты в верхней части своего диапазона.
Другие все время остаются на низком уровне.
Выбор певца.
За последние 30 лет было несколько потрясающих исполнителей альта. Вот несколько:
Трейси Чепмен Лана Дель Рей Эми Уайнхаус 7.Типы тембров меццо-сопрано:
Mezzo Soprano обладает одними из самых интересных вокальных звуков, доступных ей.
Как и ее мужской эквивалент, Баритон, меццо приходится на середину женских типов голоса.
У Mezzo есть тесситура A3-A5 с более легким вокальным весом, чем у альта или контральто, но с достаточным отношением, чтобы вы знали, что она на самом деле чувствует.
Тембр меццо-сопрано для разных типов голоса, как правило, заставляет самые высокие ноты звучать невероятно захватывающе из-за веса, который они имеют в их голосе.
Сопрано — это самый высокий женский тип голоса с тесситурой C4-C6 и самым легким вокальным весом из всех.
Но не позволяйте их малому весу вводить вас в заблуждение, современная музыка любит сопрано, потому что они могут передать эти высокие ноты с силой.
И поскольку у них меньше вокального веса, вы заметите, что сопрано обладают большой гибкостью в различных регистрах.
Известных сопрано:
Ариана Гранде Бейонсе Уитни Хьюстон Мэрайя Кэри Какой у меня тип голоса?
Теперь, когда вы начинаете видеть, как ваш голос сочетается с этими великими певцами, пора определить тип вашего голоса.
Помните, тип голоса напрямую зависит от вашего диапазона.
Вот как вы его нашли:
Загрузите шпаргалку по типам голоса (не волнуйтесь, это бесплатно).
Сядьте за пианино или загрузите бесплатное приложение для цифрового пианино — мне нравится приложение «Настоящее пианино». Работает на Android и Mac.
Найдите среднюю C (обозначенную C4 на реальном фортепиано) и спойте ноту на гласной «Ah».
Как только вы найдете ноту, пойте «Ah» на каждой ноте вниз от средней до, пока не достигнете самой нижней ноты.
Хорошее практическое правило состоит в том, что мужчина, вероятно, сможет петь до C3 и ниже, а женщина сможет петь до A3 или ниже.
Отметьте самую низкую ноту, которую вы можете петь.
Затем снова найдите среднюю до и повторите процесс, за исключением перехода от средней до до максимально возможной для гласной «Ah».
Отметьте самую высокую ноту, которую вы можете петь.
Затем сравните самые низкие и самые высокие ноты, которые вы можете петь, с шпаргалкой по типам голоса, которую вы скачали.
Конечно, то, что вы можете играть низкие ноты, как Джонни Кэш, не означает, что вы бас.
Ваш голос действительно удобен в его диапазоне?
Кроме того, у вас такой же вокальный вес, как и у его голоса?
Итог:
Все типы голоса созданы равными.
Нет ничего постыдного в том, чтобы быть баритоном или тенором.
Вы всегда можете поработать над своим голосом на уроках пения, если есть что-то, что вы хотите исправить.
Но радуйтесь тому, что у вас есть свой неповторимый голос.
Если вы новичок в пении и у вас все еще есть перерыв или переворот в голосе, когда вы поете E4, то было бы разумно избегать пения в этой области во время выступления.
Конечно, если вы берете уроки голоса, мы выделим эту конкретную область вашего голоса и поработаем над ней, пока у вас не получится красивая, мощная нота.
Но давайте представим, что вы начинаете с нуля…
Если вы баритон, у вас все еще есть много песен с нотами ниже E4 (промежуточная нота, когда у большинства мужчин есть пауза в голосе).
То же для баса.
На самом деле, вы можете возразить, что для теноров и сопрано важнее исправить разрыв, чем для любого типа голоса, поскольку у них так мало нот, с которыми можно работать.
Вот быстрое напоминание о диапазоне теноров:
Эти типы голоса имеют довольно ограниченный диапазон, если у вас нет сильного верхнего регистра.
Сопрано диапазон:
Конечно, у них тонны головного голоса, но если у звука нет мощности, то им действительно нужно работать чуть больше октавы.
Теперь я признаю, что, хотя можно сделать карьеру, исполняя в основном низкие ноты (посмотрите на Лану Дель Рэй и Джонни Кэша), в коммерческой музыке таких звезд очень мало.
Мы живем в эпоху высоких нот.
И все пытаются превзойти друг друга.
Вот почему как никогда важно, чтобы певцы всех типов голоса работали над своими голосами, чтобы полностью раскрыть свой потенциал.
Но помните:
Не заставляйте себя брать ноты, выходящие за пределы вашего комфортного певческого диапазона.
Как получить максимальную отдачу от голоса?
Если вы бас-гитарист, вы должны работать, чтобы спеть E4 в меру своих возможностей.
Звучит так же захватывающе, как и высокая нота тенора.
Если вы баритон, это значит работать над тем, чтобы подпевать до формата A4 с богатым и полным качеством, на которое рассчитан ваш вокальный вес.
Если вы тенор и у вас есть разрыв между грудным и головным голосом, не отдыхайте, пока не исправите это.
Когда вы услышите свой голос, мир станет вашей устрицей.
Если вы альт, сделайте так, чтобы этот А4 сиял тем великолепным весом, которым был наделен ваш голос.
Если вы меццо-сопрано, это означает, что вы поете А5 с полным и красивым звуком, которому сопрано будут полностью завидовать.
А если вы сопрано, мы с трепетом будем смотреть, как вы разбиваете стекло с помощью C6.
