Мажорный лад в музыке: Страница не найдена

Музыкальный лад | Музыкальный класс

Музыкальный лад – ещё одно понятие из музыкальной теории, с которым мы познакомимся. Лад в музыке – это система отношений устойчивых и неустойчивых звуков и созвучий, которая работает на определённый звуковой эффект.

Ладов в музыке довольно много, сейчас мы рассмотрим только два самых распространённых (в европейской музыке) – мажор и минор. Эти названия вы уже слышали, слышали и их банальных расшифровки типа мажор – весёлый, жизнеутверждающий и радостный лад, а минор – грустный, элегичный, мягкий.

Это только примерные характеристики, но, ни в коем случае, не ярлыки – музыка в каждом из музыкальных ладов может выражать любые чувства: например, трагизм в мажоре или какие-то светлые чувства в миноре (видите, всё наоборот).

Мажор и минор – основные лады в музыке

Итак, давайте проанализируем мажорный и минорный лад. Понятие лад тесно связано со звукорядами. Звукоряды мажора и минора состоят из семи музыкальных ступеней (то есть нот) плюс последняя, восьмая ступень повторяет первую.

Разница между мажором и минором заключается как раз в отношениях между ступенями их звукорядов. Эти ступени отстоят одна от другой на расстояние либо целого тона, либо полутона. В мажоре эти отношения будут следующими: тон-тон полутон тон-тон-тон полутон (легко запомнить – 2 тона полутон 3 тона полутон), в миноре – тон полутон тон-тон полутон тон-тон (тон полутон 2 тона полутон 2 тона). Ещё раз смотрим на картинку и запоминаем:

Теперь посмотрим и тот, и другой музыкальный лад на конкретном примере. Для наглядности построим мажорный и минорный звукоряды от ноты до.

 

Вы видите, что в записи мажора и минора есть существенная разница. Поиграйте эти примеры на инструменты – вы обнаружите разницу и в самом звучании. Позволю себе одно маленькое отступление: если вы не знаете, как считаются тона и полутона, то обратитесь к материалам вот этих статей: «Как называются клавиши фортепиано» и «Знаки альтерации».

Свойства музыкальных ладов

Лад в музыке существует не просто так, он выполняет определённые функции, и одна из таких функций – регулирование отношений устойчивых и неустойчивых ступеней. Для мажора и минора устойчивые ступени – это первая, третья и пятая (I, III и V), неустойчивые – вторая, четвёртая, шестая и седьмая (II, IV, VI и VII). Устойчивыми ступенями начинается и заканчивается мелодия, если она написана в мажорном или минорном ладу. Неустойчивые звуки всегда стремятся к устойчивым звукам.

Особое значение имеет первая ступень – это основная ступень музыкального лада, она имеет название тоника. Устойчивые ступени вместе образуют тоническое трезвучие, это трезвучие – идентификатор музыкального лада.

Другие музыкальные лады

Мажорный и минорный лад в музыке – это не единственные варианты звукорядов. Кроме них существует ещё и много других ладов, свойственных тем или иным музыкальным культурам или искусственно созданных композиторами. Например, пентатоника – пятиступенный лад, в котором роль тоники может играть любая из его ступеней. Пентатоника чрезвычайно широко распространена в Китае и Японии.

Подведём итоги. Мы дали определение понятию музыкальный лад, узнали строение звукорядов мажорных и минорных ладов, разделили ступени звукорядов на устойчивые и неустойчивые.

Вы запомнили, что тоника – это основная ступень музыкального лада, основной устойчивый звук? Отлично! Хорошо поработали, теперь можно и немного развлечься. Посмотрите вот этот мультяшный прикол.

Если вам понравился материал – прямо сейчас жмите на кнопочки под этим текстом, чтобы поделиться знаниями с другими! До новых встреч!

Жизнь в мажорных тонах: какое сочетание звуков воспринимается как радостное? | Немецкая музыка: от классики до современных стилей | DW

Детская музыкальная школа в Кельне. Идет занятие по раннему музыкальному развитию. Малыши в возрасте около четырех лет сидят на полу в кружок. Преподавательница напевает им знакомые песенки, аккомпанируя себе на гитаре, и просит сказать, какой была прозвучавшая мелодия: веселой или грустной. Дети, еще не знающие ни нотной грамоты, ни теории ладов, без труда отличают «радостное» мажорное звучание от «грустного» минорного. Преподавательница садится за фортепьяно, малыши — вокруг. Если сыграть гамму от до до до, получается светло и радостно, а если от ля до ля — грустно. Дети воспринимают это как данность. Да и взрослые вообще-то редко задумываются, почему так происходит. Но в самом деле: почему?

С точки зрения науки

Как известно, в основе мажорного лада лежит большое (собственно, слово «мажор» и означает «большое») трезвучие. В противоположность мажорному ладу, минорный лад основывается на минорном, «малом» трезвучии. Тона большого, мажорного, трезвучия (до-ми-соль-до) не случайны: они являются ближайшими естественными обертонами основного тона. Иные, меньшие интервалы (как в минорном трезвучии ля-до-ми-ля) являются с точки зрения физики менее «естественными», а оттого воздействуют менее гармонично.

Считается доказанным, что человеческий мозг воспринимает со знаком «плюс» все симметричное и пропорциональное. Все просто?

С точки зрения истории

«Ничего подобного, — говорит Андреас Якоб (Andreas Jacob), профессор теории музыки в консерватории Эссена (Volkwang-Hochschule Essen). — Все куда сложнее». Достаточно переместиться из центра Европы на ее окраины или, тем более, на другой континент, как «мажорно-минорные условности» перестают действовать. В мировой музыкальной культуре существуют сотни других ладов, последовательностей и кодировок звучания, которые не воспринимаются ухом современного европейца ни как мажорные, ни как минорные. Собственно, и европейская культура начала путь к мажорно-минорной темперации где-то в 15-м веке — в то же время, эпоху ренессанса, ученые и люди искусства «поверяли алгеброй» и другие области искусства, исчисляя формулы сочетания цветов и гармоничность законов природы.

Еще в 17-18-м веках с мажором и минором все было «далеко не так очевидно». «Послушайте внимательно ля-минорную мессу Баха или до-мажорную симфонию «Юпитер» Моцарта, — рекомендует профессор Якоб. — И вы, конечно, услышите, что нет ничего более жизнеутверждающего и радостного, чем «баховский ля-минор». Очевидно, что для композитора не существовало абсолютно никакой привязки этой тональности к отрицательным, печальным эмоциям. С другой стороны, в до-мажоре Моцарта звучит порою тревога, почти грусть».

С точки зрения социологии

Композитор и теоретик музыки Франк Цабель (Frank Zabel) видит в однозначной «привязке» мажора к «веселому», а минора к «грустному» прежде всего следствие воздействия общества, и в частности — популярной музыки, где приблизительно на рубеже 19-20-го веков укрепилось, простоты ради, «распределение ролей» между мажором и минором: «Если по радио звучит песня о чем-то печальном (разлуке, одиночестве, потерянной игрушке), она будет в миноре. О веселом (любви, весне, карнавале) — в мажоре. Маленький человек учится ассоциировать радостное — с мажором, грустное — с минором». По мнению Цабеля, отца двоих детей, проводившего исследования в данной области, устойчивое отношение к «эмоциональной окраске» мажора или минора формируется у детей в возрасте от 5 до 10 лет.

С точки зрения музыкантов

«А ведь на самом деле, никто так и не знает, почему это так происходит», — заметил, отвечая на вопрос о мажоре и миноре, прекрасный немецкий певец Курт Молль (Kurt Moll), фамилия которого забавным образом фонетически звучит как обозначение минорной тональности (в Западной Европе чаще используются понятия «dur» и «moll»). Молль уверен, что очень важно сохранять «эмоциональную гибкость слуха», и прямой путь к этой цели — активные музыкальные занятия с детьми и взрослыми. Надо слушать много музыки — хорошей и разной. «Каждый, кто слушает этюд Шопена, слышит, как быстро меняется настроение и окраска в рамках одной тональности — от безнадежно-грустной к просветленной и почти радостной», — говорит Молль. Слух — самый тонкий из инструментов, данных нам природой. Не стоит отуплять его.

Автор: Анастасия Буцко
Редактор: Дарья Брянцева

Лад в музыке — определение, виды, подробное описание, какие лады бывают

1. Что такое лад в музыке — рассмотрим на примере

2. Ступени лада

3. Названия ступеней лада

   1. Главные ступени лада: тоника, субдоминанта и доминанта

4. Мажорный лад и гамма

   1. Тональности мажорного лада

5. Минорный лад и гамма (натуральные)

   1. Названия ступеней минорного лада

   2. Тональности натурального минорного лада

6. Виды минорного и мажорного ладов

7. Лады народной музыки

   1. Дорийский лад

   2. Фригийский лад

   3. Лидийский лад

   4. Миксолидийский лад

   5. Пятиступенный лад (Пентатоника)

Что такое лад в музыке

Одним из важных средств музыкальной выразительности является лад. Чтобы лучше понять, что такое лад, споем широко известные песни: «Широка страна моя родная» («Песня о родине») И. Дунаевского:

и «Ой не ходи, Грицю».

Музыка первой из них радостная, бодрая, передает величие и героику. Музыка второй — лирическая, с оттенком грусти.

Эти песни написаны в разных ладах:

• первая — в мажорном,
• вторая —в минорном.

Итак, лад — это постоянная взаимосвязь звуков музыкального произведения, придающая ему определенное напряжение и окраску.

В самом деле, ни один из музыкальных звуков не является случайным в музыке. Все они определенной степенью связаны между собой по высоте и тяготением к той или иной ладовой системе, группируясь вокруг главного опорного звука, который называется тоникой.

В музыке есть много ладов. В каждую из ладовых систем входит небольшое количество различных звуков. Они называются ступенями лада.

Ступени лада

Основой европейской классической музыки, творчества таких композиторов, как Бах, Моцарт, Бетховен, Глинка, Чайковский, Бородин, Римский-Корсаков, Н. Лысенко, В. Косенко и многих других, а также основой народной музыки большинства европейских народов является семиступенный диатонический лад (семь основных и пять производных звуков в октаве).

Но есть Лады с большим или меньшим количеством ступеней: пятиступенный лад, семнадцатиступенный, двадцатидвухступенный и д.р.

Пятиступенный лад называется пентатоникой и характерен для музыки народов Востока (Китай, Монгольская Народная Республика, ряду народностей РФ — Татарская, Башкирская и др.), для некоторых европейских народов (напр, шотландцев).

Семнадцатиступеневый лад характерен для арабской музыки, двадцатидвухступенный — для народов Индии и т. д.

Семиступенный европейский лад имеет много видов, но наиболее распространенными являются мажорный и минорный лады. В этих ладах написано подавляющее большинство музыкальных произведений.

Выбор лада зависит от содержания произведения, однако не всегда, например, минорный лад используется в произведениях с оттенком грусти. В этом ладе написано много лирических произведений, воспевающих красоту природы («Подмосковные вечера»), чувства человека, некоторые бытовые песни, песни о любви, большинство колыбельных («Рябина»,»Одинокая гармонь», и др.).

Иногда минорный лад в сочетании с другими средствами музыкальной выразительности используется в песнях героического характера (например, «Варшавянка — Вихри враждебные веют над нами»).

Часто содержание произведения требует сочетания обоих ладов. Например, в песне «Священная война» О. Александрова, где оба строя тесно связаны между собой и переход одного в другой является органическим, не случайным.

Названия ступеней лада

Поступеневая последовательность в восходящем или нисходящем порядке звуков строя образует его гамму, где звуки — ступени обозначаются, начиная
от основы гаммы, порядковыми римскими цифрами: I, II, III, IV, V, VI, VII.

Главные ступени лада: тоника, субдоминанта и доминанта

Среди звуков — ступеней есть такие, что воспринимаются на слух как опорные звуки всей системы лада. Они называются устойчивыми ступенями лада

— это I, III, V ступени. Но устойчивость этих звуков неодинакова.

Главным устойчивым, опорным звуком, основой лада является тоника — I ступень лада. К ней тяготеют все остальные звуки (см.рис. ниже).

Устойчивость III и V степеней относительна. Если эти три звука объединяются в созвучие — аккорд, построенный на I ступени, они подчеркивают стойкость тоники и сами являются устойчивыми. Если же эти ступени являются составной частью мелодии, их устойчивость уменьшается, и в определенном окружении возникает необходимость в дальнейшем их движении к тонике.

Устойчивость III и V ступеней уменьшается еще и тогда, когда на их основе строятся аккорды (трезвучия III и V ступеней). Имея в своем составе

один или два неустойчивых звука, такие аккорды стремятся к дальнейшему движению в стойкое тоническое трезвучие.

В приведенном примере звуки до, ми, соль воспринимаются на слух как стойкие. Особенно это подчеркивается во втором и шестом тактах, где движение
мелодии задерживается на звуке фа. При сопоставлении с предыдущими звуками (соль и ми) фа — в движении мелодии воспринимается как несовершенство и побуждает к дальнейшему движению мелодии в ми. Этот звук в свою очередь также не завершает мелодической линии и тяготеет через неустойчивый звук ре в до. Он воспринимается уже как наиболее завершенный, устойчивый. Повторяясь сначала, мелодия заканчивается дважды повторенным звуком до. Это повторение будто подчеркивает конец музыкальной мысли и наибольшую устойчивость звука до.

Итак, кроме порядкового, цифрового обозначения, ступени лада имеют еще специальные так называемые функциональные названия, которые происходят от места и значения их в лада:

• I степень — основа строя — называется тоникой (Т),
• V степень — доминантой (D) (она занимает второе место по значению в классической гармонии).
• IV степень лада — субдоминанта

Гармонический язык раннего классицизма базировался в основном на этих трех ладах ( I, IV и V), а потому они в учебниках гармонии называются главными ступенями ладами. Позже, особенно начиная с эпохи романтизма и до наших дней, аккордика гармоничного языка постепенно расширяется и все ступени становятся равнозначными.

Кнопки на левом боку баяна (аккордеона) расположены так, что к каждому основному басу (второй ряд с левой стороны) соседним звуком сверху будет доминанта, а соседним снизу — субдоминанта. Аккорды третьего, четвертого и пятого рядов дают возможность сопровождать мелодию простейшим аккомпанементом

Две ступени, соседние с Тоникой сверху и снизу, называются вводными тонами:

• II ступень — нисходящий вводный тон;
• VII — восходящий вводный тон.

Оба они неустойчивы, но наименее устойчивым является восходящий вводный тон (VII ступень), ибо он ближе всего к тонике (полутону).

III и VI ступени называются медиантами , то есть средними (лежащими между субдоминантой и тоникой или тоникой и доминантой). III ступень -относительно устойчивый звук лада, VI-неустойчивый

Мажорный лад и гамма

Мажорным называется лад, устойчивые (опорные) звуки которого (I-III—V) образуют мажорное тоническое трезвучие.

Гаммой называется мелодическая последовательность звуков — ступеней лада, расположенных в восходящем или нисходящем порядке от тоники до ее повторения (сверху или снизу).

Слово «гамма» происходит от названия буквы греческого алфавита, которой обозначался самый низкий звук музыкального звукоряда средневековья.

Чтобы определить соотношение звуков -ступеней в мажорной гамме и вывести формулу ее построения, пропоем украинскую народную песню «Ой дідуню, дідуню».

Если звуки этой песни расположить, не повторяя их, от самого низкого до его октавного повторения, будем иметь гамму с соотношением ступеней:
тон — тон — полутон — тон — тон — тон — полутон.

Одновременное звучание трех устойчивых звуков лада (I— III —V) с соотношением в два и полтора тони образуют характерный для мажорного
лада мажорное тоническое трезвучие.