Дело в том, что получение максимальной отдачи от вашего типа голоса полностью зависит от того, насколько усердно вы над этим работаете.
Вот почему регулярные еженедельные уроки пения с квалифицированным преподавателем вокала — это самый быстрый способ улучшить свои вокальные способности.
Как я могу использовать это с моим собственным голосом?
Я создал бесплатную викторину по типам голоса, которую вы можете использовать, чтобы найти свой собственный тип голоса. Он включает в себя некоторые из наиболее важных факторов, которые вы можете использовать для определения своей вокальной классификации.
Таким образом, вы сможете начать учить песни и знать, что они вам подойдут.
Теперь я хочу услышать от вас.
Оставьте комментарий ниже и дайте мне знать свой тип голоса и любые вопросы, которые у вас есть.
Я отвечаю на каждый комментарий.
Что такое тембр в музыке? Почему это важно?
На концерте или в наушниках мы полагаемся на ряд музыкальных факторов, чтобы различать инструменты, которые мы слышим, — электронные, акустические или человеческие. Некоторые из них довольно просты, например, высота и громкость, в то время как другие не так легко определить математическим уравнением или названиями нот.Я говорю о тембре.
Тембр относится к характеру, текстуре и цвету звука, который его определяет. Это общая категория для характеристик звука, не относящихся к высоте, громкости, продолжительности или пространственному расположению, и она помогает нам судить о том, что мы слушаем: фортепиано, флейта или орган.
Поскольку слова могут лишь в определенной степени описать тембр, в этой статье мы будем полагаться на наглядную информацию из спектрограммы Insight 2 — инструмента, который показывает нам, как выглядит звук — чтобы лучше понять тембр, как он работает и как его можно использовать для улучшения создаваемой нами музыки.
Что такое тембр в музыке? Визуализируйте это
Наше восприятие тембра зависит от двух основных физических характеристик звука: частотного спектра и огибающей. Спектрограмма в Insight 2 визуализирует эти характеристики с течением времени, что позволяет легко сравнивать и противопоставлять общие тембры в музыке и узнавать, что отличает их друг от друга.
Спектрограмма ниже представляет собой визуализацию банкноты A2, которая вибрирует с частотой 220 Гц, запуская одиночный генератор синусоидальной волны.Синусоидальная волна — это простейшая форма волны. Это основной и изолированный звук только с основной частотой — наиболее отчетливой частотой звука и определяющей его высоту. В результате тембр получается тусклым или бледным.
Дополнительное примечание — хотя синусоидальные волны сами по себе не имеют интересного тембра, объединение двух или более вместе может создать более сложный звук, который является основой для аддитивного синтеза.
Визуализация синусоидальной волны в Insight 2
Та же самая нота, сыгранная на осцилляторе прямоугольной волны, дает гораздо более насыщенную визуальную спектрограмму.Основная частота по-прежнему колеблется с частотой 220 Гц, но теперь к ней присоединяется серия линий над ней, которые представляют гармоники. Гармоники — это частоты, кратные основной гармонике, и их структура в сигнале во многом определяет то, как мы слышим тембр. Прямоугольная волна имеет «нечетные» гармоники, потому что они лежат на нечетных кратных основной частоте. Например, 660 Гц (220 x 3), 1100 Гц (220 x 5), 1540 (220 x 7) и т. Д.
Амплитуда сигнала отображается изменением цвета.Самые громкие части сигнала имеют самые яркие линии, а более тихие части сигнала обозначены более темными линиями. Мы видим, что самая громкая частота является основной, а громкость гармоник уменьшается по мере увеличения частоты. Распределение нечетных гармоник в прямоугольной волне — с меньшим количеством информации в среднем диапазоне — вносит свой вклад в глухой и холодный тембр, подобный тембрам колоколов и курантов.
Визуализация прямоугольной волны в Insight 2
Тембр прямоугольной волны можно воссоздать с помощью синусоидальной волны и искажения клипа — см. Спектрограмму ниже.Когда в сигнал вносятся искажения, он генерирует новые гармоники, которые добавляют цвет. Для теплого или шерстистого тембра идеально подходят низкие значения искажений. Шумный тембр получается с экстремальными значениями искажения.
Синусоидальная волна с искажением
Гармонический состав пилообразной волны даже богаче, чем прямоугольной волны, особенно на высоких частотах, и включает смесь нечетных и четных гармоник. Ровные гармоники кратны основной гармонике, и разница в частоте между ними составляет октаву: 440 Гц на октаву выше 220 Гц, 660 Гц на октаву выше 440 Гц и т. Д.Тембр пилообразной волны яркий и шумный, без фильтрации становится резким. Поскольку они содержат все гармоники в серии, пилообразные волны являются лучшими кандидатами для субтрактивного синтеза
Визуализация пилообразной волны в Insight 2
Наиболее распространенный прием в субтрактивном синтезе — формирование богатого гармонического сигнала, такого как струнные пэды, от блестящего до мягкого тембра путем закрытия и открытия фильтра.И это очень похоже на то, как звучит.
Фильтр нижних частот
Тембр с течением времени
До сих пор мы рассматривали, как основные и гармонические частоты звука влияют на тембр, в основном с простыми статическими волнами. Как я упоминал ранее, на тембр также сильно влияет огибающая звука. Огибающая формирует громкость и спектральный состав звука с течением времени с помощью четырех параметров: атаки, затухания, сустейна и выпуска, сокращенно ADSR.
Чтобы лучше понять, как огибающая соотносится с тембром, возьмите фортепианную запись и переверните ее. Когда фортепьяно движется вперед во времени, мы слышим и видим, что каждая нота переходит от тишины к максимальной амплитуде сразу после нажатия. Время затухания быстрое, а уровень сустейна остается постоянным до тех пор, пока нота не будет отпущена — узнаваемая огибающая фортепиано.