 

В приведенном примере гамма начинается со звука до, поэтому она называется гаммой до мажор. При буквенной записи звуков мажорный лад обозначается знаком dur (дур — твердый), следовательно, гамма До мажор C-dur. Название тоники мажорной гаммы пишется с большой буквы.
Гамма, обозначенная приведенной выше формулой, в отличие от ее разновидностей называется еще натуральной мажорной гаммой.

Тональности мажорного лада

Построим мажорную гамму не от звука до, а от любого другого звука октавы, сохраняя соотношение звуков, характерное для мажорного лада. Лад останется неизменным — мажорным, изменится лишь высотное положение каждого звука лада. Такое изменение дает нам большое количество мажорных тональностей.

Итак, тональность — это высотное положение лада. Название тональности состоит из названия звука, которым оно начинается (названия тоники гаммы), и названия лада. Например: До мажор, Ре мажор, Соль мажор и т. д.

Соотношение звуков в каждой новой тональности точно соответствует формуле мажорной гаммы: тон — тон — полутон — тон — тон — тон — полутон.
Построим, например, гамму в тональности Соль мажор. Запишем на нотном стане все звуки от соль и выше в восходящем порядке и завершим гамму октавным звуком соль, то есть верхней тоникой.

В этой гамме соотношение звуков будет немного иным, чем уже известное нам, а именно: тон — тон — полутон — тон — тон — полутон — тон. Чтобы она целиком соответствовала формуле гаммы мажорного строя, следует повысить звук фа (VII степень) на полтона (поставить диез перед нотой фа). Тогда расстояние между ми и фа-диез составит тон, а между фа-диез и соль — полтона.

Итак, тональность и гамма Соль мажор (G-dur) имеет один диез (фа-диез). Так же строятся и другие тональности мажорного лада:

• Ре мажор (D-dur) имеет два измененных звука: фа-диез и до-диез;
• Ля мажор (A-dur) —три: фа-диез, до-диез, соль-диез и т. д.

Диезы или бемоли, характерные для данной тональности, выставляются около ключа в начале нотного состояния в порядке их появления в тональности. Эти ключевые знаки всегда однородны: это только диезы или только бемоли.

Мажорных тональностей пятнадцать: первая -До мажор — не имеет ни одного Диеза или бемоля, остальные — семь диезных и семь бемольных. Тональностей с количеством ключевых знаков свыше семи музыкальная практика не использует.

В соответствии с количеством ключевых знаков тональности располагаются так:

Итак, если в ключе стоят три диеза, то это соответствует гамме в тональности Ля мажор (A-dur), если два бемоля — гамме в тональности си-бемоль
мажор (B-dur)

Минорный лад и гамма (натуральные)

Минорным называется лад, устойчивые (опорные) звуки которого (I-III-V) образуют минорное тоническое трезвучие , а мелодическая последовательность ступеней лада, расположенных в восходящем или нисходящем порядке от тоники до ее повторения (сверху или снизу), — минорную гамму.
Минорный лад отличается от мажорного другим соотношением звуков — ступеней, а потому и формула построения его гаммы — иная.

Проиграем следующую народную песню:

Выпишем все звуки, разместим их в восходящем порядке друг за другом,отбросим повторение звуков и завершим звукоряд октавным звуком.

Образуется гамма с другим соотношением соседних звуков-ступеней: тон — полутон — тон — тон — полутон — тон — тон. Гамма с таким
соотношением степеней называется минорной натуральной.

Устойчивые (опорные) звуки (I—III —V) минорной гаммы при одновременном звучании образуют минорное тоническое трезвучие с соотношением звуков: полтора и два тона

Приведенная в примере гамма начинается от звука ля и называется Гамой ля минор. При буквенном обозначении минорный строй записывается
moll (моль — меньший, малый), а название тоники лада — малой буквой. Итак: ля минор — a-moll.

Названия ступеней минорного лада

Отличаясь от мажорного лада другим соотношением ступеней и формулой построения гаммы, названия ступеней минорного лада и размещения
опорных звуков его такие же, как и в мажорном, а именно: I ступень — основа строя — называется тоникой ( T ) , V ступень — доминантой (D),
IV ступень — субдоминантой (S), III и VI ступени также называются медиантами (III — верхней, IV — нижней), а V II и II ступени —вводными тонами (VII — восходящим, II — нисходящим).

В отличие от мажорного лада в минорном соотношение VII степени и верхней тоники определяется целым тоном.

Тональности натурального минорного лада

Изменение высотного положения минорного лада с сохранением основной формулы лада (тон — полутон — тон — тон — полутон — тон — тон) дает целый ряд минорных тональностей. Соотношение ступеней остается неизменным, изменяется только тоника гаммы, а в соответствии с этим-и название
гаммы. Например: ре минор (d-moll), фа минор (f-moll), соль-диез минор (gis-moll) и т. д.
Построим, например, минорную натуральную гамму в тональности ми минор. Для этого напишем все звуки от ми и выше в восходящем порядке и
завершим гамму октавным звуком Ми следующей октавы

Чтобы соотношение звуков в этом примере соответствовало формуле минорной гаммы (тон — полутон — тон — тон — полутон — тон — тон), следует повысить звук фа (II ступень) на полтона. Итак, тональность и гамма ми минор (e-moll) имеет один диез (фа-диез).

Так же строятся и другие тональности минорного натурального лада. В гамме си минор (h-moll) — уже два диеза (фа-диез и до-диез), в фа-диез минор (fis-moll) — три (фа-диез, до-диез и соль-диез) и т. д.
Минорных тональностей, как и мажорных, пятнадцать: одна — ля минор — не имеет ни одного знака, остальные — семь диезных и семь бемольных. Диезы и бемоли, характерные для данной тональности, также выносят к ключу. В соответствии с количеством ключевых знаков натуральные минорные тональности располагаются так:

Виды минорного и мажорного ладов

Музыкальная практика использует не только натуральный минорный или мажорный лады. Распространенными являются так называемые гармонический и мелодический минор и гармонический и мелодический мажор.

Появление нового знака в минорной тональности указывает на разновидность минорного лада. По сравнению с натуральным лада в гаммах этой новой разновидности минора VII ступень повышается на полтона. Такой строй называется гармоническим минором Дополнительный знак, повышающий VII степень гаммы, к ключу не выносят и пишут всегда при повышаемой ноте (обратите внимание на гармонические гаммы, например ля минор, на картинке выше).

Второй разновидность минорного лада — мелодический (см. картинку выше). В его гаммах при мелодическом движении вверх VI и VII ступени повышаются на полутон, а когда мелодия идет вниз-устанавливается натуральный минор.

Разновидностью мажорного лада является гармонический мажор , что в отличие от натурального характеризуется понижением VI ступени на полтона,
благодаря чему в гамме также образуется характерный ход на полтора тона, присущий гармоническому минору. Знак, появляющийся из-за снижения VI
степени, также является дополнительным и к ключу не выносится.

В музыкальной практике, в основном в народных песнях, встречается еще одна разновидность минорного лада, который имеет две дополнительные альтерации звуков: повышение на полтона IV и V II ступеней. Такой вид минора называется дважды гармоническим.

Лады народной музыки

Кроме рассмотренных выше мажорного и минорного ладов и их разновидностей, существует много других семиступенчатых диатонических ладов с различной формулой построения- ионийский, дорийский, фригийский, лидийский, миксолидийский, гипофригийский.

Имея древнее происхождение, эти лады сохранились в музыкальном фольклоре многих народов мира, а с середины XIX века широко используются в музыкальном творчестве композиторов-профессионалов. Название ладов заимствованj из теории музыки Древней Греции и происходит от названий исторических областей: Дориды — в Греции, Фригии и Лидии — в Малой Азии и т.

Во времена возникновения диатонические греческие kады строились несколько иначе, чем теперь, то есть — сверху вниз, и основой их построения были четырехзвучные отрезки — тетрахорды(от гр. тетра — четыре, хорда — струна). Общий объем каждого из тетрахордов составлял два с половиной тона.

Позаимствовав древние греческие названия ладов, средневековая теория музыки сменила направление построения лада, строя его снизу вверх, но сохранила последовательность соотношений диатонических тонов и полутонов. Итак, структура каждого из ладов, дошедших до наших времен, отличается от древних греческих.

Из семи диатонических ладов два- ионийский и эолийский — по своему характеру и формуле построения полностью совпадают с натуральным мажором и минором, распространенными в Европейской народной и профессиональной музыке. Седьмой лад — гипофригийский, имеющий в своей основе — тонике уменьшенное трезвучие, — является неустойчивым и в музыкальной практике не используется.

Глубокое изучение музыкального творчества всех народов Российской Федерации и стран СНГ выявило, что наиболее распространенными являются последние четыре лада -дорийский, фригийский, лидийский, миксолидийский.

Сохраняя греческие названия, каждый из них прочно связан с народным музыкальным творчеством, и потому современная теория музыки справедливо относит их к ладам народной музыки .

В былые времена диатонические лады назывались еще средневековыми, или церковными. Зависело это от того, какая музыкальная культура исследовалась в то время.

Дорийский лад

Дорийский лад строится по формуле: тон — полутон — тон— тон — тон — полутон — тон. В отличие от одноименного натурального минора он имеет повышенную VI ступень, а между I — VI ступенями-четыре с половиной тона, так называемую дорийскую сексту.

Фригийский лад

Фригийский лад строится по формуле: полутон — тон — тон —тон — полутон — тон — тон. В отличие от одноименного натурального минора он имеет пониженную II ступени и между I—II степенями — полтона, так называемую фригийскую секунду.

 

Примеры:

Лидийский лад

Лидийский лад строится по формуле: тон — тон — тон — полутон — тон — тон — полутон. В отличие от одноименного натурального мажора он имеет повышенную IV ступень и между I —IV степенями — три тона, так называемую лидийскую кварту.

Пример:

Миксолидийский лад

Миксолидийский лад строится по формуле: тон-тон-полутон — тон — тон — полутон — тон. В отличие от одноименного натурального мажора он имеет пониженную VII ступень и между I —VII степенями пять тонов, так называемую миксолидийскую септиму.

Примеры:

Первые два лада (дорийский лад и фригийский лад) по характеру ближе к минору, последние два (лидийский и миксолидийский) — к мажору. Каждый из ладов может быть построен по определенной формуле от любого из звуков октавы. Нужные знаки альтерации выносятся к ключу, и название лада произносится, например, так: лидийский с тоникой фа, дорийский с тоникой cи-бемолъ, фригийский с тоникой до-диез и т.д.
Обозначения ступеней и их функциональные значения — такие же, как и в мажоре или миноре.

Пятиступенный лад (Пентатоника)

Народная музыка использует также и пятиступенный лад. Для этого лада характерно то, что в нем отсутствуют полутоновые
соотношение звуков. Чаще всего встречается пятиступенчатый лад:

• с мажорным характером и формулой построения: тон — тон — полтора тона — тон — полтора тона.
• с минорным характером и формулой построения: полтора тона-тон-тон-полтора тона — тон.

Для написания статьи использовались материалы из учебника Е.Ф. Андреева. Основы музыкальной грамоты.

МАЖОР — информация на портале Энциклопедия Всемирная история

МАЖОР — мно­го­го­лос­ный то­наль­ный лад, ус­той­чи­вые зву­ки ко­то­ро­го об­ра­зу­ют боль­шую тер­цию и чис­тую квин­ту (счи­тая вверх от I сту­пе­ни се­ми­сту­пен­но­го зву­ко­ря­да).

Ма­жор­ное на­кло­не­ние есть ка­че­ст­во ла­да и в осо­бен­но­сти его цен­траль­но­го ус­тоя-ак­кор­да — кон­со­ни­рую­ще­го то­ни­че­ско­го тре­зву­чия, имею­ще­го боль­шую тер­цию в ос­но­ве. Упот­ре­би­тель­ное обо­зна­че­ние ма­жор­ной то­наль­но­сти сов­па­да­ет с обо­зна­че­ни­ем ма­жор­но­го тре­зву­чия: про­пис­ная латинская бу­к­ва или слог (A, B, H, C, Cis, Des, D, Es, E и так далее в по­ряд­ке воз­рас­та­ния вы­со­ты) оз­на­ча­ет зву­ко­вы­сот­ное по­ло­же­ние то­ни­ки (ос­нов­но­го то­на то­ни­че­ско­го тре­зву­чия), сло­во «dur» (от латинского durus — твёр­дый) — ма­жор­ный лад (на­кло­не­ние).

Про­ти­во­по­лож­ность мажору и ми­но­ра со­став­ля­ет один из наи­бо­лее важ­ных эс­те­тических кон­тра­стов в му­зы­ке ев­ропейской тра­ди­ции. Ма­жор­ное тре­зву­чие (сов­па­даю­щее с 4, 5 и 6-м то­на­ми на­ту­раль­но­го зву­ко­ря­да) име­ет свет­лую ок­ра­ску зву­ча­ния, то есть про­ти­во­по­лож­но ми­нор­но­му тре­зву­чию по сво­ему фо­низ­му. Этой ок­ра­ске то­ни­че­ско­го тре­зву­чия со­от­вет­ст­ву­ет эмо­цио­наль­ная ок­ра­ска ла­да, по­стро­ен­но­го на его ос­но­ве.

В клас­сической то­наль­ной сис­те­ме мажор име­ет 3 основных раз­но­вид­но­сти: на­ту­раль­ный, гар­мо­ни­че­ский и ме­ло­ди­че­ский. В стро­го диа­то­ни­че­ском на­ту­раль­ном мажоре ма­жор­но­стью об­ла­да­ют тре­зву­чие то­ни­ки (T) и все ак­кор­ды до­ми­нан­ты (D) и суб­до­ми­нан­ты (S). В гар­мо­ни­че­ском мажоре (с низ­кой VI сту­пе­нью) стро­гая диа­то­ни­ка не со­хра­ня­ет­ся, в ка­че­ст­ве S ис­поль­зу­ет­ся ми­нор­ное тре­зву­чие и про­из­вод­ные от не­го ак­кор­ды, бо­лее ост­ро тя­го­тею­щие в T. Ме­ло­дический мажор (с низ­ки­ми VI и VII сту­пе­ня­ми) от­но­си­тель­но ре­док и свя­зан, как пра­ви­ло, с нис­хо­дя­щим дви­же­ни­ем ме­ло­дии (по ана­ло­гии с на­ту­раль­ным ми­но­ром).

Ма­жор­ность в ши­ро­ком смыс­ле мо­жет по­ни­мать­ся не как лад оп­ре­де­лён­ной струк­ту­ры, а как ла­до­вая ок­ра­ска, ко­то­рую вно­сит звук, от­стоя­щий на боль­шую тер­цию вверх от цен­траль­но­го то­на ла­да. С этой точ­ки зре­ния ка­че­ст­во ма­жор­но­сти свой­ст­вен­но так­же боль­шой груп­пе ла­дов (не­обя­за­тель­но мно­го­го­лос­ных): ио­ний­ско­му, мик­со­ли­дий­ско­му, ли­дий­ско­му, не­ко­то­рым пен­та­тон­ным (c-d-e-g-a), до­ми­нан­то­во­му ла­ду и другим.

Прак­тическое ов­ла­де­ние мажором бы­ло свя­за­но с по­сте­пен­ным осоз­на­ни­ем аку­стической бли­зо­сти то­нов ак­кор­да и осо­бен­но ин­тен­сив­но про­хо­ди­ло в XVI веке (от тан­це­валь­ной му­зы­ки до слож­ных по­ли­фо­нических жан­ров). Эпо­ха функ­цио­наль­но­го мажора (и ми­но­ра) в соб­ст­вен­ном смыс­ле на­сту­па­ет в ев­ропейской му­зы­ке с XVII века. По­сте­пен­но мажор ос­во­бо­ж­дал­ся от ин­то­на­ци­он­ных фор­мул ста­рых ла­дов и с середины XVIII века при­об­рёл свой клас­сический вид (опо­ра на три главных ак­кор­да — Т, D и S), стал до­ми­ни­рую­щим ти­пом ла­до­вой струк­ту­ры. В XIX — начале XX веков мажор эво­лю­цио­ни­ро­вал в сто­ро­ну обо­га­ще­ния не­диа­то­ни­че­ски­ми эле­мен­та­ми (смотри в статьях Ма­жо­ро-ми­нор, Хро­ма­тизм) и функ­цио­наль­ной де­цен­тра­ли­за­ции (в том числе в ус­ло­ви­ях дис­со­нант­ной диа­то­ни­ки). В му­зы­ке XX-XXI веков мажор со­хра­ня­ет своё зна­че­ние как од­на из основных зву­ко­вых сис­тем.

Литературу смотри в статье То­наль­ность.

 

© Большая Российская Энциклопедия (БРЭ)

Лад в музыке

Понятие лада в современной музыке является одним из ключевых и, возможно, одним из самых запутанных, что связано с широтой использования самого термина лад. Уже с первых шагов освоения музыкальной теории музыканты используют термины: мажорный лад, минорный лад, позже к ним добавляются лады народной музыки, блюзовые и джазовые лады. И здесь возникает парадоксальная ситуация: любой музыкант может сыграть мажорный лад например от ноты C, но объяснить, что такое лад сможет не каждый.

Причина в том, что на первом этапе обучения очень сложно объяснить, что такое лад – да и в этом нет никакого смысла, также как нет смысла, например, объяснять деепричастный оборот в первом классе.

Поэтому лад это понятие, которое лучше всего осознавать постфактум, то есть в начале научиться слышать и играть, а потом уже детально разобраться.

С другой стороны есть очень простой способ понять саму природу лада. Послушайте следующий пример и прислушайтесь внимательно к своим ощущениям: кажется ли вам последняя нота устойчивой или вам хотелось бы чтобы движение пошло дальше?

Теперь послушайте другой пример

Заметили вы разницу в восприятии этих двух практически идентичных мелодий?

Если очень просто описать разницу между восприятием звуков, то мы можем сказать, что одни из них находятся в покое, а другие стремятся к движению или, что одни из них главные, другие подчиненные или если использовать музыкальные определения: одни звуки устойчивые, другие неустойчивые.

Существование данных противоположностей и дает начало ладовой организации. Подчинение одних звуков другим именно так можно было бы описать музыкальный лад.

Чаще всего это подчинение 6 звуков одному главному (тоника), либо если брать классический мажорный лад – подчинение 4 звуков остальным трем звукам, составляющим трезвучие.

Отсюда лад это система связей между звуками, объединенная вокруг одного звука (тоника) или вокруг трезвучия. Здесь нужно сделать важное замечание.

Определение лада работает в две стороны:

1. Это определение лада, как определенной системности между звуками.
2. Это конкретная звуковая система, которая воплощает эту системность.

Системность в данном случае это те связи, которые создают звучание, в котором один звук звучит неустойчиво по отношению к другому.

Переведем на обычный язык.

1. Лад существует, когда одни звуки подчиняются другим, то есть когда мы ожидаем разрешения/перехода одного звука в другой.
2. Конкретный лад создает эту систему – например мажор или минор, лидийский или дорийский и тд лады.

Такое понимание лада характерно для классической музыки, большинства стилей современной музыки, которые основаны на тональности.

C другой стороны, существуют ладовые системы, в которых все звуки равны между собой и по сути, в зависимости от контекста, любой звук может становиться тоникой.

Для таких систем мы не можем использовать догмат тоники, как главного элемента системы.

Проще всего проверить звучание такой системы играя пентатонику, периодически останавливаясь на разных звуках. Очевидно, что в например в такой мелодии, ни один из звуков не является настолько важным и сильным, чтобы мы могли выбрать его в качестве однозначной тоники.

Поэтому логичнее будет сказать, что лад это система взаимодействия звуков или созвучий, которая создается соотношением звуков. При этом важную роль в формировании этой системы играет наличие или отсутствие полутоновых и тритоновых связей. Если в соотношении звуков есть полутона или тритоны, то система стремится к одному центру – пример мажорный лад (2 малых секунды и 1 тритон), если в системе нет полутонов или тритонов, то система стремится к политоникальности внутри себя, то есть любой звук может стать устоем-тоникой (например, пентатоника).

При этом для гармонии важно не только наличие тритонов и полутонов, но и их соотношение с устоем. Например, очевидно, что и в натуральном мажоре и лидийском ладу 2 полутона и тритон, но именно в лидийском ладу тритон расположен на 1 ступени, что создает совсем другую иерархию звуков, в мажоре нижний звук тритона всегда неустойчив, например увеличенная кварта FB стремиться разрешиться в сексту EC, в лидийском ладу от ноты F – нота С в интервале FB разрешается, например в терцию FA, а тоника лада остается на месте.

Эта разница позволяет выделить 2 типа ладов:

1. Модальные лады – лады с тяготением к тонике или без такого тяготения. Важно то, что в этих ладах только один звук устойчив, остальные звуки неустойчивы
2. Тональные лады – собственно мажор или минор. Здесь три звука устойчивы, 4 звука неусточивы

Иногда используется сопоставление лады vs тональность, подразумевающее разницу в иерархии между звуками в каждой из этих подсистем.

Звукоряд и лад

Нередко начинающие музыканты путают понятия лада и звукоряда. Как я уже указал выше, при одном и том же наборе звуков, сыгранном от разных нот мы получаем абсолютно разные соотношения между звуками, и соответственно разные лады.

Например, возьмем гармонический минор от ноты ля:

И сыграем его от 5 ступени

Получили доминантовый фригийский лад, с мажорно- восточным звучанием. Набор звуков (звукоряд) один и тот же, но лады разные, так как они воплощают разные системы, что объясняется упоминаемыми выше соотношениями между звуками. В данном случае определяющим звучание лада является интервал увеличенной секунды.

В следующей части статьи детальнее рассмотрим технические особенности лада, как системы.

Теория музыки 104 — Лад и тональность

Лад. Основы теории музыки

Ладом называется система устойчивых и неустойчивых звуков, объединённых тяготением к единому устойчивому центру – тонике. Лад является одним из главных понятий в музыкальной системе, поскольку объединяет звуки в функционально взаимосвязанную систему. Звукоряд – это тоже система звуков, но в отличие от лада звукоряд не определяет то, как звуки взаимодействуют между собой в мелодическом и гармоническом плане.

Знание функционирования ладов вместе с практическим опытом даёт музыканту мощный инструмент для анализа и понимания гармонии в музыке, что помогает найти выход из ситуаций, когда из-за недостаточно развитого слуха сложно понять, насколько хорошо звучит мелодия, аккомпанемент или импровизация. В системе лада определены функции, понимание которых позволит сочинять красивую и гармоничную музыку.

Ладов в музыке существует большое количество, но среди всего их множества наибольшую популярность завоевали два лада – мажорный и минорный, а также их разновидности. Эти лады состоят из семи диатонических ступеней, расположенных таким образом, что между соседними ступенями образуется тон или полутон. Диатонику понимают как ряд звуков, которые можно последовательно расположить по чистым квинтам (квартам) или как последовательность через тон (диа тонос), в отличии от хроматики, в которой ступени отстоят друг от друга на полутоны.

Ступени лада имеют собственные названия, а некоторые ещё и буквенное обозначение, которое в мажоре является заглавной буквой, а в миноре прописной. Порядковые номера ступеней обозначаются римскими цифрами:

I ступень (T, t) – тоника (основной тон).
II ступень – полунапряженный нисходящий вводный звук
III ступень (M, m) – медианта или верхняя медианта (от латинского media — средняя, поскольку находится посередине между тоникой и V ступеней выше тоники).
IV ступень (S, s) – субдоминанта (латинская приставка sub обозначает под)
V ступень (D, d) – доминанта (от латинского «господствующий»). Данный звук является самым высоким из устойчивых звуков
VI ступень (SM, sm) – субмедианта или нижняя медианта (находится посередине между IV ступени ниже тоники и тоникой)
VII ступень – напряженный восходящий вводный звук

Если расположить тонику в центре, а все остальные звуки вокруг неё, то получится следующая картина:

IV — V — VI — VII — I — II — III — IV — V

Все устойчивые звуки (выделены жирным) расположены выше тоники, а субдоминанта, находящаяся ниже тоники, является как бы зеркальным отражением доминанты. Центральное положение тоники как раз и отражает тот факт, что она является самой устойчивой ступенью лада и центром притяжения всех остальных ступеней.

Каждая ступень лада характеризуется разной степенью устойчивости. Неустойчивость звука на слух выражается в том, что при его появлении возникает напряженность, которую хочется устранить путём игры устойчивого звука. Неустойчивость можно представить в виде мяча на наклонной плоскости внутри воронки, который стремится скатиться в центр воронки, где он окажется в устойчивом состоянии покоя. Но это не значит, что мелодия или вся музыкальная композиция обязательно должна оканчиваться на устойчивых звуках. В конце предложения чаще всего ставится точка, но может быть и задумчивое многоточие. Окончание рассказа, фильма, сериала и др. также не обязано иметь понятное завершение. Неразрешенность в конце музыкальной композиции или песни обладает сильным эффектом, который может либо смазать все впечатление, либо глубже передать смысл ранее сыгранного.

Устойчивым звуком является первая ступень лада – тоника. Также к устойчивым ступеням (особенно если они берутся одновременно с тоникой) относят третью ступень и пятую. Остальные ступени являются неустойчивыми.

Стремление неустойчивых ступеней в устойчивые называют тяготением, а сам переход в устойчивый звук – разрешением.

Устойчивые и неустойчивые ступени в семиступенных ладах показаны ниже.

Рис. 1. Устойчивые и неустойчивые ступени лада.

Степень тяготения неустойчивых ступеней II, IV, VI и VII к устойчивым различна. Она зависит от:

• степени устойчивости звука. Тяготения к тонике сильнее, чем к III и V ступени
• интервала, образованного между неустойчивым и устойчивым звуком. Полутоновое тяготение проявляется сильнее тонового. Полутоновое восходящее тяготение VII ступени к I является наиболее сильным, что нашло отражение в названии VII ступени VII. II ступень имеет более сильное тоновое тяготение вниз к тонике. Тоновое тяготение слабее полутонового, по причине чего вторая ступень называется полунапряженным звуком.

 

По функциональности ступени лада делятся на главные и побочные. I, IV и V — это главные ступени лада, а II, III, VI и VII – побочные. Главными они называются по той причине, что от них строятся трезвучия (аккорды из трёх звуков, расположенных по терциям), имеющие наклонения лада: в мажорном ладу это мажорные трезвучия, а в минорном – минорные, на чём мы ещё остановимся.

Рис. 2. Главные и побочные ступени лада

Мажорным ладом называется семиступенный лад, устойчивые звуки в котором образуют мажорное трезвучие

Минорным ладом называется семиступенный лад, устойчивые звуки в котором образуют минорное трезвучие

Оба этих лада имеют три основных вида: натуральный, гармонический и мелодический.

Гармоническим мажором называется мажорный лад пониженной VI ступенью, а мелодическим – с пониженными VI и VII ступенями.

Гармоническим минором называется минорный лад с повешенной VII ступенью, а мелодическим – с повышенными VI и VII ступенями.

Каждый вид лада имеет определённую последовательностью тонов и полутонов (тоновое строение лада). Например, тоновое строение натуральных видов выгядит так:

т-т-п-т-т-т-п – мажор

т-п-т-т-п-т-т – минор

, где т – тон, а п – полутон

Увидеть это легко, если посмотреть на расположение белых клавиш от ноты до (для мажора) и ля (для минора).

Для лучшего понимания структуры мажорных и минорных ладов примем во внимание тот факт, что они состоят из двух тетрахордов. Тетрахордами называются четырёхступенные лады в пределах кварты. Они были широко распространены в древности, а с развитием музыкальной практики и необходимости расширения диапазона ладов два тетрахорда стали соединять вместе. Применительно к мажорным и минорным ладам нижний тетрахорд определяет наклонение лада, а верхний – вид лада.

В натуральном мажоре нижний и верхний тетрахорд имеют одинаковое строение:

т-т-п-т + т-т-п-т

Знание этого факта поможет гитаристам быстро комбинировать тетрахорды для более удобной игры.

Если сравнить тоновое строение тетрахордов в семиступенных диатонических ладах, то можно увидеть, что при помощи них задаётся тот или иной характер звучания, который может быть мажорным, минорным, иметь яркий восточный оттенок или более напевный и мелодичный.

Понижение шестой ступени в гармоническом мажоре придаёт верхнему тетрахорду восточное звучание, а понижение седьмой ступени в мелодическом мажоре с одной стороны ослабляет тяготение её в тонику, а с другой стороны устраняет увеличенную секунду, в результате чего получается мелодичное звучание с минорным оттенком, из-за появления малой терции между пятым и седьмым звуком.

Гармонический минор широко используется в различных стилях эстрадной (и не только) музыки. Есть музыкальные стили, в которых гармонический мажор используется в подавляющем большинстве песен. «Дворовые аккорды» Am, Dm и E, при помощи которых можно много всего сыграть, как раз и задают аккордовый аккомпанемент в гармоническом миноре.

Для устранения трудно интонируемой увеличенной секунды в гармоническом миноре, которая образуется между VI и повышенной VII ступенями, решили повысить и шестую ступень, в результате чего получился более напевный и мелодичный минор, откуда и произошло его название.

Помимо мажорных и минорных ладов существуют и другие семиступенные лады, которые необходимо рассмотреть, но, для более простого их запоминания отложим их рассмотрения до следующей темы, в которой речь пойдёт о том, что необходимо для использования ладов на практике.

Александр Страшко
[email protected]
16.06.20

Урок музыки во 2-м классе по теме «Весело

Урок предназначен для освоения темы “Средства музыкальной выразительности” на основе интеграции предметов “Музыка”, “Литературное чтение” и “Изобразительное искусство”. Освоение понятия “лад” происходит посредством участия в различных видах деятельности на уроке: хоровом пении, слушании музыки, выполнении творческих заданий. К материалам урока прилагается фрагмент “Рабочей тетради” обучающегося, соответствующий данной теме (Приложение 1).

Цели:

• создание условий для формирования элементов аналитического отношения к средствам выразительности разных видов искусства;
• развитие образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;
• воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; музыкального вкуса обучающихся;
• освоение знаний об особенностях музыкального языка; о воздействии музыки на человека; о её взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью.

Учебные задачи: научиться

• определять мажорный и минорный лады в музыкальных произведениях;
• эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
• выразительно исполнять песни современных композиторов;
• устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов.

Оснащение урока:

Техническое обеспечение:

• компьютер;
• CD-проигрыватель;
• проекционная система.

Ход урока

Открывается урок приглашением обучающихся к совместной успешной деятельности. Учитель демонстрирует презентацию “Весело — грустно” (Приложение 2). Открывается она эпиграфом из песни “Улыбка”. Эта песня является обрамлением урока и придаёт ему законченную форму. Сам эпиграф содержит противопоставление солнечной улыбки и грустного дождика. Большинство слайдов презентации содержат вопрос или информацию к размышлению.

Основополагающий вопрос презентации – “Как изменить настроение музыки?”. Обучающимся предлагается несколько вариантов: можно изменить интонацию, темп, динамику, лад. Школьники самостоятельно отвечают, каким образом можно изменить все эти выразительные средства: нисходящую интонацию — на восходящую, медленный темп — на быстрый, тихую динамику — на громкую. Но вот что на что изменить в графе “лад” обучающиеся ещё не знают.