Фортепиано играет вперед во времени
При воспроизведении фортепианной записи в обратном направлении структура огибающей меняется на противоположную.Каждая нота имеет постепенное увеличение до максимальной амплитуды, а затем резкое падение до тишины. Частотное распределение и интенсивность каждой ноты одинаковы в обоих направлениях, но обратный тембр совершенно другой. Резонансные частоты в записи подчеркнуты, а перевернутый молоток фортепьяно привносит странную мерцающую текстуру.
Фортепиано, играющее в обратном направлении
Тембр голоса
Человеческий голос — один из самых узнаваемых звуков вокруг нас.Мы полагаемся на тембральные характеристики голоса, чтобы определить пол и возраст, а также выделить знакомые голоса друзей и семьи в людных местах. Так же, как форма акустического инструмента определяет воспроизводимый им тембр, форма голосовых связок, речевого тракта, носа, а также остальной части тела человека определяет тембр голоса.
Соединение тембральных характеристик голоса с частотами — важный навык для записи, продюсирования и микширования.Эмоциональная трансформация песни зависит от изменения вокального тембра. Чтобы припев звучал более энергично, вокалист для контраста во время куплета будет петь мягко и в более низком регистре. Этот стиль пения в стихе дает темный или мягкий тембр.
Тембр вокала стиха
На спектрограмме вокала припева ниже интенсивность гармоник остается высокой до 5 кГц, тогда как гармоники куплета начинают спадать около 2 кГц.Здесь также содержится больше информации о высоких частотах в диапазоне 7–12 кГц.
Тембр вокала хора
Ни один голос не может правильно звучать в миксе без небольшого улучшения. Тщательно подобрав эффекты, мы можем улучшить тембр голоса, не слишком сильно изменяя его естественный характер. Я применил несколько эквалайзеров, где вокал был слишком резким, и добавил легкую компрессию и коррекцию высоты тона. Вокал звучит более живо, но при этом остается верным оригинальному исполнению.
Заключение
Знакомство с тембром в музыке дает нам более глубокое понимание общих студийных эффектов, таких как искажение, фильтрация и эквалайзер, а также того, как синтезировать новые звуки. Используйте спектрограмму в Insight 2, чтобы проанализировать тембр интересных звуков и инструментов и узнать, что делает их уникальными. Это значительно улучшит ваши навыки критического слушания и улучшит песни, над которыми вы работаете.
Ускоренных курсов по музыке
Тембр ( TAM-bur ) описывает качество звука.В повседневной жизни именно тембр
позволяет нам распознавать голоса по телефону. Распознавая такие характеристики, как гладкость, носовой ход или
Напряженность в голосе каждого человека, мы инстинктивно идентифицируем знакомые голоса. Что касается музыки, тембр
позволяет нам определить разницу между двумя инструментами, играющими на одной и той же высоте звука при одинаковой громкости.
На тембр влияют размер и форма инструмента, материал, из которого он сделан, и
техники игры, которые используются для создания звуков.Тембр голоса во многом определяется физическими особенностями человека.
такие характеристики, как пол, рост, объем легких, толщина и длина голосовых связок, но могут
также зависит от возраста, болезни или образа жизни (например, от курения).
Аспекты тембра
Каждый тип инструмента воспроизводит характерный образец громких и мягких обертонов ,
или дробные колебания. Эти паттерны заставляют инструмент звучать чисто (с небольшим количеством обертонов) или богато и
сложный (много обертонов), вносящий вклад в общий тембр.
Атака , начало звука, еще один важный аспект тембра. На струнном инструменте
Звук начинается, когда смычок соприкасается со струной и заставляет ее вибрировать. На язычковом инструменте
игрок начинает с касания язычком трости (предотвращая ее вибрацию), а затем создает давление воздуха
против тростника и, наконец, освобождает тростник, чтобы он мог свободно вибрировать при прохождении через него воздуха.
Эти разные техники вызывают характерные звуковые паттерны при атаке.Эти паттерны такие
отличается тем, что они имеют решающее значение для нашей способности распознавать различные инструменты. Когда атака
удалены из звука, и мы слышим только последующий устойчивый тон, даже опытные музыканты находят его
прибор сложно идентифицировать на слух.
Огибающая атаки-затухания описывает, как быстро звук достигает максимальной громкости, затухает и
в конечном итоге останавливается. Большинство инструментов не достигают пикового уровня громкости мгновенно, а в течение
несколько миллисекунд.Затухание звука определяется тем, сколько времени требуется, чтобы звук прекратился после
исходная сила, вызвавшая вибрацию, прекратилась. То есть, если вы выдернете струну из гитары или нажмете
ключ на пианино и позвольте ему звонить, сколько времени нужно, чтобы звук прекратился? Продолжительность и характер
Огибающая атаки-затухания также влияет на общий тембр инструмента.
Чистота или примесь тона, или количество и тип шума , включенного в звук, это
еще один важный аспект тембра.Шум может быть вызван дыханием или воздушным потоком, царапанием лука, щелчками клавиш,
или пальцы скользят по струнам. Эти примеси, хотя часто довольно тонкие, также могут помочь слушателям
идентифицируйте инструменты на слух.
Диапазон и регистр
Диапазоны измерения для различных инструментов ( 8 va означает, что написанная нота должна быть сыграна на октаву выше, 15 ma означает на две октавы выше, а 15 mb означает на две октавы ниже)
Диапазон инструмента или голоса состоит из самого высокого и самого низкого тона, который он может достичь, и всех
поля между ними.Здесь вы можете увидеть приблизительные диапазоны нот для нескольких различных инструментов и четырех стандартных вокальных партий.