Учитель задаёт детям вопрос: “Что такое лад?”. Для активизации мыслительной деятельности обучающимся демонстрируется картина М. Нестерова “Два лада”. Дети рассматривают картину, обсуждают, как ладят между собой два лебедя и князь с княгиней. Ребятам предлагается пояснить значение этого слова, которое часто встречается в жизни, подобрать синонимы, а из них наиболее удачное слово.

Обучающиеся предлагают варианты: “дружба”, “умение не ссориться, понимать друг друга”, “жить мирно”. Глядя на репродукцию картины З. Серебряковой “Автопортрет с дочерьми”, ребята формулируют понятие “лад”. “Лад – это согласие”. Обучающиеся дописывают в “Рабочую тетрадь” слово “согласие” в определение.

Учитель сообщает, что “музыкальный лад – это своего рода конструктор. Его детали — музыкальные звуки. Из звуков лада можно построить неисчислимо много разных мелодий” [1]. Одни звуки – устойчивые. На них музыка может остановиться или закончиться. Звучит мелодия русской народной песни “Как под горкой”, которая заканчивается устойчивым звуком “до”. На слайде есть нотный пример мелодии песни и символ устойчивого звука – пират, который стоит на двух ногах.

Другие звуки лада – неустойчивые. Если на них остановиться, то музыка будет звучать незаконченно. Звучит мелодия русской народной песни “Уж как по мосту-мосточку”, последний звук которой не звучит, что создаёт ощущение незавершённости.

В нотном примере этой песни устойчивая последняя нота заменена вопросительным знаком. А символом неустойчивого звука становится пират на деревянной ноге с костылём. Неустойчивые звуки тянутся к устойчивым [3]. Пират на деревянной ноге “приближается” к пирату, стоящему на двух ногах. Учитель помогает детям сформулировать понятие “лад” в музыке: “Согласие между устойчивыми и неустойчивыми звуками называют ладом”.

Далее учитель сообщает, что в музыке основными являются два лада – мажор и минор. На экране два символа – солнце и туча. Включается видеофрагмент из балета “Жизель”. У детей закрепляется понимание, что мажор — это светлый, “солнечный” лад. Его символ – солнышко. Включается видеофрагмент из балета “Дон Кихот”. У ребят закрепляется понимание, что минор — это тёмный лад. Его символ – тучка. Обучающиеся записывают в “Рабочую тетрадь” слова “мажор” и “минор”. Учитель сообщает детям, что иногда в одном музыкальном произведении лад может меняться. На слайде символами “солнышко” и “тучка” изображены варианты смены лада: “мажор – минор – мажор” или “минор – мажор – минор”.

Звучит Вальс ля-минор Ф. Шопена. Ребятам предлагается послушать его, проследить за изменением лада. Им необходимо ответить, какой из вариантов смены лада здесь наблюдается. Дети отвечают: “минор – мажор – минор” и вписывают эти слова в “Рабочую тетрадь” (Задание 1). Обучающиеся размышляют о возможных причинах изменения настроения произведения, анализируют выразительные средства, которые помогают созданию образа.

Далее ребятам предлагается ответить на вопрос: “Можно ли почувствовать изменение настроения в поэзии?”. На экране появляется отрывок из стихотворения А.С. Пушкина “Зимнее утро”. Дети читают его. Стихи на слайде даны на фоне соответствующего настроению пейзажа.

В “Рабочей тетради” обучающиеся подчёркивают в тексте стихотворения слова, которые создают настроение (Задание 2). Ребята доказывают, что сначала настроение было светлым, поскольку поэт использует слова и словосочетания: “солнце”, “день чудесный”, “друг прелестный”, “красавица”, “звездою”. Далее появляются словосочетания “вьюга злилась”, “на мутном небе”, “мгла носилась”, “бледное пятно”, “тучи мрачные”, “ты печальная”. Настроение становится грустным. Затем возвращается светлое настроение: “голубыми небесами”, “великолепными коврами”, “блестя на солнце”, “прозрачный лес”, “блестит”.

Учитель организует закрепление нового материала. Обучающиеся без затруднений отвечают на вопросы. Ответы на них появляются на экране только после ответов детей. Ответы выражены словами и символами. Символы “солнышко” и “тучка” заменяются новыми: “сердечко светлое” (она) и “сердечко тёмное” (он). Это способствует развитию ассоциативного мышления ребят.

• Что такое лад? (Лад – это согласие).
• Какие два лада в музыке вы знаете? (Мажор и минор).
• Как изменяется лад в “Вальсе” Ф. Шопена? (Минор – мажор – минор).
• Где кроме музыки мы наблюдали изменение настроения? (В поэзии, в стихотворении А.С. Пушкина “Зимнее утро”).
• Какими красками вы нарисовали бы “мажорную” картину, а какими – “минорную”?

У ребят уже имеется собственный опыт изобразительной деятельности. Поэтому они охотно предлагают свои варианты гаммы красок: от ярких до нежных цветовых сочетаний для “мажорной” картины и различные оттенки тёмных цветов – для “минорной”. Далее в качестве примера “мажорной” картины предлагается просмотр репродукции картины Б. Кустодиева “Масленица”. Обучающиеся рассматривают картину и сверяют свои предположения с вариантом художника. В качестве примера “минорной” картины представлен “Осенний день. Сокольники” И. Левитана. Обучающиеся обсуждают причины использования художником такой палитры цветов и оттенков. Учитель сообщает детям, что понятия “мажор” и “минор” существуют только в музыке. Ни в литературе, ни в изобразительном искусстве они не используются. Однако во всех этих видах искусства можно говорить о настроении создателя произведения или слушателя, зрителя, читателя, который этим произведением наслаждается.

Презентация, в которой содержится новая тема, окончена. Далее предстоит практическая работа по освоению понятия “лад” в процессе хорового пения, в ролевой игре, в слуховом анализе произведений.

Ребята исполняют песню В. Шаинского “Про папу” (Приложение 3). Обучающиеся заметили, что запев этой песни звучит в миноре, а припев – в мажоре. Учитель нацеливает детей на необходимость обращать внимание на то, каким образом смена лада меняет настроение музыки.

Кроссворд “Выразительные средства музыки” (Приложение 4) позволяет детям не только повторить ранее изученный материал, но и является подготовительным этапом к ролевой игре. В “Рабочей тетради” обучающиеся самостоятельно отвечают на вопросы кроссворда (Задание 3). Затем, глядя на экран, ребята проверяют правильность выполнения этого задания. Ответы на экране возникают лишь после ответов детей.

1. Согласие звуков.

2. Сила звука.

3. Окраска звука.

4. “Зерно”, из которого вырастает музыка.

5. Одноголосная музыкальная мысль.

6. Скорость звучания.

7. Чередование долгих и коротких звуков.

8. Музыкальное сопровождение.

Кульминация урока – ролевая игра “Я – композитор” (Приложение 5). Процесс работы является коллективным по форме и индивидуальным по содержанию. Ребятам предлагается подобрать подходящие выразительные средства к музыкальному произведению, созвучному картине И. Левитана “Золотая осень” и стихотворению И. Бунина “Листопад”.

В “Рабочей тетради” обучающиеся самостоятельно подчёркивают из них не только наиболее подходящие, но и наиболее соответствующие их индивидуальному представлению о картине и стихотворении (Задание 4.). Идёт процесс самостоятельного сотворения музыки, которую дети, возможно, слышат внутри себя. Результаты выбора ребят иногда невозможно предсказать. Тем интереснее варианты. Например, большинство обучающихся “слышит” картину и стихотворение в миноре, но кто-то выбирает и мажор.

На последнем слайде презентации вновь возникает картина И. Левитана и стихи И. Бунина. Звучит музыка, которая подобрана учителем. Обучающиеся соглашаются или не соглашаются с предложенным вариантом “звучания” поэзии и живописи. Они зачитывают свои варианты. Много очень интересных сочетаний. Идёт их краткое обсуждение.

На завершающем этапе урока обучающиеся исполняют песню В. Шаинского “Улыбка” (Приложение 6). Им также предлагается понаблюдать за сменой лада в запеве и припеве. Дети выполняют задание, однако, как правило, не все отвечают верно. В песне запев написан в мажоре, а припев – в миноре. Для тех, кто дал неверный ответ, песня “Улыбка” звучит в изменённом виде: запев — в миноре, а припев – в мажоре (Приложение 7). Необычное звучание знакомой песни вызывает оживление и интерес. Учитель обращает внимание детей на то, что не всегда весёлым словам текста соответствует мажорный лад и наоборот.

Выводы.

В стремительном XXI веке человеку особенно важно жить в согласии с миром и самим собой. Для этого необходимо научиться налаживать отношения между людьми, деловые и дружеские, ладить друг с другом. Слушая хорошую музыку, мы иногда удивляемся, как удаётся композиторам создавать замечательные музыкальные произведения, в которых все звуки ладят между собой. Порой музыка звучит светло и радостно, а иногда — задумчиво и печально. Это “музыкальное настроение” называют “ладом”. Два лада, мажор и минор, сменяют друг друга в любимых нами музыкальных произведениях, создавая калейдоскоп настроений.

Учитель сообщает детям домашнее задание, которое содержится в “Рабочей тетради”.

Учитель оценивает работу детей на уроке, благодарит за сотрудничество и выражает надежду на то, что каждый из ребят будет жить в ладу с другими людьми и с самим собой.

Итоги урока:

обучающиеся

• получили общее представление о музыкальном ладе, как согласии звуков, опираясь на свой жизненный опыт в объяснении понятия “лад”;
• познакомились с его наиболее часто встречающимися разновидностями – мажором и минором;
• понаблюдали за сменой лада в рамках одного музыкального произведения в процессе слушания музыки Вальса ля-минор Ф. Шопена;
• на примере стихотворения А. Пушкина “Зимнее утро” и картин Б. Кустодиева “Масленица” и И. Левитана “Осенний день. Сокольники” понаблюдали за аналогичными музыкальному ладу явлениями в других видах искусства;
• отвечая на вопросы кроссворда, повторили ранее изученные разделы темы “Средства выразительности музыки” для дальнейшего участия в ролевой игре “Я — композитор”;
• в ролевой игре по подбору средств выразительности для музыкального произведения, созвучного картине И. Левитана “Золотая осень” и стихотворению И. Бунина “Листопад”, познакомились с особенностями деятельности композитора;
• через ситуацию выбора мажора или минора в запеве и припеве песни “Улыбка” обратили внимание на особенности эмоционального восприятия лада;
• осознали необходимость научиться ладить друг с другом, строить дружеские отношения между людьми для совместной деятельности и счастливой жизни.

Литература

1. Абрамян Г.В. Солнечный круг. Музыкальная азбука. М., Малыш, 1985.
2. Барабошкина А.В., Боголюбова Н.Х. Музыкальная грамота для детей. Л., Музыка, 1972.
3. Михеева Л.В. Музыкальный словарь в рассказах. М., Советский композитор, 1984.
4. Энциклопедический словарь юного музыканта. /Сост. Медушевский В.В., Очаковская О.О. – М.: Педагогика, 1985.

CD

1. Библиотека векторных изображений, часть 1. ООО “Элком”, 2004.
2. Использование Microsoft Office в школе. Учебно-методическое пособие для учителей. © Microsoft Corporation, 2002.
3. Караоке по-русски – 2004. АРТ. D 36376 ПЛУ. 60050092.
4. Коллекция анимированных gif для web. АРТ. D 5677.
5. Энциклопедия классической музыки. © “Коминфо”, 2002.

мажорных гамм: как использовать наиболее важные музыкальные гаммы

мажорные гаммы являются важным строительным блоком всей западной музыки. Это одна из наиболее часто используемых музыкальных гамм.

Сидеть и заниматься большой гаммой — это не для кого-то развлечения, но в будущем это будет вознаграждение.

Зная свои мажорные гаммы изнутри и снаружи, вы сможете ориентироваться во всех аспектах теории музыки.

В этой статье я объясню, что такое мажорные гаммы, и как вы можете начать понимать их и использовать в своей музыке.

Какой крупный масштаб?

Мажорная гамма — это шкала из семи нот, состоящая из серии целых шагов и полушагов. Полушаги существуют между третьей и четвертой, а также седьмой и восьмой ступенями шкалы.
Другое название мажорной гаммы — диатоническая гамма. Это просто означает, что полушаги шкалы максимально растянуты.

Если это звучит сбивающе с толку, не волнуйтесь! В этой статье мы разберем все шаги, полушаги и градусы шкалы.

Приступим.

Как построить крупную шкалу

Глядя на фортепиано, проще всего начать понимать мажорную гамму.

Основная шкала — это шкала из семи нот, состоящая из серии целых шагов и полушагов

Если вы посмотрите на все белые клавиши пианино, вы увидите гамму до мажор.

Шкала до мажор начинается с белой клавиши, которая идет перед двумя черными клавишами. Это первая ступень шкалы.

Прежде чем мы начнем строить мажорную шкалу, вам важно знать целые шаги и полушаги.

Полушаг — это расстояние от одной ноты до следующей. Один полный шаг равен двум полушагам.

Полушаг — это расстояние от одной ноты до следующей. Один полный шаг равен двум полушагам.

А теперь посмотрите на пианино. Найдите C и используйте следующую формулу, чтобы сыграть до мажорную гамму: w шаг лунки, целый шаг, полушаг, весь шаг, весь шаг, весь шаг, полушаг .

Когда вы играете гамму в соответствии с целыми шагами и половинными шагами, вы также будете проигрывать каждую ступень шкалы от одного до семи.

Поздравляем! Вы только что сыграли до мажор. Эта гамма подскажет вам музыкальный тон до мажор: никаких диезов и бемолей.

Построение мажорных гамм в других тональностях

Вы сможете построить гамму, начиная с любой ноты, если сможете сделать это в тональности до мажор.

Вы сможете построить гамму, начиная с любой ноты, если сможете сделать это в тональности до мажор.

Когда вы строите мажорную гамму в других тональностях, вы начинаете использовать черные клавиши пианино, чтобы соответствовать формуле мажорной гаммы.

Давайте посмотрим на мажорную гамму ре мажор.

Начните с D и используйте формулу основной шкалы
D весь шаг до E, целый шаг до F #, полушаг до G, весь шаг до A, весь шаг до B, весь шаг до C #, полушаг до D.

Вы также заметите, что ключевой сигнатурой ре мажор является F # и C #.

Это может занять некоторое время, чтобы привыкнуть, когда вы начнете практиковать это.Со временем вы начнете привыкать к нему.

Через некоторое время вы почувствуете, что оно становится более естественным. Применение этой информации к другим областям музыки будет для вас быстрее и проще.

Не бойтесь повторить эту формулу по кругу квинт и отработать каждую тональность.

Режимы большой шкалы

Мажорная гамма также используется для построения музыкальных ладов. Режимы содержат относительную минорную гамму, а также другие часто используемые гаммы.

Все режимы основаны на формуле основного масштаба.

Все режимы основаны на формуле основной шкалы.

Мы называем основную шкалу ионической модой, потому что она начинается с первой ступени шкалы. Остальные шесть градусов шкалы в основной шкале предоставят вам разные режимы.

Например, если начать гамму до мажор со второй ноты D, получится D дорийская мода: D E F G A B C D.

Продолжите этот паттерн, начав гамму до мажор на любой ноте.Это даст вам различные режимы мажорной гаммы, и вы начнете слышать различные тональные качества, когда играете на них.

Ознакомьтесь с нашим подробным руководством, если вы хотите глубже погрузиться в музыкальные режимы.

Мажорные гаммы в музыке

Мажорная гамма считается основной в западной музыке. Это яркий и стабильный звук, который у нас ассоциируется с приятной музыкой.

Мажорная гамма — это основа функциональной гармонии в музыке.Помните схему тон-полутон, о которой я говорил ранее?

Положение полутоновых интервалов — это то, что создает ощущение напряжения и расслабления в последовательности аккордов, построенных с нотами в мажорной гамме.