части.
Диапазоны звучания стандартных партий голоса
Диапазоны отдельных инструментов и голосов разделены на более мелкие секции, называемые регистрами .
Иногда эти обозначения являются общими, например, низкий, средний или высокий регистр, но в других случаях они имеют
специальные названия, которые происходят из истории инструмента или техники исполнения, использованной в этом диапазоне.
При перемещении инструментов и голосов между этими регистрами происходят тонкие изменения тембра. Низкий диапазон
кларнет (регистр Chalumeau) известен тем, что он насыщенный, полный и темный, тогда как средний диапазон
(регистр кларино) описывается как яркий и четкий, а высокий диапазон (регистр альтиссимо) — как пронзительный и
интенсивный. По мере того, как кларнет перемещается все выше и выше в пределах своего диапазона, более низкие гармоники становятся меньше.
заметно, что является одной из причин этих тембральных вариаций.У каждого инструмента и голоса есть похожие вариации
по тембру в разных регистрах.
Объяснение 8 типов голоса (с примерами)
Как певец, знание своего типа голоса жизненно важно для понимания того, какие ноты вы можете достичь и чего реально ожидать от своего певческого голоса.
Вы можете подумать, что можете угадать, какой у вас звук, но многие люди с удивлением обнаруживают, что точные результаты намного сложнее.
Ваш конкретный тип является результатом следующих голосовых переменных:
Диапазон — ноты, которые вы можете воспроизводить, от низких до высоких
Вес — Легкость или тяжесть вашего голоса
Tessitura — Часть диапазона, в котором пение кажется вам наиболее комфортным
Тембр — Уникальное качество и текстура вашего голоса
Точки перехода — Точки, где вы переходите от груди к средней, а затем к головному регистру
Голосовые регистры — Насколько расширен ваш регистр, большой или маленький
Речевой голос — Ваш диапазон разговора
Физические характеристики — Анатомия вашего голоса и тела
В этой статье мы более подробно объясним каждый из типов голоса и покажем вам, как определить тип голоса певца.
Используйте эту информацию, чтобы помочь вам выбрать песни, расширить вокальный диапазон и в целом улучшить свое исполнение. Оставайтесь в пределах своего голосового диапазона в зависимости от типа голоса, и вы даже можете снизить вероятность перенапряжения голосовых связок.
8 типов голоса
Большинство голосов попадает в одну из восьми вокальных категорий, из которых четыре мужских и четыре женских.
мужской: бас, баритон, тенор, контратенор
женские: альт, контральто, меццо-сопрано до сопрано
Теперь рассмотрим каждый по очереди.
Бас
Самый низкий тип мужского голоса, басовый вокал характеризуется низким, богатым рокочущим звуком с большим вокальным весом с тесситурой около E2-E4 (две октавы). Настоящие басисты — редкость.
Примеры известных бас-певцов:
Джонни Кэш
Барри Уайт
Бинг Кросби
Баритон
Типично для мужчин, баритоны также могут петь в регистре тенора, если они расширяют свой вокальный диапазон на более высокие ноты.Голос баритона имеет вес с тесситурой А2-А4.
Известные певцы-баритоны:
Джеймс Тейлор
Джон Легенд
Hozier
Майкл Бубле
Axl Rose
Тенор
Другой распространенный среди мужчин — тенор по вокальной массе немного легче, чем баритон с тесситурой C3-C5. Певцы с этой классификацией голоса иногда могут звучать как леди по телефону из-за высоких нот, которые они могут достать, и сегодня они очень популярны в музыке.
Среди известных теноров есть такие певцы, как:
Жало
Грэм Нэш
Сэм Смит
Фредди Меркьюри
Джейсон Мраз
Стиви Уандер
Майкл Джексон
Контртенор
Последний мужской тип, контртенор редко с тесситурой E3-E5. Это самый высокий голос, который только может быть у парней, и вы можете принять мужчину, который поет контратенором, за женщину, если только вы их слышали.
Низкие ноты неудобны для этих певцов, поэтому можно ожидать, что они всегда будут петь высокие ноты.
Хотя в поп-музыке не так много контртеноров, примеры контртеноров включают:
Бруно Марс
Джеймс Боуман
Альфред Деллер
Контральто
Самый низкий тип голоса у женщин, контральто встречается так же редко, как и у мужчин-басистов.
Дамы, которые поют в диапазоне, обладают тесситурой примерно E3-5 и приличным вокальным весом.Они могут походить на мужчин, когда поют или говорят на нижних нотах, которых они могут достичь.
Например, популярные контральто:
Энни Леннокс
Нина Симоне
Лала Хэтэуэй
Альт
Альтовые певцы, занимающие второе место среди женщин, обладают прекрасным вокальным весом и богатыми тесситурами F3-5.
С тренировкой многие альты могут расширить свой диапазон, чтобы достичь мощных высоких нот.Однако некоторые певцы все время выступают в диапазоне альта. За последние 30 лет было создано множество удивительных альтов.
Популярные исполнители:
Трейси Чепмен
Лана Дель Рей
Эми Уайнхаус
Меццо-Сопрано
Один из самых впечатляющих исполнителей меццо-сопрано — женский эквивалент мужского баритона.
Они попадают в середину типов голоса своего пола и имеют способность достигать более высоких нот с практикой.Меццо-сопрано, как правило, имеют более легкий вокальный вес, чем альты, но они могут добавить веса к верхним нотам, чтобы добавить ощущения к текстам. У них тесситура примерно A3-A5.
Среди известных исполнителей меццо-сопрано:
Мадонна
Леди Гага
Бетт Мидлер
Сопрано
Самый высокий у женщин, сопрано имеет самый высокий вес с тесситурой C4-C6. Сопрано, как известно, поют в стиле «колоратурное сопрано», включающем драматические пробежки, трели, широкие прыжки или аналогичный виртуозный материал.
Однако им не нужен вес, чтобы достичь высоких нот с мощью. Поскольку у сопрано меньше доступного вокального веса, они получают большую гибкость при попадании в другие регистры.
Среди
известных сегодня певцов-сопрано:
Бейонсе
Ариана Гранде
Уитни Хьюстон
Мэрайя Кэри
Факторы, определяющие тип голоса певца
Найти свой голос не всегда легко.Однако понимание каждого из следующих факторов поможет вам определить свой.
Диапазон
Ваш вокальный диапазон — это ноты, которые вы можете петь, от самых низких до высоких.
Знание диапазона нот, которые вы можете петь, может помочь определить тип вашего голоса. В отличие от тесситуры (см. Ниже), диапазон вашего голоса включает в себя все ноты, которые вы можете петь, независимо от того, удобно ли дотянуться до них или нет.
Масса
Вес вашего голоса — это то, насколько он тяжелый или легкий.Это сила звука.
Подобно виолончели и скрипке, бас и тенор могут достигать одной и той же низкой ноты. Однако вес звука, производимого каждым певцом или инструментом, разный. Заметная разница в звучании нот. Понимание вашего вокального веса может помочь вам выбрать лучшие песни для вашего голоса.
Тесситура
Tessitura — это диапазон вашего голоса, в котором вы поете наиболее комфортно. Этот диапазон включает низкие и высокие ноты, которые вы можете достичь, не напрягая голос, и является отличным индикатором того, где будет сиять ваш певческий голос.Вы не должны изо всех сил произносить эти ноты, и голос должен оставаться отдохнувшим.
В отличие от диапазона, ваша тесситура жизненно важна при выборе песни для пения. То, что вы можете дотянуться до всех нот в песне, не означает, что вам будет комфортно. Практика и уроки пения могут позволить вам мощно петь все регистры своего голоса, но до тех пор лучше оставаться в своей тесситуре, а не нырять бомбой на низкие ноты или сжиматься до смерти, чтобы достичь высоких нот.
Расположение моста
Мост — это место, где ваш голос переключается между разными вокальными регистрами.Независимо от того, какой у вас тип, у всех нас одинаковое расположение моста. Когда вы переходите от пения грудью к головному голосу, это называется пассажио или бридж. У мужчин этот переход происходит около E4, а у женщин — на A4.
Независимо от вашего типа, эта переходная зона — непростое место для певцов. Большинству мужчин и женщин сложно петь ноты рядом с переходной нотой или на ней, и обучение голоса позволяет певцам пройти через этот переход и взять более высокие ноты без фальцета и напряжения голоса.Вокальные техники могут помочь вам с комфортом петь во всем вокальном диапазоне, в том числе на мостике.
Вот почему новичкам рекомендуется сначала научиться комфортно петь во всем диапазоне, с легкостью переходя от грудного к головному голосу. Затем вы можете беспокоиться о вокальном весе и тесситуре при выборе правильных песен для исполнения.
Тембр
Текстура и тембр вашего голоса так же важны, как диапазон и тесситура для определения типов голоса.Тембр особенно полезен при отделении меццо-сопрано от сопрано, поскольку они могут достигать одного и того же диапазона нот. У меццо-сопрано, например, более низкая тесситура и более темный тембр, чем у певца сопрано.
Регистры голоса
У всех есть и большой, и малый регистры голоса. Это диапазон тонов, которые вы можете петь, которые производятся вибрациями голосовых связок. Качество звука меняется в зависимости от регистров верхнего и нижнего регистров, но голосовые связки вибрируют по-разному, создавая каждый звук.Научиться пользоваться своим голосовым регистром необходимо для перехода от пения грудным голосом к головному без неудобного смешения тональных качеств.
Когда вы поете, вы чувствуете, как разные части вашего тела работают над созданием звука. Это тот голосовой регистр, который вы используете. Этот термин описывает качество звука, который вы поете, через изменения в ваших голосовых связках, положение вашей гортани или голосового аппарата, а также то, какие мышцы вы используете. У альта, например, более низкий регистр, чем у певца сопрано.
С обучением вы научитесь легко переходить от одного вокального регистра к другому. Основные вокальные регистры включают:
Грудь — Более низкий и тяжелый регистр, ваш грудной голос вызывает сильные ощущения в груди. Обычно он используется для разговора или крика.
Модальный (средний) — Промежуточный регистр, модальный голос представляет собой смесь грудного и основного голосов. Использование этого регистра помогает певцам плавно переходить, создавая единый звук при переходе от низких нот к высоким (или наоборот).
Голова — Легкий, более высокий и более сладкий регистр, ощущение головного голоса заставляет голосовые связки становиться длиннее и туже, а голосовые связки вибрируют быстрее с повышением высоты звука. Часто встречается у хоровых певцов, женщин и мальчиков, многие мужчины не умеют петь головным голосом.
Falsetto — Верхний регистр для большинства мужчин, фальцет имеет место, когда голосовые связки достигают края своего регистра и переключаются на другой без перерыва или плавного перехода. Обычно он используется с контратенорами, которые поют в диапазоне альтов.Некоторые женщины тоже могут петь этим «фальшивым голосом».