Это может показаться немного теоретическим, но именно по этой причине мажорную гамму можно найти в музыке абсолютно везде.

С такой фундаментальной шкалой довольно сложно сказать, как лучше ее использовать. Лучший совет — следить за своими ушами и позволять собственному творчеству руководить вами.

Не зря

Не забывайте мажорную шкалу в своей повседневной практике. Попрактикуйтесь во всех 12 тональностях. Используйте его для создания новых мелодий и гармонии.

Когда у вас в ушах эта гамма, вы будете естественно, когда пойдете создавать свою следующую песню.

Piano Major Scales — обзор с иллюстрациями

Мажорные гаммы — самые важные фортепианные гаммы: во-первых, потому, что они очень распространены, а, во-вторых, потому, что они необходимы для понимания тональности.Если вы слышите, как кто-то упоминает, что фортепианная соната композитора и пианиста Франца Шуберта играется ля мажор, это означает, что это зависит от шкалы ля.

Вы можете прокрутить вниз и увидеть изображения клавиатуры для всех основных гамм. Ниже вы увидите обзор со всеми нотами вместе с интервалами, полутонами и формулой мажорной шкалы. Эта теория поможет вам изучить концепции и легче запомнить их. См. Также упражнения мажорных гамм и арпеджио.

до мажор

Ноты: C, D, E, F, G, A, B, C
Аппликатура (LH): 5, 4, 3, 2, 1, 3, 2, 1
Аппликатура (RH): 1, 2, 3, 1, 2, 3, 4, 5

ре мажор

Ноты: D, E, F #, G, A, B, C #, D
Аппликатура (LH): 5, 4, 3, 2, 1, 3, 2, 1
Аппликатура (RH): 1, 2, 3, 1, 2, 3, 4, 5

ми мажор

Ноты: E, F #, G #, A, B, C #, D #, E
Аппликатура (LH): 5, 4, 3, 2, 1, 3, 2, 1
Аппликатура (RH): 1, 2, 3, 1, 2, 3, 4, 5

фа мажор

Ноты: F, G, A, Bb, C, D, E, F
Аппликатура (LH): 5, 4, 3, 2, 1, 3, 2, 1
Аппликатура (RH): 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4

G Major

Ноты: G, A, B, C, D, E, F #, G
Аппликатура (LH): 5, 4, 3, 2, 1, 3, 2, 1
Аппликатура (RH): 1, 2, 3, 1, 2, 3, 4, 5

A Major

Ноты: A, B, C #, D, E, F #, G #, A
Аппликатура (LH): 5, 4, 3, 2, 1, 3, 2, 1
Аппликатура (RH): 1, 2, 3, 1, 2, 3, 4, 5

B Major

Ноты: B, C #, D #, E, F #, G #, A #, B
Аппликатура (LH): 4, 3, 2, 1, 4, 3, 2, 1
Аппликатура (RH): 1, 2, 3, 1, 2, 3, 4, 5

C # / Db Major

Ноты: Db, Eb, F, Gb, Ab, Bb, C, Db
Аппликатура (LH): 3, 2, 1, 4, 3, 2, 1, 3
Аппликатура (RH): 2, 3, 1, 2, 3, 4, 1, 2

D # / Eb Major

Ноты: Eb, F, G, Ab, Bb, C, D, Eb
Аппликатура (LH): 3, 2, 1, 4, 3, 2, 1, 3
Аппликатура (RH): 3, 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3

F # / Gb Major

Ноты: F #, G #, A #, B, C #, D #, F, F #
Аппликатура (LH): 4, 3, 2, 1, 3, 2, 1, 4
Аппликатура (RH): 2, 3, 4, 1, 2, 3, 1, 2

G # / Ab Major

Ноты: Ab, Bb, C, Db, Eb, F, G, Ab
Аппликатура (LH): 3, 2, 1, 4, 3, 2, 1, 3
Аппликатура (RH): 3, 4, 1, 2, 3, 1, 2, 3

A # / Bb Major

Ноты: Bb, C, D, Eb, F, G, A, Bb
Аппликатура (LH): 3, 2, 1, 4, 3, 2, 1, 3
Аппликатура (RH): 4, 1, 2, 3, 1, 2, 3, 4

Обзор основных весов
C: C, D, E, F, G, A, B, C
C # / Db: C #, D #, E # (F), F #, G #, A #, B #, C # / Db, Eb, F, Gb, Ab, Bb, C, Db
D: D, E, F #, G, A, B, C #, D
D # / Eb: D #, E # (F), F ## (G), G # , A #, B # (C), C ## (D), D # / Eb, F, G, Ab, Bb, C, D, Eb
E: E, F #, G #, A, B, C #, D #, E
F: F, G, A, Bb, C, D, E, F
F # / Gb: F #, G #, A #, B, C #, D #, E #, F # / Gb, Ab, Bb, Cb (B), Db , Eb, F, Gb
G: G, A, B, C, D, E, F #, G
G # / Ab: G #, A #, B #, C #, D #, E #, F ## (G), G # / Ab , Bb, C, Db, Eb, F, G, Ab
A: A, B, C #, D, E, F #, G #, A
A # / Bb: A #, B # (C), C ## (D), D #, E # (F), F ## (G), G ## (A), A # / Bb, C, D, Eb, F, G, A, Bb
B: B, C #, D #, E, F #, G # , A #, B (Cb: Cb, Db, Eb, Fb, Gb, Ab, Bb, Cb)

Аппликатура: 1 = Большой палец | 2 = указательный палец | 3 = средний палец | 4 = безымянный палец | 5 = мизинец.
LH = Левая рука | RH = правая

Интервалы и шаги
Интервалы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7
Полутона: 2 — 2 — 1 — 2 — 2 — 2 — 1
Формула: целиком, Целое, Половина, Целое, Целое, Целое, Половинное

Мажорные гаммы в нотной записи доступны в личном кабинете.
Масштаб во всех ключах можно скачать в виде PDF-файла.

Основные масштабы в графической компиляции доступны в личном кабинете.
Сборник схем клавиатуры можно скачать в виде PDF-файла.

Интервалы и шаги важно выучить. Они всегда одинаковы для шкал в определенной категории. Это вам очень поможет, пока вы не запомните все шкалы, и наоборот: вам не нужно запоминать их, если вы знаете интервалы. Характер интервалов обозначает большую шкалу как диатоническую.

Разобраться в именах

Некоторые гаммы имеют два названия, разделенные косой чертой (например, C # и Db), потому что их можно играть двумя разными клавишами.Тем не менее, ноты на клавиатуре такие же. Например, C #, D #, E #, F #, G #, A #, B #, C # и Db, Eb, F, Gb, Ab, Bb, C, Db (как в шкалах C # / Db) — это те же ноты, но частично написанные иначе. В некоторых случаях есть две точки (например, F ##), которые могут выглядеть странно, см. Теорию для объяснения. Кроме того, примечания на диаграммах и примечания в обзоре ниже иногда отличаются. Это потому, что примечания под диаграммами в первую очередь считаются простыми для понимания.

Весы и аккорды

Как только вы знаете определенную мажорную гамму, вам будет легче улавливать аккорды в той же тональности.Это потому, что вы можете случайным образом выбрать три разные ноты из гаммы, и вы получите трезвучие. Например, в тональности C используются стандартные аккорды:

• До мажор (ноты: C — E — G)
• Ре минор (ноты: D — F — A)
• ми минор (ноты: ми — соль — си)
• Фа мажор (ноты: F — A — C)
• G Major (ноты: G — B — D)
• Ля минор (ноты: A — C — E)
• B Уменьшено (примечания: B — D — F)

См. Преобразование мажорных гамм в аккорды.

Самый простой способ начать импровизировать на фортепиано — сыграть мажорную гамму вместе с аккордами, в которых используются одни и те же ноты. Чтобы объяснить дальше: вы можете играть аккорды, такие как C, Em, F, G и Am вместе со шкалой до мажор. Предпочтительно играть левой рукой аккорды, а правой — ноты гаммы (подробнее об импровизации).

Интересно, что разные мажорные гаммы имеют свои «звуки». Например, C подходит для баллад, а Eb может немного походить на Баха.

См. Также: Крупная гармоническая шкала

Минусовки

Минусовки для мажорной гаммы предоставлены Pianoscales.org. Вы можете играть на пианино под эти треки, используя мажорные гаммы.

Список треков (выбор)

Мягкая баллада до мажор

Ваш браузер не поддерживает аудио элементы. Показать масштаб

D Major Белый Shade Pop

Ваш браузер не поддерживает аудио элементы. Показать масштаб

ми мажор Поп

Ваш браузер не поддерживает аудио элементы.Показать масштаб

Все треки доступны для участников. Становиться участником.

Теория гамм в музыке

Что такое шкала? Самый простой способ объяснить гаммы — это набор нот, которые по музыкальной причине были сгруппированы вместе. Преимущество знания гамм в музыке заключается в том, что вы умеете ориентироваться среди нот. Это, среди прочего, даст вам основу для импровизации (ноты в определенной гамме всегда хорошо звучат, сыгранные вместе) и для сочинения музыки.

Вам не обязательно читать ноты, чтобы уметь учить гаммы (но всегда полезно знать, как читать ноты). Вам также не нужно знать много аккордов, но если вы уже знаете некоторые аккорды, вам будет намного легче сопоставить гаммы и впоследствии запомнить. А зная гаммы, вы сможете легче разучивать аккорды — аккорды происходят из гамм.

Основы

Шкала часто состоит из семи нот — это относится к мажорной и минорной гаммам.Шкалы также повторяются на октаву, что означает, что образец нот одинаков, независимо от того, играете ли вы гамму слева, в середине или справа от клавиатуры.

На полномасштабном фортепиано всего 88 клавиш, но есть только двенадцать различных тонов, которые повторяются от низких до высоких, от базового до высоких .

На иллюстрации выше вы можете увидеть двенадцать тонов, составляющих одну октаву, и эти ноты также образуют хроматическую шкалу.C # иногда пишется Db, D # иногда Eb и так далее. Они называются энгармоническими нотами , и то, как они записываются, зависит от ключа, к которому они принадлежат. Символы после буквы ( случайных ) известны как острых углов и плоских . C # пишется «до-диез», а Db пишется «ре-бемоль». Это, конечно, только теория и не влияет на звук, но, тем не менее, о ней полезно знать.

В качестве первого примера мы можем использовать гамму G Major:

Ноты: G — A — B — C — D — E — F # — G.

А теперь посмотрите на мажорную гамму фа:

Ноты: F — G — A — Bb — C — D — E — F.

Вы видели две разные гаммы, где диез (#) и бемоль (b) используются. Правило, определяющее, является ли нота поднятой или опущенной , зависит от интервалов между нотами в гамме. В приведенных выше примерах F # — это повышенная F, а Bb — пониженная B.

В некоторых случаях вы можете наблюдать два диеза или бемоль в сочетании с описанной нотой в партитуре для фортепиано.Они называются с двойной головкой и с двойной плоскостью и требуют теоретического объяснения. Если взять для примера ключ D #. Этот ключ включает в себя как D #, так и D, но для того, чтобы он работал в партитуре с подписью ключа, он должен быть D # и C ##; в противном случае вас соблазнит сыграть D # вместо D.

Это влияет на то, как записываются ноты в гаммах. Например, основная шкала C # правильно написана: C #, D #, E #, F #, G #, A #, B #. Обратите внимание, что вместо C.B # на самом деле не существует, и нота воспроизводится как C. (Есть много новичков, использующих сайт, и упоминания, такие как B #, явно сбивают с толку некоторых, поэтому C иногда пишется вместо B #, чтобы избежать путаницы, тогда как формально правильные ноты — это представлены ниже в обзорах весов.)

См. все двойные и двойные лезвия, перечисленные в Приложении A.

Замена ключей

Музыкальные произведения написаны в определенной тональности, например, «Бранденбургский концерт № 1 фа мажор» Я.С. Бах. Было бы возможно перенастроить этот концерт на другую тональность, например, ре мажор. В музыкальном плане он в значительной степени остался бы таким же, но тембр был бы другим. См. Также «Разница между весами и ключами».

Тональность

Большинство песен начинаются и заканчиваются одним и тем же тоном, который, как правило, является первой нотой, тоникой в гамме. Затем вы играете ноты из гаммы, вы можете услышать, что музыка тяготеет к первой ноте, это как будто некоторое напряжение остается, пока вы не вернетесь к первой ноте.Это явление называется тональностью .

Градусы шкалы

Существует также нечто, называемое шкалой градусов , которая относится к отношениям каждой конкретной ноты в шкале на общей основе. Например, основная шкала может быть записана как 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, а натуральный минор может быть записана как 1, 2, b3, 4, 5, b6, b7, относясь к градусам.

Степени шкалы имеют римские цифры, как вы можете видеть ниже:

Тоника (I): первая нота шкалы, на которой основана шкала, иногда называемая корнем.
Супертоник (II): вторая ступень шкалы, на одну ступень выше тоника.
Медиант (III): третья ступень шкалы с положением посередине между тоникой и доминантой.
Субдоминанта (IV): четвертая ступень шкалы, пятая ниже тоники и рядом с доминантой.
Доминанта (V): пятая ступень шкалы.
Субмедиант (VI): шестая степень по шкале, иногда называется супермедиант .
Subtonic (VII): седьмая ступень шкалы, которая также называется ведущим тоном , потому что музыкально «ведет» обратно к тонике.

Зачем вам изучать эти термины? Зная их, вы можете лучше понимать гаммы и аккорды абстрактно. По одной из многих причин это поможет вам транспонировать музыку в другую тональность и даст вам подсказки при сочинении музыки.

Приведу конкретный пример: в блюзе вы часто используете тонику (I), субдоминанту (IV) и доминанту (V) в отношении последовательностей аккордов. Зная это теоретическое соотношение, вы сможете лучше понять, как играть блюз в разных тональностях.

Интервалы

Интервалы в музыке описывают расстояние между двумя нотами. Наиболее распространенные интервалы: простое (унисон), второе, третье, четвертое, пятое, шестое, седьмое и октавное. См. Эти интервалы, проиллюстрированные ниже:

Интервалы можно разделить на второстепенные, большие, уменьшенные и увеличенные. Их можно использовать для описания структуры масштабной категории. Например, мажорная гамма построена по секундным интервалам: две минорные и пять мажорных секунд.

Вот самые важные интервалы:

См. Также примеры интервалов нот, перечисленные в Приложении B.
Тренировка слуха: слушайте интервалы.

ступеньки

Способ описания структуры гаммы — это шагов, , которые относятся к расстоянию между нотами. Чаще всего используются термины полушагов и полушагов . Между C и C # есть один полушаг, а между C и D — один полный шаг.

В обзорах шкал на этом сайте вы также увидите «полутона» (эквивалент полушага) и «формулы», используемые для описания шкал.В основном это то же самое, только описанное иначе. Для мажорной шкалы это будет выглядеть так: 2 — 2 — 1 — 2 — 2 — 2 — 1 (полутона) и Целое, Целое, Половинное, Целое, Целое, Целое, Половинное (формула).

См. Все шаги, перечисленные в Приложении C.

Заказать

Когда представлена ​​гамма, тоны отсортированы от основной ноты, за которой следуют тоны, которые идут по порядку. Это не означает, что гаммы следует играть в определенном порядке. Во время практики — да, во время импровизации — нет.

Так как тоны в гаммах не воспроизводятся одновременно, нет необходимости в инверсии гамм фортепьяно, как это иногда бывает с аккордами.

Продолжить и узнать больше об основных терминах для фортепиано

Приложение A

Все диезы и дупли и ноты, которые они представляют.
C ##: то же, что D.
D ##: то же, что E.
E #: то же, что F.
F ##: то же, что G.
G ##: то же, что и A.
A ##: то же as B.
B #: то же, что и C.
Cb: то же, что B.
Dbb: то же, что C.
Ebb: то же, что D.
Fb: то же, что E.
Gbb: то же, что F.
Abb: то же, что G.
Bbb : то же, что A.