Разговорный голос
Уровень, который вы используете для разговора, или ваш речевой голос может быть высоким или низким. У большинства людей тот же речевой голос, что и у их грудного голоса. Хотя многие женщины говорят чуть громче своего грудного голоса. Вы можете задаться вопросом, почему ваш говорящий голос так важен при пении, но они оба исходят из одного и того же места и образуются из одних и тех же частей вашего тела.
Изучение своего речевого голоса может помочь вам найти свой певческий голос, потому что он дает подсказки о вашей анатомии.Например, когда вы собираетесь петь или произнести гласную и остановиться, вы можете почувствовать, как смыкаются голосовые связки и останавливается дыхание. Эта комбинация создает звук, который мы называем голосом. Понимание своего голоса также может помочь вам научиться более плавно переходить от разговора к пению во время выступления.
Анатомия
Сама анатомия вашего тела также влияет на тип вашего голоса, от голосового тракта, размера ваших голосовых складок и общего размера тела.
Звук, который вы создаете при пении, усиливается и модифицируется различными частями резонаторов речевого тракта, включая рот, горло и носовые ходы.
Эти резонаторы отвечают за воспроизведение звука, который мы узнаем как человеческий голос. Затем другие части тела, такие как голосовой тракт, состоят из языка, мягкого неба и губ, чтобы изменять звук и создавать слова. Голосовые связки также жизненно важны, поскольку они отвечают за вибрации, необходимые для создания различных звуков. Голосовые связки работают в сочетании с вокальными резонаторами, и вы можете использовать их, чтобы изменить тон вашего голоса, чтобы выразить эмоции в вашем исполнении.
Размер вашего тела также может влиять на звук, который вы издаете. Более богатые певцы могут иметь больший вес в своих голосах, в то время как крошечные женщины могут не иметь такой большой силы.
Сводка
Воспользуйтесь приведенной выше информацией, чтобы подобрать ноты, которые вам удобнее всего петь. Тип вашего голоса или ноты, которые вам удобно петь, жизненно важны для улучшения ваших певческих способностей и выбора правильных песен для исполнения.
После того, как вы узнаете свой тип голоса и поймете наиболее важные факторы, влияющие на ваш конкретный голос, вы сможете узнать, как определять свой вокальный диапазон.Ноты, которые вы достигаете, и общее качество вашего голоса могут быть со временем улучшены с практикой.
индивидуальные, пол и возрастные особенности
Голос и его тембр: индивидуальный, пол
и возрастные особенности
Эти быстрые заметки о тембре голоса, с точки
зрения обработки сигналов. Для физиологических и специфических
акустические аспекты человеческого голоса, пожалуйста, обратитесь к классам
Психоакустика и общие книги по этому предмету (например,
Глава 11 Марио Уберти в «Acustica Musicale e Architettonica»
— UTET).
Человеческий голос
Физически вокальное излучение является результатом
вибрация голосовых связок, производящих возбуждающее
вибрация, распространяющаяся в глотке, полости рта и носа. Эти
резонаторы имеют свои собственные резонансные моды, которые спектрально «формируют»
издаваемый звук, придающий ему определенное качество тембра. С точки зрения обработки сигналов возбуждение отправлено
вперед по голосовым связкам можно схематизировать как пилообразную форму волны
(голосовые связки работают примерно как трость), если говорить гармонично.
сигнал, амплитуда которого уменьшается с частотой. Если мы ограничимся рассмотрением гласных (которые
те, кто в основном идентифицирует конкретный тембр и индивидуальность
голос), эффект фильтрации (или формирование спектрального профиля)
Полости можно схематизировать как довольно избирательное усиление
некоторых конкретных частот. Обычно рассматривается не более 6 из
эти. Эти выдающиеся частоты называются формантами. Каждая гласная
имеет свою специфическую последовательность формант, и процесс
отождествление гласных на самом деле состоит в неосознаваемом
процесс идентификации самих формант. Частоты формант выделяются буквой F, за которой следует
цифры в порядке увеличения частоты: F1, F2, F3, F4, F5 и F6. В
важность формант уменьшается с ростом порядка, и
в эффектах гласные могут быть идентифицированы с нулевой степенью приближения,
только первыми двумя формантами (F1 и F2), а лучше
их соотношение (то есть F2 / F1).
Виртуальная лаборатория о некоторых аспектах жизни человека
голос.
Спасибо Сванте Гранквисту из KTH в Стокгольме, который
сделали доступными некоторые умные (простые, легкие и маленькие) программные инструменты, мы
легко может провести много интересных экспериментов.Страница ссылки на компьютерные инструменты для сигнала
обработка также содержит ссылку на эти smptools .
Давайте теперь рассмотрим два из них.
Madde, певческий синтезатор, и RTSect, виртуальный осциллограф и
анализатор спектра в реальном времени.
Madde издает синтезированный певческий голос (в сумме
синтез), а RTSect можно использовать для просмотра сигналов в реальном времени.
производства Madde.
Как пользоваться
Madde и RTSect одновременно
Использование Madde
Использование RTSect
Голос.Индивидуальные, пол, возраст, особенности.
В чем разница между голосами? Что,
в частности, отличает мужской голос, женский
голос, детский голос?
Форманты — это резонансы речевого тракта, и они
сильно зависят от форм, принимаемых полостями (в пределах
которые мы можем изменить, чтобы модулировать гласные), и
по своим габаритам. Очевидно, мы не можем изменить последние,
которые, таким образом, маркируют голос через формантный профиль в
определяющий способ.
Таким образом, мы можем ожидать более высоких формант для меньших размеров.