Приложение B

Примеры интервалов.
Основная секунда: CD, GA
Малая третья: C-Eb, G-Bb
Основная третья: CE, GB
Идеальная четвертая: CF, GC
Идеальная пятая: CG, GD
Основная шестая: CA, GE
Малая седьмая: C-Bb, GF
Мажорный седьмой: CB, GF #

Приложение C

Все шаги и расстояния в полушагах (полутонах), к которым они относятся.
Половина: один шаг.
Целое: два шага.
Целых полтора: три шага.
Quadra-step: четыре шага.

Объяснение диатонических шкал

Диатоническая гамма — это не конкретная гамма, а, скорее, способ построения гаммы (или аккорда). Диатонические гаммы построены из смеси целых и половинных шагов в отличие от хроматических гамм, которые построены только из полушагов.

Ниже хроматическая гамма (C Chromatic).

Ниже диатоническая гамма (до мажор).

Есть диатонические гаммы и аккорды. Термин диатонический восходит к древней Греции, где музыканты разделяли октавы на интервалы, имена которых начинались на диам. –.

Диатоническая гамма основана на семи полных ступенях совершенных квинт: C — G — D — A — E — B — F. В современной западной музыке шкала называется диатонической, если она основана на пяти целых шагах вместе. с двумя полушагами.

Основная шкала имеет следующую формулу: Целое, Целое, Половинное, Целое, Целое, Целое, Половинное.То же самое верно, хотя порядок меняется, для формулы Природного Второстепенного: Целое, Половина, Целое, Целое, Половинное, Целое, Целое.

Многие гаммы являются диатоническими, включая мажор, минор (за исключением гармонического минора) и модальные гаммы. Примерами недиатонической гаммы являются пентатоническая, октатоническая и полнотонная гаммы. Также, как более скрытый пример, Акустическая шкала (также известная как лидийский доминант).

Следует помнить, что диатоника — это центральный термин в теории музыки, который может описывать гаммы и аккорды.Диатоника может относиться к гаммам, состоящим из семи тонов, которые могут быть упорядочены определенным образом, например, по пяти полным тонам и двум полутонам. Он также может описывать аккорды, относящиеся к одной и той же мажорной или минорной тональности. Например, аккорды C, Dm, Em, F, G, Am и Bdim являются диатоническими аккордами, основанными на шкале до мажор. См. Дополнительные примеры в разделе «Гармонизация мажорных гамм в аккорды».

Источники:
Музыка и тональность двадцатого века: гармоническая прогрессия, основанная на модальности и интервальных циклах (Исследования Рутледжа в теории музыки) Паоло Сюзанна и Эллиотта Антокольца
Википедия.org, https://en.wikipedia.org/wiki/Diatonic_scale

Piano Pentatonic Blues Scales — обзор с изображениями

Добавление «синей ноты» к обычной шкале пентатоники приводит к шкале пентатоники блюза. Эти гаммы по очевидным причинам идеально подходят для игры блюз на фортепиано. «Мажорная шкала блюза» встречается реже, чем «Минорная шкала блюза», поэтому мы начинаем с минора, а вы найдете мажор, прокручивая вниз.

Блюз возник из смеси различных музыкальных источников, поэтому теоретически удовлетворительного объяснения этой гаммы не существует.Но самое главное, конечно, как это звучит, когда вы его используете. Попробуйте эти гаммы ниже, и вы услышите блюз!

Минор-блюз гаммы

Вот изображения и ноты гамм минорной пентатоники блюза. См. Также Major Blues Scales.

См Пентатоника Блюз

Ноты: C, Eb, F, F #, G, Bb, C

C # m / Dbm Пентатонический блюз

Ноты: C #, E, F #, G, G #, B, C #

Дм Пентатоника Блюз

Ноты: D, F, G, G #, A, C, D

D # m / Ebm Пентатонический блюз

Ноты: D #, F #, G #, A, A #, C #, D #

Эм Пентатоника Блюз

Ноты: E, G, A, A #, B, D, E

Fm Пентатоника Блюз

Ноты: F, Ab, Bb, B, C, Eb, F

F # m / Gbm Пентатонический блюз

Ноты: F #, A, B, C, C #, E, F #

Gm Пентатоника блюз

Ноты: G, Bb, C, Db, D, F, G

G # m / Abm Пентатоника Блюз

Ноты: G #, B, C #, D, D #, F #, G #

Am Пентатоника Блюз

Ноты: A, C, D, D #, E, G, A

A # m / Bbm Пентатоника Блюз

Ноты: A #, C #, D #, E, E #, G #, A #

Bm Пентатоника Блюз

Ноты: B, D, E, F, F #, A, B

Обзор гамм минорной пентатоники блюза
C: C, Eb, F, F #, G, Bb, C
C # / Db: C #, E, F #, G, G #, B, C #
D: D, F, G , G #, A, C, D
D # / Eb: D #, F #, G #, A, A #, C #, D #
E: E, G, A, A #, B, D, E
F: F, Ab, Bb , B, C, Eb, F
F # / Gb: F #, A, B, C, C #, E, F #
G: G, Bb, C, Db, D, F, G
G # / Ab: G #, B , C #, D, D #, F #, G #
A: A, C, D, D #, E, G, A
A # / Bb: A #, C #, D #, E, E #, G #, A #
B: B, D , E, F, F #, A, B

Интервалы и шаги
Интервалы: 1, b3, 4, b5, 5, b7
Полутона: 3 — 2 — 1 — 1 — 3 — 2
Формула: Целых полтора, целых, половинных, половинных, целых, целых

Теория и советы для импровизации

Пентатоническая шкала блюза построена на трех доминирующих аккордах.В случае до пентатоники три аккорда — это C7 — F7 — G7. Мы можем увидеть взаимосвязь при сравнении нот в шкале:

с нотами в трех аккордах:

• (C7) C, E, G, Bb — (F7) F A C Eb — (G7) G B D F

Как видите, существует тесная корреляция.

Итак, как можно импровизировать на фортепиано с блюзовыми гаммами? Изучая эти гаммы, вы получите отличные инструменты для импровизации в музыкальном стиле блюз (эти гаммы также можно использовать в джазовой импровизации).Совет: используйте левую руку для взятия аккорда, а правой играйте ноты гаммы. Вы можете, например, комбинировать C-блюзовую гамму с аккордами C7, F7 и G7. Или, таким же образом, G Blues Scale с аккордами G7, C7 и D7. См. Следы заедания ниже.

Вы можете импровизировать блюз и в минорной тональности. Хорошая комбинация — это аккорды Am7, Dm7 и E7 вместе с Am Pentatonic Blues Scale. Дополнительная литература: 12-тактный блюз.

Мажорные весы для блюза

Вот изображения и ноты гамм мажорной пентатоники блюза.См. Также гаммы миксо-блюза.

C Пентатонический блюз

Ноты: C, D, Eb, E, G, A, C

C # / Db Пентатонический блюз

Ноты: C #, D #, E, F, G #, A #, C #

D Пентатоника блюз

Ноты: D, E, F, F #, A, B, D

D # / Eb Пентатонический блюз

Ноты: D #, F, F #, G, A #, C, D #

E Пентатоника блюз

Ноты: E, F #, G, G #, B, C #, E

F Пентатонический блюз

Ноты: F, G, Ab, A, C, D, F

F # / Gb Пентатонический блюз

Ноты: F #, G #, A, A #, C #, D #, F #

G Пентатоника блюз

Ноты: G, A, Bb, B, D, E, G

G # / Ab Пентатонический блюз

Ноты: G #, A #, B, C, D #, F, G #

Пентатонический блюз

Ноты: A, B, C, C #, E, F #, A

A # / Bb Пентатонический блюз

Ноты: A #, C, C #, D, F, G, A #

B Пентатонический блюз

Ноты: B, C #, D, D #, F #, G #, B

Обзор мажорных пентатонических блюзовых гамм
C: C, D, Eb, E, G, A, C
C # / Db: C #, D #, E, F, G #, A #, C #
D: D, E, F , F #, A, B, D
D # / Eb: D #, F, F #, G, A #, C, D #
E: E, F #, G, G #, B, C #, E
F: F, G, Ab , A, C, D, F
F # / Gb: F #, G #, A, A #, C #, D #, F #
G: G, A, Bb, B, D, E, G
G # / Ab: G #, A # , B, C, D #, F, G #
A: A, B, C, C #, E, F #, A
A # / Bb: A #, C, C #, D, F, G, A #
B: B, C # , D, D #, F #, G #, B

Интервалы и шаги
Интервалы: 1, 2, b3, 3, 5, 6
Полутона: 2 — 1 — 1 — 3 — 2 — 3
Формула: целое, половинное, половинное, целое и половинное , Целиком, целиком

Минусовки

Вы можете играть на пианино под эти треки, используя гаммы, представленные здесь.Иногда могут звучать и мажорная, и минорная пентатоника правильно, и в этих случаях вы также можете комбинировать их (как это предлагается для одной из следующих минусовок).

Список треков (выбор)

C Быстрый блюз

Ваш браузер не поддерживает аудио элементы. Показать масштаб

E Roadhouse Blues

Ваш браузер не поддерживает аудио элементы. Показать масштаб и / или

Полная коллекция из 17 треков доступна в личном кабинете.

аккордов, построенных из мажорных гамм

Каждая гамма имеет соответствующие аккорды.В импровизации гаммы играют «поверх» аккордов. В этом контексте аккорды — это гармония, а гаммы могут быть мелодией, соло, фразой или отрывком.

Здесь мы рассмотрим, в какие трезвучия, четырех- и пяти-нотные аккорды можно гармонизировать мажорную гамму. Другими словами, какие аккорды можно построить с нотами гаммы. Аккорды, относящиеся к гамме таким образом, называются диатоническими аккордами .

Триады

C Major Scale Триады

Тональность	Майор	Незначительное	Незначительное	Майор	Майор	Незначительное	Уменьшение
Градусов	I	ii	iii	IV	В	vi	vii °
Банкноты	С	D	E	Ф	G	A	B
Аккорды	С	Дм	Em	Ф	G	Am	Bdim
Ноты в аккорде	К-Е-Г	D-F-A	E-G-B	F-A-C	G-B-D	A-C-E	B-D-F

C # / Db Major Scale Триады

Градусов	I	ii	iii	IV	В	vi	vii °
Банкноты	C #	D #	E #	F #	G #	A #	B #
Аккорды	C #	D # м	E # m	F #	G #	A # м	B # размер
Ноты в аккорде	C # -E # -G #	D # -F # -A #	E # -G # -B #	F # -A # -C #	G # -B # -D #	A # -C # -E #	B # -D # -F #

D Major Scale Триады

Градусов	I	ii	iii	IV	В	vi	vii °
Банкноты	D	E	F #	G	A	B	C #
Аккорды	D	Em	F # м	G	A	Bm	C # размер
Ноты в аккорде	D-F № -A	E-G-B	F # -A-C #	G-B-D	A-C # -E	B-D-F #	C # -E-G

D # / Eb Major Scale Триады

Градусов	I	ii	iii	IV	В	vi	vii °
Банкноты	D #	Ф	G	G #	A #	С	D
Аккорды	D #	Fm	Гм	G #	A #	см	Ddim
Ноты в аккорде	D # -G-A #	F-G № -C	G-A # -D	G # -C-D #	A # -D-F	C-D # -G	D-F-G №

E Major Scale Триады

Градусов	I	ii	iii	IV	В	vi	vii °
Банкноты	E	F #	G #	A	B	C #	D #
Аккорды	E	F # м	G # м	A	B	C # м	D # разм.
Ноты в аккорде	E-G # -B	F # -A-C #	G # -B-D #	A-C # -E	B-D # -F #	C # -E-G #	D # -F # -A

F Major Scale Триады

Градусов	I	ii	iii	IV	В	vi	vii °
Банкноты	Ф	G	A	Bb	С	D	E
Аккорды	Ф	Гм	Am	Bb	С	Дм	Эдим
Ноты в аккорде	F-A-C	G-Bb-D	A-C-E	Bb-D-F	К-Е-Г	D-F-A	E-G-Bb

F # ​​/ Gb Major Scale Триады

Градусов	I	ii	iii	IV	В	vi	vii °
Банкноты	F #	G #	A #	B	C #	D #	E #
Аккорды	F #	G # м	A # м	B	C #	D # м	E # размер
Ноты в аккорде	F # -A # -C #	G # -B-D #	A # -C # -E #	B-D # -F #	C # -E # -G #	D # -F # -A #	E # -G # -B

G Major Scale Триады

Градусов	I	ii	iii	IV	В	vi	vii °
Банкноты	G	A	B	С	D	E	Ф
Аккорды	G	Am	Bm	С	D	Em	Fdim
Ноты в аккорде	G-B-D	A-C-E	B-D-F #	К-Е-Г	D-F № -A	E-G-B	F-A-C

G # / Ab Major Scale Триады

Градусов	I	ii	iii	IV	В	vi	vii °
Банкноты	G #	A #	B #	C #	D #	E #	F #
Аккорды	G #	A # м	B # м	C #	D #	E # m	F # размер
Ноты в аккорде	G # -B # -D #	A # -C # -E #	B # -D # -G	C # -E # -G #	D # -G-A #	E # -G # -B #	F # -A # -C #

A Major Scale Триады

Градусов	I	ii	iii	IV	В	vi	vii °
Банкноты	A	B	C #	D	E	F #	G #
Аккорды	A	Bm	C # м	D	E	F # м	G # тусклый
Ноты в аккорде	A-C # -E	B-D-F #	C # -E-G #	D-F № -A	E-G # -B	F # -A-C #	G # -B-D

A # / Bb Major Scale Триады

Градусов	I	ii	iii	IV	В	vi	vii °
Банкноты	A #	С	D	D #	Ф	G	A
Аккорды	A #	см	Дм	D #	Ф	Гм	Адим
Ноты в аккорде	A # -D-F	C-D # -G	D-F-A	D # -G-A #	F-A-C	G-A # -D	A-C-D #

B Major Scale Триады

Градусов	I	ii	iii	IV	В	vi	vii °
Банкноты	B	C #	D #	E	F #	G #	A #
Аккорды	B	C # м	D # м	E	F #	G # м	A # дим
Ноты в аккорде	B-D # -F #	C # -E-G #	D-F # -A #	E-G # -B	F # -A # -C #	G # -B-D #	A # -C # -E

Аккорды из четырех нот

Шкала до мажор Аккорды из четырех нот

Градусов	Imaj7	iim7	iiim7	IVmaj7	V7	vim7	viiø
Банкноты	С	D	E	Ф	G	A	B
Аккорды	Cmaj7	Дм7	Em7	Fmaj7	G7	Am7	Bø
Ноты в аккорде	C-E-G-B	D-F-A-C	E-G-B-D	F-A-C-E	G-B-D-F	A-C-E-G	B-D-F-A

C # / Db Major Scale Аккорды из четырех нот

Градусов	Imaj7	iim7	iiim7	IVmaj7	V7	vim7	viiø
Банкноты	C #	D #	E #	F #	G #	A #	B #
Аккорды	C # maj7	D # m7	E # m7	F # maj7	G # 7	A # m7	B # ø
Ноты в аккорде	C # -E # -G # -B #	D # -F # -A # -C #	E # -G # -B # -D #	F # -A # -C # -E #	G # -B # -D # -F #	A # -C # -E # -G #	B # -D # -F # -A #

D Major Scale Аккорды из четырех нот

Градусов	Imaj7	iim7	iiim7	IVmaj7	V7	vim7	viiø
Банкноты	D	E	F #	G	A	B	C #
Аккорды	Dmaj7	Em7	F # m7	Gmaj7	A7	Bm7	C # ø
Ноты в аккорде	D-F # -A-C #	E-G-B-D	F # -A-C # -E	G-B-D-F #	A-C # -E-G	B-D-F # -A	C # -E-G-B