Потом, например, высшие форманты для детей. У женщин есть свои
голосовой тракт примерно на 20 см короче, чем у мужчин, а в
общие меньшие размеры полостей рта. В результате их
форманты выше, чем у мужчин (у взрослых примерно на 20% выше).
Это то, что отличает пол (и возраст) в тембре.
голоса, а не только по высоте, которая сама по себе недостаточна для
чтобы объяснить пол и возраст тембра.Мужчина поет или говорит на
фальцет продолжит показывать мужской тембр (сопрано и
falsettistas звучит совсем иначе). В Мадде это может быть
экспериментировал, изменяя «Фактор» на панели Формантов. Мы можем
кроме того, попробуйте установить Formants на некоторые частоты, принимаемые данными
нашел в некоторых цитируемых здесь ссылках.
Ссылка : Эта статья адресована советникам
транссексуалов, приглашая их — во избежание будущего
разочарования — чтобы объяснить своим клиентам, что даже после
хирургическое вмешательство по смене пола, тембр голоса будет
оставаться оригинальным.Он не будет изменен или смоделирован
простое изменение высоты звука (например, речь фальцетом): акустические корреляты половой идентификации говорящего —
Коулман.
Что это за «гнусавый» тембр? Это поднятие носовой
формант на частотах 200-300 Гц, 1 кГц и 2 кГц, а также некоторые «антиформанты»
(антирезонансы, то есть подавление частот), глобальная потеря
мощность первой форманты и высших частот вместе с
уменьшение Q для всех формант (Эрик Келлер, Университет
Лозанна: Учебное пособие
Обзор: Анализ качества голоса при обработке речи) .
Анализатор речи
Это бесплатное программное обеспечение для анализа речи от SIL International.
(Летний институт лингвистики), международная организация
улучшение знания малоизвестных языков или
не письменные языки, основанный в 1934 году Уильямом Кэмероном
Таунсенд. SIL делает доступным широкий репозиторий программ для
лингвистика, многие из которых бесплатны, для разных платформ (Windows,
MacOs, Linux, PalmOS, Unix).
WaveSurfer
Альтернативный инструмент (более мощный и гибкий)
для выполнения такого рода анализа используется WaveSurfer, KTH в
Стокгольм, бесплатный и мультиплатформенный (Linux, Windows 95/98 / NT / 2K / XP,
Macintosh, Sun Solaris, HP-UX, FreeBSD и SGI IRIX). на основе ЗАКУСКИ,
звуковой пакет для TclTk.
Эти инструменты, очевидно, также могут быть использованы для анализа
звуки, имеющие музыкальное значение, а не только певческий голос.
Судебно-медицинская точка зрения.
В судебной практике принято подчиняться
экспертизу некоторых записей, сделанных путем прослушивания телефонных разговоров или прослушивания, в
чтобы идентифицировать и доказать, кто был настоящим говорящим. Как
частота расположения первых формант во многом зависит от
размеры голосового тракта, совершенно ясно, что форманты
ценности трудно изменить или подделать. Таким образом, говорящий может быть в
принцип, определенный статистикой о положении его / ее
форманты. По словам Манфреда Шредера, эти анализы хорошо подходят
только для того, чтобы исключить говорящего, а не наоборот, из-за
огромная неуверенность в решимости.В результате он ставит под сомнение
использование термина «голосовые отпечатки» (по аналогии с «цифровыми отпечатками») в качестве
вводит в заблуждение.
Ссылка : LPC (кодирование с линейным прогнозированием)
Анализ делит весь сигнал на две составляющие: возбуждение,
и формантный фильтр. Поэтому он особенно подходит для
голосовой сигнал. Вот учебник
на LPC. Это устройство использует вместо этого тип анализа в реальных
время и соответствующий ресинтез, чтобы изменить форманты (кроме
высота звука) и, следовательно, тембр голоса.Мы можем добавить,
более того, что это может полностью сбить с толку любую систему идентификации
говорящего, в том или ином смысле. А именно его можно использовать в
либо сделать себя неузнаваемым, либо заставить себя
признан другим человеком.
Ссылка : Эта бесплатная программа Института
Голландские фонетические науки, выполняет анализ и
ресинтез голоса, включал реконструкцию мер
речевого тракта с помощью анализа формант.Это Праат, один
из лучших, если не самых лучших инструментов для этой цели.
«Формант певца»
Чтобы говорить об этом предмете, нет ничего лучше, чем цитировать
реферат из статьи Сундберга:
Форманта певца — видный
пик огибающей спектра около 3 кГц, обычно встречается в голосовых звуках
постановка классических оперных певцов. Согласно предыдущему исследованию,
это в основном резонансное явление, вызванное кластеризацией
форманты 3, 4 и 5.Его уровень относительно пика первой форманты
варьируется в зависимости от гласных, громкости голоса и других факторов. Его
исследована зависимость от частот формант гласных. Применяя
акустическая теория производства голоса, разница уровней между
первая и третья форманты рассчитываются для некоторых стандартных гласных. В
разница между наблюдаемым и расчетным уровнями определяется для
разные голоса. Оказалось, что между гласными оно значительно больше.
в исполнении профессиональных певцов, чем неподготовленных голосов.
Центральная частота певца
формант, как определено в результате долгосрочного анализа спектра
обнаружено, что записи немного увеличиваются с диапазоном высоты тона
голосовая классификация.