D # / Eb Major Scale Аккорды из четырех нот

Градусов	Imaj7	iim7	iiim7	IVmaj7	V7	vim7	viiø
Банкноты	D #	Ф	G	G #	A #	С	D
Аккорды	D # maj7	Fm7	Gm7	G # maj7	A # 7	см7	Dø
Ноты в аккорде	D # -G-A # -D	F-G # -C-D #	G-A # -D-F	G # -C-D # -G	A # -D-F-G #	C-D # -G-A #	D-F-G # -C

E Major Scale Аккорды из четырех нот

Градусов	Imaj7	iim7	iiim7	IVmaj7	V7	vim7	viiø
Банкноты	E	F #	G #	A	B	C #	D #
Аккорды	Emaj7	F # m7	G # m7	Amaj7	B7	C # m7	D # ø
Ноты в аккорде	E-G # -B-D #	F # -A-C # -E	G # -B-D # -F #	A-C # -E-G #	B-D # -F # -A	C # -E-G # -B	D # -F # -A-C #

F Major Scale Аккорды из четырех нот

Градусов	Imaj7	iim7	iiim7	IVmaj7	V7	vim7	viiø
Банкноты	Ф	G	A	Bb	С	D	E
Аккорды	Fmaj7	Gm7	Am7	Bbmaj7	C7	Дм7	Eø
Ноты в аккорде	F-A-C-E	G-Bb-D-F	A-C-E-G	Bb-D-F-A	C-E-G-Bb	D-F-A-C	E-G-Bb-D

F # ​​/ Gb Major Scale Аккорды из четырех нот

Градусов	Imaj7	iim7	iiim7	IVmaj7	V7	vim7	viiø
Банкноты	F #	G #	A #	B	C #	D #	Ф
Аккорды	F # maj7	G # m7	A # m7	Bmaj7	C # 7	D # m7	Fø
Ноты в аккорде	F # -A # -C # -F	G # -B-D # -F #	A # -C # -F-G #	B-D # -F # -A #	C # -F-G # -B	D # -F # -A # -C #	F-G # -B-D #

G Major Scale Аккорды из четырех нот

Градусов	Imaj7	iim7	iiim7	IVmaj7	V7	vim7	viiø
Банкноты	G	A	B	С	D	E	F #
Аккорды	Gmaj7	Am7	БМ7	Cmaj7	D7	Em7	F # ø
Ноты в аккорде	G-B-D-E	A-C-E-G	B-D-F # -A	C-E-G-B	D-F # -A-C	E-G-B-D	F # -A-C-E

G # / Ab Major Scale Аккорды из четырех нот

Градусов	Imaj7	iim7	iiim7	IVmaj7	V7	vim7	viiø
Банкноты	G #	A #	B #	C #	D #	Ф	G
Аккорды	G # maj7	A # m7	B # m7	C # maj7	D № 7	Fm7	Gø
Ноты в аккорде	G # -B # -D # -F	A # -C # -F-G #	B # -D # -G-A #	C # -F-G # -B #	D # -G-A # -C #	F-G # -B # -D #	G-A # -C # -F

A Major Scale Аккорды из четырех нот

Градусов	Imaj7	iim7	iiim7	IVmaj7	V7	vim7	viiø
Банкноты	A	B	C #	D	E	F #	G #
Аккорды	Amaj7	БМ7	C # m7	Dmaj7	E7	F # m7	G # ø
Ноты в аккорде	A-C # -E-F #	B-D-F # -A	C # -E-G # -B	D-F # -A-C #	E-G # -B-D	F # -A-C # -E	G # -B-D-F #

A # / Bb Major Scale Аккорды из четырех нот

Градусов	Imaj7	iim7	iiim7	IVmaj7	V7	vim7	viiø
Банкноты	A #	С	D	D #	Ф	G	A
Аккорды	A # maj7	см7	Дм7	D # maj7	F7	Gm7	Aø
Ноты в аккорде	A # -D-F-G	C-D # -G-A #	D-F-A-C	D # -G-A # -D	F-A-C-D #	G-A # -D-F	A-C-D # -G

B Major Scale Аккорды из четырех нот

Градусов	Imaj7	iim7	iiim7	IVmaj7	V7	vim7	viiø
Банкноты	B	C #	D #	E	F #	G #	A #
Аккорды	Bmaj7	C # m7	D # m7	Emaj7	Ф № 7	G # m7	A # ø
Ноты в аккорде	B-D # -F # -G #	C # -E-G # -B	D-F # -A # -C #	E-G # -B-D #	F # -A # -C # -E	G # -B-D # -F #	A # -C # -E-G #

Аккорды из пяти нот

C Major Scale Аккорды из пяти нот

Градусов	Imaj9	iim9	iiim7 (b9)	IVmaj9	V9	vim9
Банкноты	С	D	E	Ф	G	A
Аккорды	Cmaj9	Дм9	Em7 (b9)	Fmaj9	G9	Am9
Ноты в аккорде	C-E-G-B-D	D-F-A-C-E	E-G-B-D-F	F-A-C-E-G	G-B-D-F-A	A-C-E-G-B

C # / Db Major Scale Аккорды из пяти нот

Градусов	Imaj9	iim9	iiim7 (b9)	IVmaj9	V9	vim9
Банкноты	C #	D #	E #	F #	G #	A #
Аккорды	C # maj9	D # m9	E # m7 (b9)	F # maj9	G # 9	A # m9
Ноты в аккорде	C # -E # -G # -B # -D #	D # -F # -A # -C # -F	E # -G # -B # -D # -F #	F # -A # -C # -E # -G #	G # -B # -D # -F # -A #	A # -C # -E # -G # -C

D Major Scale Аккорды из пяти нот

Градусов	Imaj9	iim9	iiim7 (b9)	IVmaj9	V9	vim9
Банкноты	D	E	F #	G	A	B
Аккорды	Dmaj9	Em9	F # m7 (b9)	Gmaj9	A9	БМ9
Ноты в аккорде	D-F # -A-C # -E	E-G-B-D-F #	F # -A-C # -E-G	G-B-D-F # -A	A-C # -E-G-B	B-D-F # -A-C #

D # / Eb Major Scale Аккорды из пяти нот

Градусов	Imaj9	iim9	iiim7 (b9)	IVmaj9	V9	vim9
Банкноты	D #	Ф	G	G #	A #	С
Аккорды	D # maj9	Fm9	Gm7 (b9)	G # maj9	A # 9	см9
Ноты в аккорде	D # -G-A # -D-F	F-G # -C-D # -G	G-A # -D-F-G #	G # -C-D # -G-A #	A # -D-F-G # -C	C-D # -G-A # -D

E Major Scale Аккорды из пяти нот

Градусов	Imaj9	iim9	iiim7 (b9)	IVmaj9	V9	vim9
Банкноты	E	F #	G #	A	B	C #
Аккорды	Emaj9	F # m9	G # m7 (b9)	Amaj9	B9	С # m9
Ноты в аккорде	E-G # -B-D # F #	F # -A-C # -E-G #	G # -B-D # -F # -A	A-C # -E-G # -B	B-D # -F # -A-C #	C # -E-G # -B-D #

F Major Scale Аккорды из пяти нот

Градусов	Imaj9	iim9	iiim7 (b9)	IVmaj9	V9	vim9
Банкноты	Ф	G	A	Bb	С	D
Аккорды	Fmaj9	Gm9	Am7 (b9)	Bbmaj9	C9	Дм9
Ноты в аккорде	F-A-C-E-G	G-Bb-D-F-A	A-C-E-G-A #	Bb-D-F-A-C	C-E-G-Bb-D	D-F-A-C-E

F # ​​/ Gb Major Scale Аккорды из пяти нот

Градусов	Imaj9	iim9	iiim7 (b9)	IVmaj9	V9	vim9
Банкноты	F #	G #	A #	B	C #	D #
Аккорды	F # maj9	G # m9	A # m7 (b9)	Bmaj9	С № 9	D # m9
Ноты в аккорде	F # -A # -C # -G #	G # -B-D # -F # -A #	A # -C # -F-G # -B	B-D # -F # -A # -C #	C # -F-G # -B-D #	D # -F # -A # -C # -F

G Major Scale Аккорды из пяти нот

Градусов	Imaj9	iim9	iiim7 (b9)	IVmaj9	V9	vim9
Банкноты	G	A	B	С	D	E
Аккорды	Gmaj9	Am9	БМ7 (В9)	Cmaj9	D9	Em9
Ноты в аккорде	G-B-D-E-A	A-C-E-G-B	B-D-F # -A-C	C-E-G-B-D	D-F # -A-C-E	E-G-B-D-F #

G # / Ab Major Scale Аккорды из пяти нот

Градусов	Imaj9	iim9	iiim7 (b9)	IVmaj9	V9	vim9
Банкноты	G #	A #	B #	C #	D #	Ф
Аккорды	G # maj9	A # m9	B # m7 (b9)	C # maj9	D № 9	Fm9
Ноты в аккорде	G # -B # -D # -F-A #	A # -C # -F-G # -C	B # -D # -G-A # -C #	C # -F-G # -B # -D #	D # -G-A # -C # -F	F-G # -B # -D # -G

A Major Scale Аккорды из пяти нот

Градусов	Imaj9	iim9	iiim7 (b9)	IVmaj9	V9	vim9
Банкноты	A	B	C #	D	E	F #
Аккорды	Amaj9	БМ9	C # m7 (b9)	Dmaj9	E9	F # m9
Ноты в аккорде	A-C # -E-F # -B	B-D-F # -A-C #	C # -E-G # -B-D	D-F # -A-C # -E	E-G # -B-D-F #	F # -A-C # -E-G #

A # / Bb Major Scale Аккорды из пяти нот

Градусов	Imaj9	iim9	iiim7 (b9)	IVmaj9	V9	vim9
Банкноты	A #	С	D	D #	Ф	G
Аккорды	A # maj9	см9	Дм7 (В9)	D # maj9	F9	Gm9
Ноты в аккорде	A # -D-F-G-C	C-D # -G-A # -D	D-F-A-C-D #	D # -G-A # -D-F	F-A-C-D # -G	G-A # -D-F-A

B Major Scale Аккорды из пяти нот

Градусов	Imaj9	iim9	iiim7 (b9)	IVmaj9	V9	vim9
Банкноты	B	C #	D #	E	F #	G #
Аккорды	Bmaj9	С # m9	D # m7 (b9)	Emaj9	Ф № 9	G # m9
Ноты в аккорде	B-D # -F # -G # — #	C # -E-G # -B-D #	D-F # -A # -C # -E	E-G # -B-D # -F #	F # -A # -C # -E-G #	G # -B-D # -F # -A #

Аккорды из шести и семи нот

Если включено до семи нот, некоторые из возможных аккордов: Imaj13, iim13, iiim11 add (m2), IV6 / 9, V11, vi11.На основе шкалы до мажор это приведет к: Cmaj13, Dm13, Em11 add (m2), F6 / 9, G11, Am11.

Знакомство с таблицами

В таблицах содержится много информации, и если вы не все усвоили, продолжайте читать.

Тональность: относится к функции аккордов и отображается только в первый раз.
Notes: просто ссылка на ноты в определенной гамме.
Аккорды: Обращение к аккорду с той же тоникой, что и нота.
Ноты в аккорде: просто ссылка на ноты, принадлежащие аккорду.
°: символ градуса представляет собой уменьшенное (тусклое) значение.
Ø: этот символ обозначает полусуменьшенный аккорд.

Банкноты

Вы можете заметить, что в названиях аккордов используются B # и E #. Причина в том, чтобы не упоминать одну и ту же букву дважды. Таким образом, B # и E # следует рассматривать как C и F.

Наконец, представленные категории аккордов не включают все аккорды, которые могут быть составлены из трех, четырех и пяти нот из мажорной гаммы. Приостановленные и добавленные аккорды — две из нескольких категорий, которые не были учтены.

6. Основные весы — основы, функции и форма

Пример ниже показывает начало первой части сонаты для фортепиано.

Пример 6–1. Парк Марии Эстер, Соната для фортепиано (соч. 7), I. Allegro spirito, mm. 1–8 .

Рассмотрим жест в миллиметрах. 1–2. Начиная с низкого C, серия шестнадцатых нот проходит через три полных октавы, по одной позиции нотоносца за раз (с дополнительной средней C в середине).Этот тип фигуры известен как масштаб , точнее, крупный масштаб.

Мажорная гамма является краеугольным камнем организации и структуры звука в тональной музыке. Он состоит из упорядоченного набора семи классов полей. Звук мажорной гаммы — это звук, с которым вы, скорее всего, хорошо знакомы. В следующем примере показана уменьшенная версия шкалы, найденной в Примере 6–1:

.

Пример 6–2. Шкала до мажор.

Начало (и конец) гаммы обозначается как тоника или основная нота .Мы называем мажорную гамму в этих примерах гаммой до мажор, потому что она начинается и заканчивается на ключевой ноте C. Все остальные ноты в гамме организованы вокруг этой ноты.

Верхняя точка C, завершающая мажорную гамму в примере 6–2, также может выступать в качестве начала собственной мажорной гаммы. Следующий пример демонстрирует:

Пример 6–3. Две октавы до мажор.

Как и гамма в Примере 6–1, эта гамма до мажор начинается с середины до и продолжается вверх за пределы одной октавы.Точно так же средняя до может также выступать в качестве верхней границы шкалы до мажор на октаву ниже. Таким образом, основная шкала (и другие шкалы) может продолжаться бесконечно в обоих направлениях.

В этой главе мы начнем с изучения того, как устроена большая шкала и как ее построить. Затем мы перейдем к рассмотрению отношений между его различными членами и того, как относиться к ним по отдельности.

Для изучения гаммы обычно пишутся в возрастающем порядке, охватывая одну октаву.При записи гаммы мы начинаем с ключевой ноты и используем каждое из семи названий букв нот (A, B, C, D, E, F и G) до тех пор, пока не вернемся к ключевой ноте. Это обозначается как , написание шкалы и демонстрируется в следующем примере:

Пример 6–4. Написание гаммы до мажор.

а. правильно:

г. неверно:

Как видно из примеров 6–4a, единственное повторяющееся название буквы ноты — это основная нота (в данном случае C) для одной октавы мажорной гаммы.Было бы неправильно повторять название любой другой буквы ноты, как в Примере 6–4b, где буква E используется дважды.

Примечание: На этом этапе конкретное написание шкалы может показаться произвольным. В конце концов, E # и F энгармонически эквивалентны, и две гаммы, показанные в Примере 6–4, звучат одинаково. Однако конкретное написание отдельной высоты звука имеет прямое влияние на подразумеваемое музыкальное значение этой ноты — концепция, которая станет более ясной в следующих главах.

Мероприятие 6-1

Упражнение 6–1:

Вопрос

Какая из следующих шкал написана неправильно?

Ответ

Эта шкала написана неправильно.Хотя эта шкала написана в возрастающем порядке и начинается и заканчивается на ключевой ноте, буква G используется дважды (G и G #).

Основные гаммы — и минорные гаммы, как мы вскоре обсудим, — названы в честь их ключевых нот: в до-мажорных гаммах лейтмотивом является C, в мажорных гаммах Ab — и так далее. В то время как основная нота может быть самой важной и определяющей высотой звука любой данной гаммы, именно организация остальных нот — остальных шести градусов шкалы — придает каждой гамме ее уникальную идентичность.