Йохан Сундберг, Центр исследования голоса,
Департамент речевого музыкального слуха, KTH, Стокгольм, Швеция, уровень и
Центральная частота форманты певца, Journal of Voice, Vol. 15,
№ 2, с. 176–186
Причина такой заметной концентрации
акустической мощности может быть из-за относительной слабости того же
спектральная область для долговременных спектров оперного оркестра.В
формант певца, таким образом, является средством для появления в отношении большого
оркестр.
(Национальный центр голоса и речи, Айова
Университет)
Отчет об исследовании голосов Сазерленда и Груберовой, Женевский университет.
UA статья о предпочтении хорового пения для
резонансы, близкие к певцу форманту, International Journal of
Исследования в области хорового пения.
Основная сложность.
Пожалуйста, не обманывайтесь этим кратким изложением: что
мы здесь имеем дело с далеко не простыми и навсегда проясненными.
Во-первых, мы ограничили свое внимание гласными, где
индивидуальность голосов, напротив, также основана на дальнейшем
особенности (переходные, как в согласных), мало чем отличаются от того, что происходит
в музыкальных инструментах, у которых спектральная форма только одна среди
различные компоненты тембра. Даже сдерживая наши
внимание на гласные, должно быть совершенно ясно, что они принадлежат
вселенная, которая более заполнена, чем любой список, который может
компилировать на основе его собственных знаний.Гласные не
абсолютные данные и не зависят только от языка. Есть
бесчисленные варианты диалектов и поддиалектов. В этом исследовании рассматриваются различия между
Гласные и флорентийские гласные в Пизе, а этот — широкий обзор незавершенной работы.
об изучении гласных (и об их формантном представлении) в
отношение к полу, возрасту и (очень) конкретному диалекту. Решимость
связи формант-гласные, за пределами грубых подразделений, полны
неопределенностей из-за большой изменчивости и, вероятно, из-за
вмешательство различных, не чисто перцептивных механизмов (для
например, семантический и когнитивный) в человеческом процессе гласных
идентификация.
Как это часто бывает, статистика не может описать
и фиксировать явления, в которых поведение человека — в конце и
многогранный смысл — критически присутствует. Эта сложность может объяснить
крайняя медлительность, с которой после первоначального подвига речь
системы распознавания сегодня развиваются (STT — Speech To Text или ASR
— Автоматический распознаватель речи). Они даже близко не подошли к
надежность каждого человеческого «распознавателя» (а именно собеседника ).
Состояние противоположных систем (TTS — Text
to Speech), вместо этого совсем другое. Они умеют автоматически
зачитывать письменные тексты на хорошем качественном уровне. В этом поле
Итальянская фирма «Loquendo» (бывшая CSELT группы STET, сегодня принадлежит
Telecom Italia) заслуживает упоминания вместе со своей системой «Актер».
У начинающих вокалистов регистровые границы и переходные ноты зачастую ниже, чем у профессиональных певцов. Опытный преподаватель учитывает это и будет работать с голосом исходя из индивидуальных особенностей и ваших вокальных данных.
ru
В браслете есть ряд привычных датчиков: они отслеживают физическую активность, частоту сердечных сокращений, сон и температуру кожи. Из нового: фотографии тела и запись голоса пользователя.
Для этого сотрудники классифицировали свои голосовые записи.
Браслет отправляет записи на телефон для анализа, а затем удаляет записи с обоих устройств. Фотографии же устройство загружает в облако Amazon для обработки, а затем удаляет оттуда.
У среднестатистического человека диапазон до полутора октав, а в повседневном общении большинство использует 3-4 ноты. Расширение диапазона сделает коммуникации более выразительными.
Оказалось, что за почти полвека среднестатистическая основная частота женского голоса понизилась на 23 Гц. Если в 1945 году среднестатистическая молодая женщина разговаривала на частоте 229 Гц (примерно «ля диез» малой октавы), то уже в начале 1990-х молодые женщины вещали в среднем на частоте 206 Гц (примерно «соль диез» малой октавы). Таким образом, женский голос за полвека понизился почти на ноту [ВВС, 2018].
Тех участников, чей голос был ниже, остальные оценивали как более влиятельных и авторитетных. Данная закономерность наблюдалась как в отношении мужчин, так и в отношении женщин.
Если вы захотите получить тонкий и звонкий тембр, но у вас от природы большие и не слишком подвижные голосовые связки, и при этом вы не работали над соединением резонаторов, то взять высокие ноты вы сможете разве что исключительно в головном резонаторе.
Знания анатомии голоса, полученные на нашем курсе, и понимание, как те или иные движения и положения органов звукоизвлечения влияют на ваш голос и вашу речь, помогут вам в этом.
Это поможет сделать речь более мелодичной. К слову, носителям французского языка Филипп-Николя Мело советует именно пропускать согласные и тянуть гласные (напомним, что Филипп-Николя Мело француз). Так что если вы репетируете речь или песню на французском, тяните гласные без согласных. Теперь тот же текст нужно прочитать, чеканя и артикулируя согласные. Так ваша речь станет более внятной.
Поэтому контролируйте ширину открытия рта уже на подходе к высоким нотам. При необходимости еще раз проработайте упражнение из урока 2 на открытие рта на 2 пальца.
youtube.com/embed/26tqTcpGqeY»/>
youtube.com/embed/DVd_63vqLoE»/>
Данное понятие применимо как к звукам музыкальных инструментов, так и к человеческому голосу. Когда речь идет о голосе, тембром называют совокупность его индивидуальных особенностей – высоту, яркость, теплоту, выразительность.
А вот чрезмерно пронзительный, резкий, визгливый вызывает чувство дискомфорта, ассоциируется с истерикой или сигналом тревоги. Поэтому на подсознательном уровне люди не склонны доверять рекламе, озвученной таким голосом.