В главе 5 мы ввели понятие интервала как воспринимаемого расстояния между двумя тонами. Там мы обсуждали два разных интервала: полутоны и октавы. Октава — это расстояние от одной высоты звука до следующей высоты звука выше или ниже нее, имеющей такое же буквенное название, например, от средней C до следующей C выше (или ниже). С другой стороны, полутон — это расстояние между высотой звука и следующей высотой звука выше или ниже нее, например, средней C и B непосредственно под ней.Размер октавы равен двенадцати полутонам.

полутона представлены смежными клавишами на клавиатуре фортепиано:

Пример 6–5. Полушаги.

Пример 6–5 показывает, что полутоны могут образовываться между двумя белыми клавишами (синие точки) или между белой клавишей и черной клавишей (красные точки). В любом случае эти две передачи находятся рядом друг с другом; между ними нет шага.

Интервал, в два раза превышающий размер полутона, известен как весь тон (иногда просто тон ).На следующем рисунке показаны три примера полных тембров на клавиатуре фортепиано:

Пример 6–6. Целые шаги.

Каждый тон имеет ровно одну клавишу (класс высоты тона) в середине. Обратите внимание, что между двумя черными клавишами (синие точки), двумя белыми клавишами (красные точки) или черной и белой клавишами (зеленые точки) может возникать полный тон.

Мы называем интервалы, образованные последовательными градусами шкалы, как шагов . Некоторые шаги в мажорной гамме имеют размер полутона.Полутоновые шаги известны как полутоновых шагов . В масштабе до мажор из примера 6–2 шаг от E до F составляет полшага. Шаг от B до ключевой ноты C также составляет полшага. Все остальные шаги — от C до D, от D до E и т. Д. — имеют размер целого тона, поэтому эти шаги известны как целые шаги , .

Примечание: Как подразумевается в предыдущем абзаце, термины «полутон» и «полутон» не взаимозаменяемы. Все полутоны имеют размер одного полутона, но не все полутоны равны полутонам.Поскольку мажорная гамма должна использовать все семь букв основного тона, два шага, образующие шаг , должны быть написаны последовательными буквами . Другими словами, B и C разнесены на полшага, а F и F # — нет, потому что имена не пишутся с последовательными буквами. (G и A считаются последовательными.)

Точно так же все целые шаги имеют размер одного целого тона, но не все целые тона являются целыми шагами. Если синие точки в примере 6-5 записать как C # и D #, они будут считаться целым шагом друг от друга.Если бы, с другой стороны, они были написаны C # и Eb, они не считались бы целым шагом друг от друга, поскольку C и E не являются последовательными буквами.

Каждая мажорная шкала имеет один и тот же рисунок целых шагов (W) и полушагов (H): W-W-H-W-W-W-H.

Пример 6–7.

а. Целые шаги и полушаги в мажоре до мажор

г. Целые шаги и полутоны в мажорной гамме соль мажор

Сыграйте или послушайте две гаммы из примера 6–7.Обратите внимание, насколько они похожи, даже если они начинаются с разных высот и содержат разные классы высоты звука (до мажор имеет F, а соль мажор использует F #). Поскольку обе гаммы следуют одному и тому же образцу целых шагов и полушагов, они кажутся такими похожими.

Если мы разделим мажорную гамму на два тетрахорда (группы из четырех последовательных нот), мы обнаружим, что каждый тетрахорд следует одной и той же схеме целых шагов и полушагов:

Пример 6–8.

Как показывает пример 6-8, мажорную гамму можно разделить на два тетрахорда, каждый из которых следует паттерну W-W-H.Сами два тетрахорда разделены целым шагом. В до-мажоре нижний тетрахорд содержит C, D, E и F, а верхний — G, A, B и C. (Треугольные скобки в Примерах 6–8 являются обычным сокращенным способом обозначения полушагов. )

Мероприятие 6-2

Упражнения ниже относятся к следующему тетрахорду:

---

Упражнение 6–2а:

Вопрос

Для какой крупной шкалы эти четыре ноты образуют нижний тетрахорд?

Подсказка

Нижний тетрахорд любой мажорной гаммы имеет тональность как нижнюю высоту тона.

Ответ

Фа мажор. F-G-A-Bb образуют нижний тетрахорд фа-мажорной гаммы.

Дополнительный вопрос

Завершите гамму фа мажор, добавив верхний тетрахорд:

Подсказка

Не забудьте следовать правильному шаблону целых шагов и полушагов, начиная с основного текста.

Ответ

---

Упражнение 6–2b:

Вопрос

Для какой мажорной гаммы эти четыре ноты образуют верхний тетрахорд:

Подсказка

Верхний тетрахорд любого мажора имеет ключевую ноту как высшую высоту.

Ответ

Bb мажор. F-G-A-Bb образуют верхний тетрахорд гаммы си-бемоль мажор.

Дополнительный вопрос

Завершите гамму си-мажор, добавив нижний тетрахорд:

Подсказка

Не забудьте следовать правильному шаблону целых шагов и полушагов, начиная с основного текста.

Ответ

Полушаги большой шкалы всегда находятся в одном и том же месте.Один находится между третьей и четвертой ступенями шкалы, а другой — между седьмой и восьмой ступенями шкалы. В следующем примере показана гамма до мажор на клавиатуре фортепиано:

Пример 6–9.

Визуализация до мажор особенно полезна, поскольку использует только белые клавиши. Это позволяет легко увидеть два полушага. Обратите внимание, что на клавиатуре фортепиано между клавишами E и F (третья и четвертая белые клавиши) нет черной клавиши. То же самое верно для B и C.Эти две пары нот соответствуют полушагам, показанным в Примере 6–5.

Мероприятие 6-3

Каждая мажорная гамма состоит из двух половинных шагов. Определите полушаги в следующей шкале G-мажор:

---

Упражнение 6–3а:

Вопрос

Назовите одну пару последовательных нот, образующих полутон в гамме G-мажор.

Ответ

---

Упражнение 6–3b:

Вопрос

Теперь определите вторую пару последовательных нот, которые образуют полутон в гамме G-мажор.

Ответ

B / C или F # / G (другой ответ из Упражнения 6–3a)

Существует несколько способов создания крупномасштабных программ, подобных тем, которые мы обсуждали до сих пор. Один из способов — воспользоваться тем фактом, что каждая мажорная гамма следует одному и тому же образцу целых шагов и полушагов.

Допустим, вас попросили построить крупную шкалу Ab (крупная шкала, начинающаяся с Ab). Хорошим местом для начала было бы написать Ab на персонале:

.

Пример 6–10.

Примечание: При написании музыки на нотоносце случайные элементы всегда помещаются слева от ноты, к которой они применяются, как в Примере 6–8. Ссылаясь на них в письменной прозе, как в тексте этой главы, они пишутся так, как если бы вы произносили их вслух, со случайным указанием сразу после имени с высотой тона: «Ab major».

Поскольку мажорная гамма использует каждое из буквенных названий только один раз, прежде чем снова дойти до тонической ноты, мы можем заполнить остальные заголовки нот, чтобы гарантировать правильность написания гаммы.Пока не беспокойтесь о случайностях — они появятся на следующем этапе.

Пример 6–11.

Как мы видели, каждая мажорная гамма состоит из целых шагов и полушагов. Сначала вам может быть полезно написать узор над или под вашей шкалой:

Пример 6–12.

После того, как нотные головки на месте, завершение мажорной гаммы сводится к работе слева направо и проверке соответствия каждой ноты шаблону.Шаг от Ab до B больше, чем должен быть: от Ab до B — три полутона вместо двух. Поскольку мы не можем изменить начальное Ab, наша единственная альтернатива — понизить B до Bb. От Ab до Bb — целый шаг — это первая ступень шкалы Ab-мажор. Переход от Bb к C — это уже целый шаг, поэтому C не может быть случайным. Затем мы видим, что от C до D на полтона больше, чем нам нужно. Понижение D до Db решит эту проблему. И так далее, пока мы не вернемся к ключевой ноте (если ваша шкала началась случайно, не забудьте поставить ее и в заключительную ключевую ноту!):

Пример 6–13.

Как показано в Примере 6–13, для шкалы Ab-major требуется четыре квартиры (Bb, Eb, Ab и Db), чтобы соответствовать образцу целых шагов и полушагов. Другие гаммы потребуют диез для сохранения рисунка, но в крупных гаммах никогда не будут использоваться диезы и бемоль в одном и том же масштабе.

Примечание: Если вы уже знакомы с концепцией ключевых подписей — эту тему мы обсудим в главах 8 и 9, — вы можете найти этот метод построения шкалы утомительным и неэффективным.Однако, хотя ключевые подписи действительно предоставляют удобные средства для быстрого определения всех нот в гамме, они мало что делают для усиления структуры этой гаммы. Рекомендуется использовать метод, описанный выше, по крайней мере, до тех пор, пока вы не почувствуете уверенность в своем знакомстве с схемой целых и половинных шагов, которые определяют имеющуюся шкалу.

Мероприятие 6-4

В каждом из следующих упражнений вам дадут основную ноту большой шкалы. Заполните оставшиеся семь ступеней шкалы (от [latex] \ hat2 [/ latex] до [latex] \ hat8 [/ latex]).

---

Упражнение 6–4а:

Вопрос

Стройте масштаб Bb-мажор:

Подсказка

Используйте последовательность целых шагов и полушагов для определения каждого последующего шага шкалы.

Ответ

---

Упражнение 6–4b:

Вопрос

Построить шкалу ре-мажор:

Подсказка

Используйте последовательность целых шагов и полушагов для определения каждого последующего шага шкалы.

Ответ

---

Упражнение 6–4c:

Вопрос

Построить шкалу ми-мажор:

Подсказка

Используйте последовательность целых шагов и полушагов для определения каждого последующего шага шкалы.

Ответ

---

Упражнение 6–4d:

Вопрос

Построить F # -крупный масштаб:

Подсказка

Используйте последовательность целых шагов и полушагов для определения каждого последующего шага шкалы.

Ответ

Поскольку описанный выше образец целых шагов и полушагов одинаков для каждой крупной шкалы, мы можем использовать метки, чтобы идентифицировать каждую степень шкалы по отношению к данной ключевой ноте. Три основных типа обозначений, которым мы дадим шкалы степеней в этой главе, — это , числа шкалы , сольфеджио слогов и наименований шкал градуса .

Маркировка цифрами шкалы градусов является наиболее простой системой: каждому градусу шкалы присваивается номер от 1 до 8.), который появляется над каждой цифрой: [латекс] \ шляпа1 [/ латекс], [латекс] \ шляпа2 [/ латекс], [латекс] \ шляпа3 [/ латекс], [латекс] \ шляпа4 [/ латекс], [латекс] \ hat5 [/ latex], [latex] \ hat6 [/ latex], [latex] \ hat7 [/ latex] и [latex] \ hat8 [/ latex]. Следующий пример демонстрирует:

Пример 6–14. Большая шкала с числами степени шкалы.

Как мы видели ранее, основная нота может функционировать как начало шкалы или как конец. Следовательно, [latex] \ hat8 [/ latex] и [latex] \ hat1 [/ latex] используются взаимозаменяемо, в зависимости от контекста.

Мероприятие 6-5

Для каждого из следующих упражнений вам дадут шаг и скажут, какую крупную ступень он представляет. Вы должны заполнить оставшуюся часть шкалы. Лейтмотив шкалы может быть, а может и не быть случайным.

---

Упражнение 6–5а:

Вопрос

Создайте крупную шкалу, в которой G равно [latex] \ hat3 [/ latex]:

Подсказка

Имейте в виду, что основная нота шкалы может быть, а может и не быть случайной.

Ответ

G — третья ступень гаммы Eb-мажор.

---

Упражнение 6–5b:

Вопрос

Создайте крупную шкалу, в которой G равно [latex] \ hat4 [/ latex]:

Подсказка

Имейте в виду, что основная нота шкалы может быть, а может и не быть случайной.

Ответ

G — четвертая ступень шкалы ре мажор.

---

Упражнение 6–5c:

Вопрос

Создайте крупную шкалу, в которой Eb равно [latex] \ hat2 [/ latex]:

Подсказка

Имейте в виду, что основная нота шкалы может быть, а может и не быть случайной.

Ответ

Eb — вторая ступень мажорной шкалы Db.

---

Упражнение 6–5d:

Вопрос

Создайте крупную шкалу, в которой G # равно [latex] \ hat6 [/ latex]:

Подсказка

Имейте в виду, что основная нота шкалы может быть, а может и не быть случайной.

Ответ

G # — шестая ступень гаммы си-мажор.

При пении каждой ступени гаммы удобно давать односложное имя. Слоги сольфеджио , как их обычно называют, чаще всего используются при отработке вокала, но также могут использоваться для обозначения степеней шкалы в целом.

Пример 6-15. Крупная гамма со слогами сольфеджио.

В соответствии с популяризацией бродвейского мюзикла Звуки музыки , сольфеджио особенно полезны, поскольку они помогают нам познакомиться с отношениями между различными ступенями шкалы.Знакомство с сольфеджио будет огромным подспорьем в запоминании и исполнении музыки.

Наша последняя система обозначения степеней шкалы дает каждому имя в соответствии с его положением относительно ключевой заметки и его функцией на шкале:

Пример 6–16. Большая шкала с названиями степеней шкалы.

Тоник — другое распространенное название ключевой ноты — является центральным в этой системе. Другими словами, все остальные метки указывают положение ступеней шкалы относительно тоники.Доминанта на четыре ступени выше тоники, субдоминанта на четыре ступени ниже (верхней) тоники. Медианта находится на две ступени выше тоника, субмедиант — на две ступени ниже (верхнего) тоника. Супертоник, как следует из названия, находится чуть выше тоника, а ведущий тон — на полутон ниже. Эти имена будут особенно полезны при обсуждении функциональной гармонии.

Может показаться излишним наличие трех систем маркировки для степеней шкалы, но каждая из них имеет свое полезное назначение.Важно, чтобы вы ознакомились со всеми тремя и уметь использовать их взаимозаменяемо.

Пример 6-17. Три способа обозначить градусы шкалы.

Мероприятие 6-6

Укажите солидный слог, номер степени шкалы или название степени шкалы, как указано для каждой из следующих шкал:

---

Упражнение 6–6a:

Вопрос

Какой градус шкалы у ноты, обозначенной стрелкой в ​​следующей гамме ми-мажор?

Ответ

---

Упражнение 6–6b:

Вопрос

Какой сольфеджио у ноты, обозначенной стрелкой в ​​следующей гамме ля мажор?

Ответ

---

Упражнение 6–6c:

Вопрос

Какой сольфеджио для ноты, обозначенной стрелкой в ​​следующей ре-мажорной гамме?

Ответ

---

Упражнение 6–6d:

Вопрос

Как называется ступенчатая шкала ноты, обозначенной стрелкой в ​​следующей фа-мажорной гамме?

Ответ

Мажорная шкала , один из наиболее важных строительных блоков тональной музыки, состоит из семи различных классов высоты тона, называемых шкалой , , расположенных в определенном порядке.Она начинается и заканчивается самой важной высотой звука , основной нотой (или тоникой), которой мы называем шкалу. Название каждой буквы основного тона используется только один раз (за исключением ключевой ноты, которая обычно повторяется в конце шкалы).

Каждая мажорная гамма состоит из двух тетрахордов , разделенных целым шагом, каждый из которых внутренне следует той же схеме, состоящей из целых шагов и полушагов: W-W-H. Таким образом, общая структура основной шкалы выглядит так: Ш-Ш-В-Ш-Ш-Ш-В. Каждая мажорная гамма следует одному и тому же паттерну, и именно этот особый паттерн придает мажорной гамме уникальный звук.

Существует три распространенных системы для обозначения степеней шкалы: , числа шкалы ([латекс] \ hat1 [/ latex], [latex] \ hat2 [/ latex], [latex] \ hat3 [/ latex] и т. Д.) , слогов сольфеджио ( до , относительно , mi и т. Д.) И названий ступеней шкалы (тонические, супертонические, срединные и т.